美术高考素描教学的技法与审美培养
2019-10-08谭鸿波
谭鸿波
【摘 要】现在,美术高考已然成为了我国高考的一个重要部分。目前,各大高校艺术生的招生数量逐渐增加,美术高考的地位也越来越重要。因此,如何充分发挥美术高考的作用,为我国培养真正的人才,成为了各高校所急需探究的问题。
【关键词】美术高考;素描教学;素质培养
【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A
【文章编号】2095-3089(2019)18-0114-02
引言
在美术高考的考试内容中,素描是非常重要的一部分,在考试总体分数中占据着很高的比例。一些学校认为,素描课程主要是为了迎合美术高考的需求,教师的课程设计也应该服务于美术高考中的各项要求,帮助学生获取高分。因此,在这种追求之下,美术教师的教学使得学生的思维逐渐僵化,学生的审美能力在很长一段时间内得不到提高,最终只剩下了应试能力。因此,我们急需改变这种现状。本文将指出当前美术高考素描教学的现状,并对这些问题提出解决的措施和建议。
一、当前美术高考素描教学的现状
1.教学培训方式多元化。
在应试教育的客观需求下,学校的教育并不是艺术生接受美术教育的唯一途径。由于庞大的市场需求,社会上出现了许多艺术培训机构。这些机构种类繁杂,教育素质参差不齐,对艺术生的升学产生了一定的影响。
2.学生主体多元化。
参加艺术生考试的学生其本身也存在着一定差异。有一些艺术生从小参加各种艺术培训,艺术功底扎实,天赋和兴趣较高,因此在美术这条路上走的比较轻松,其艺术水平相对较高,发展空间相对广阔。还有一部分学生由于文化课学习存在一定困难,决定放弃统招路线,转而“半路出家”,在参加了一年左右的艺术培训之后便通过参加美术高考来实现升学。这类学生的艺术基础相对较差,对于美术艺术的兴趣相对较低,其一切目的都是为了升学。这类学生很难在美术艺术这条路上走的很远。
3.素描技法培养存在问题。
素描的核心主要在于对反光、阴影、明暗交汇三大方面的处理。美术教师在对学生进行教学时,应当以培养学生的整体观为重,使学生具有把握全局,协调统筹三大部分,从而为学生打下良好的基础,使学生在后面的学习中更加轻松。在学生确立基本的整体观之后,教师应该着力培养学生的空间感。在人像课程部分,对人的面部布局比例常常有三庭五眼的说法,这实际上就是协调的空间感和比例感的体现。艺术作画最重要的就是比例,比例不准,其作品便会走形,失去协调感,使人一看便感到不舒服。但是,有一部分教师,由于其艺术水准不高,专业素质相对较低,所以对于培养学生整体感和空间感的意识不够,其对教学内容的理解常常存在偏差,在教学的过程中,只抓住外在而不把握其内在,使得石膏像、几何体部分的空间训练完全失去了其本意。学生在茫然中学习,不能把握学习的具体内涵,从而对学生的美术学习产生了严重的不良影响。还有一部分教师,由于其对于教学内容的理解不够,所以干脆选择放弃部分教学内容的教学,只抓住所谓“重点”和“干货”,让学生应付美术高考。这种做法是对美术艺术以及美术高考的极不尊重,是完全违背了美术教学宗旨的错误做法。总之,这些教师的教学方式,导致了学生往往存在着以下三点问题:整体感差、空间感弱、观察能力弱。
4.素描审美培养存在问题。
之前说到,有一些艺术造诣低,专业素养差的教师选择放弃部分教学内容,转而教授所谓“干货”和“重点”,帮助学生应付美术高考。抛开这件事情本身的对错来说,其对于学生技法的培养是有一定好处的,这种做法也确实可以在短时间内帮助学生培养出基本的素描技巧。但是,与素描技巧相比,素描审美则并非可以一朝一夕培养出来的。所谓美术,是指美的艺术,想要从事物中发掘出美的所在,便要善于审美。美是发自于人的内心的,是人对于各种事物的积极反应。但是许多美术教师急于求成,只注重对学生美术技法的培养,而忽略培养学生的艺术审美。长此以往,学生到最后除了能应付一下艺术考试,其他则一无是处。因为学生的作品没有灵性,没有美感。学生没有一颗能够反映万物之美的灵动之心。这样的学生,就算能勉强应付过美术高考,也很难取得优良的成绩,因为他们创造不出真正的好作品。
二、解决当前问题的相应措施
1.以学生主体作为调整教学方式的重要标准。
由于学生主体多元化,教师在进行素描教学时,应当注意区分学生之间的差异,因材施教,满足学生不同的需求。比如说,一些学生的艺术功底较为扎实,存在一定审美能力基础。教师可以对这部分学生进行拔高训练,在巩固艺术基础的同时,帮助学生培养优良的艺术情操。而对于半路出家,只为通过美术高考来升学的学生,教师则需要调整教学方式,教学内容以培养基础技艺,确立基本的整体感和空间感,增强学生由浅入深,由粗入细,由整体到局部的能力,培养学生基本的审美能力,尽可能地帮助学生取得较好的成绩。
2.加强教师专业素质培训。
教师对学生的影响是非常深远的,学校必须要重视这一方面。学校在聘请美术教师时,要注意考察教师的专业素质水平。教师应该具备较高的审美水平,拥有一定的艺术造诣。学校还要定期对教师进行考核,调查美术教师的教学情况,并将考核情况纳入到其工资和福利待遇的审核范围内,从而提升教师的教学责任感。学校还要定期组织教师外出参加考察调研,积极吸纳其他学校的优秀教师的先进教学经验,定期对教师进行专业技能培训,提高教师的专业素养能力。
3.技法教学与审美教学相结合。
美术教学如果光重视技法教学而忽略艺术教学,那么就会造成学生“手高眼低”,空有本领而不知如何发挥,限制了学生未来发展的上限。如果美术教学光重视艺术教学而忽略技法教学,就会造成学生“眼高手低”,凡事只能停留在理论上,而缺乏具体的实践创作能力。因此,教师在进行美术教学时,必须要将技法教学与审美教学相互结合。
结束语
美术,是人类艺术的重要成就,是人类从古至今流传下来的珍宝。作为我国高考的重要部分,美术高考发挥着重要的作用。因此,必须要想办法提高素描课程教学的质量,提升学生的艺术修养和审美能力,帮助学生打下坚实的艺术功底。只有这样,才能让学生接过前人的担子,将我国的美術艺术发扬光大。
参考文献
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