镌刻在音乐中的生命纪念——原创音乐剧《鼓浪如歌》首演

文：游之 图片提供：厦门歌舞剧院

OUTLINE / On July 1, the Xiamen Song and Dance Theatre premiered the original musicalSong of Gulangyu, a story that commemorates heroes of the past.

2019年7月1日，是中国共产党成立98周年。这个日子，尤其会让人联想起“信仰”的命题。巧的是，就在这天，由厦门歌舞剧院创作演出的原创音乐剧《鼓浪如歌》首演。顾名思义，这部作品一定和厦门鼓浪屿有关，而如此诗意的剧名，讲述的又是一个怎样的故事？150分钟过去了，在音乐、歌声、表演中，一段尘封的往事，一群值得铭记的英雄战士，越发清晰起来。

音乐剧《鼓浪如歌》，编剧王俭，作曲蓝天，总导演王晓鹰，导演信洪海、王剑男；主演郑棋元、张蓓、陈煜生等。观剧的时候，我的脑海中一直闪现着两个字——“生命”。如果用一句话来概括这部作品的主题，就是“用生命挽救生命”。这两个生命的指向不同，第一个“生命”指的是活生生的“人”，是当年为解放鼓浪屿，战斗在烽火一线的解放军战士们鲜活的、蓬勃的、宝贵的生命。第二个“生命”指的是承载生命的岛屿——鼓浪屿，鼓浪屿的“生命”是古老而鲜活的。谓其古老，是因为它有着深厚的历史文化积淀；谓其鲜活，是在漫漫人类历史的长河中，它始终保持着勃发的生命力！

一座岛屿的“生命”，就是这座岛屿上所有生灵和历史的“生命”。怎样让这座岛屿插上鲜红的旗帜？炮轰是最简便的方法，然而炮轰的杀伤力不言而喻，几炮轰下去，收获的，恐怕就是一块僵尸一般的土地。打还是不打，是这部剧最核心的焦点。其实，“打或不打”就是在讲对于“生命”的态度，这是这部作品最值得人信服的主题立意。表面看，这部《鼓浪如歌》似乎就是一部红色战争题材的主旋律作品，但是深入挖掘下去，会发现其中揭示出一种意味深长的当代观照。

解放鼓浪屿的时候，中华人民共和国已经成立了。当毛泽东主席站在天安门城楼上宣布一个全新的共和国诞生的时候，人们不该忘记，北京这座千年古城，若不是和平解放，那些古老的建筑，那些厚重的历史文化，恐怕难保不会在战火中成为断壁残垣或化为灰烬。

由小小的鼓浪屿即可联想到大大的地球。这颗宇宙中最美丽的蓝色星球的“生命”，正在因人类活动所造成的各种污染、无休止的索取、掠夺而陷入困境。如果说，当年的鼓浪屿是处于有形的战争当中，那么今天的地球则处于一场无形的“战争”中，这场“战争”同样关乎“生命”，地球的生命和全人类的“生命”。所以，人与自然的和谐相处，就是一个关乎生命的永恒话题。

《鼓浪如歌》给出的命题深刻而悠远，而在进行戏剧展开的时候，则充满了诗情画意。创作者抓住了鼓浪屿音乐之岛的特征，一架钢琴，不仅是一个舞台道具，不仅是贯穿全剧的有形线索，更是一个有声的“角色”，在不断变化推进的琴声中，奏响了一曲“生命的挽歌和赞歌”。

解放鼓浪屿是一次非常重大的军事行动，如此宏大的事件，要想通过音乐舞台艺术来展现，就必须要具象到某一个团队和人物身上。本剧的戏剧故事落脚于当年驻扎东南沿海的解放军某团，高政委、王团长是某团的核心领导人，而叶海音则是我党潜伏在鼓浪屿的地下工作者，大战在即，叶海音被召回到部队配合作战……剧作家设置了相对复杂的人物关系和事件线索，比如叶海音在几年前曾经与高政委恋人的关系，后又不辞而别，两人重逢之后由误解到信任等等，但是因为舞台的时间和空间的限制，因此这些关系线索并没有从横向和纵向深入展开，而为了交代清楚这种复杂关联，也使得上半部分戏剧进程略显松散；进入后半段，矛盾集中于是否攻打鼓浪屿，从全剧的戏剧结构铺排来看，这才是全剧的核心事件和焦点。虽然这个焦点提出得比较晚，但是一旦亮出之后，随后的戏剧发展就紧紧围绕此焦点，戏剧的推进更加迅速，整体结构也更加紧凑，让这部剧的后半段更加富有观剧的紧张感和吸引力。

本剧的音乐创作富有音乐剧的特征，旋律优美动听，节奏感、律动感都很强，对于福建当地民族民间音乐的运用也都恰到好处。很多唱段和音乐都有比较鲜明的容易记忆的特征，今后若能多多演出的话，会具有传唱的可能性。

总体来看，本剧前半部分虽然剧情相对松散，但是音乐比较完整，音乐剧的特征也更加明显；而后半部分，当戏剧矛盾冲突集中迸发，需要音乐来烘托气氛、推进情绪的时候，反而出现了集中篇幅的对白叙述，音乐在很多地方没有起到有效的作用，从某种程度上也削弱了音乐剧这一体裁本身应有的特征。期待首演之后，主创团队能够对此进一步梳理完善。

（摄影：刘海栋）

（摄影：刘海栋）

从二度创作来说，舞台整体呈现流畅，舞美虚实结合，场段之间衔接、切换景都很自然、迅速。钢琴道具的运用尤其出彩，将这部剧的核心主题凸显出来。厦门歌舞剧院近年来做了不少优秀的音乐话剧作品，很多演员即便没有接受过专业的声乐训练，但是在戏中不断实践锻炼，也练就了他们比较出色的综合表现能力。这部剧中，演员们既要唱、又要演，有时还要舞，难度不低，但是完成度都不错。舞台上全部演员大概不到30人，虽然人员极其有限，但是通过导演的巧妙调度，让很多场面看起来宏大而震撼。特别是几个反映战斗、渡海的场面，无论是表演还是气势都给人留下了非常深刻的印象。

应该说，《鼓浪如歌》这部音乐剧甫一亮相就显示出不错的成色，继续打磨，作为向共和国70周年的献礼之作，定会在厦门歌舞剧院的艺术创作历程中留下厚重的一笔。

据说，“鼓浪屿”之名是因为岛上的一块中有洞穴的礁石，在海浪的冲击下发出擂鼓般的声响，因此得名“鼓浪屿”。19世纪中叶，基督教开始传入中国，很多西方人对鼓浪屿这个小岛青睐有加，至今还能看到的异域风情的别墅、教堂就是那时候遗留下来的。也就是从那时起，西方古典音乐开始熏染这座美丽的小岛，说家家有钢琴，户户飘琴声毫不为过。周淑安、林俊卿、殷承宗、陈佐湟、郑小瑛、许斐平等一大批杰出的音乐家都来自鼓浪屿。当我们今天漫步在鼓浪屿浓荫掩映的蜿蜒小道上，听着远处阵阵的涛声和悠扬的琴声，享受着小岛的安宁和美丽的时候，不该忘记，70年前，为了保护小岛的完好而献出青春生命的那群年轻人。