传承非物质遗产

王昕

通过考察和学习，我们对山东聊城具有地域特色的当地有代表性的非物质文化遗产（民间美术）进行认真的梳理，以木板年画、泥塑作为民间艺术传承和教育的试验，了解民间美术的历史和现存状态，加强了对于传承保护非物质文化遗产的积极性。

东昌木版年画被称为中国民间艺术宝库的艺术奇葩，代表着山东木版年画的东、西两大系统。东昌府木版年画的生产已有近300年历史。东昌木版年画具有年画、门神画合为一体的特点。构图简洁，整体感强；人物造型眼形窄长，鼻梁鼻翼瘦窄，形象丰满质朴；线条刚劲、流畅、圆润，弧中有直，柔中有剛；色彩柔和、鲜明、古朴，被列入第二批国家非物质文化遗产名录。

东昌府木版年画，画中形象质朴、自然、简练单纯，比较直白地表达农民朴实的主观愿望。很多画面都有情节性、装饰性、趣味性，色彩鲜艳强烈。东昌木版取材范围非常广泛，包括描写劳动生产的耕织图、小鱼家乐、戏曲故事、民间传说以及福禄吉庆之类的吉利画等。主要有两大类：一是古代神话、民间传说和历史人物，如“天仙配”、“武松打虎”、“钟馗”等；二是选用呈祥、喜庆、欢快的吉庆内容。如“双喜临门”、“麒麟送子”等。而聊城年画全部用木版套印，红、黄、灰、青、黑为基本色，整个画面五彩缤纷，装饰性强。人物面部不着色，使其形象更加突出醒目。

且东昌府木版年画历来只有“草版”，只印不画，全印用木版套印，东昌木版年画在塑造人物时往往采用夸张的手东昌木版年画采用纯色套版印刷。人物形象夸张，头部最为突出，一般头部占全身比例的三分之一到四分之一。五官清秀。眉毛、眼睛大多细长，即风眼，鼻粱平直，耳朵圆润下垂，衣纹精细、繁杂，雕刻精细。东昌木版年画突出一个“年”字，也就是过年时每个家庭必贴的，所以色彩鲜艳，采用三原色，外加绿、紫、金、黑等。

东昌木版年画基本上可分为三大类：

第一类是神像类，如天君、灶君全神等。这一类构图均衡、稳定，人物造型端庄、善良、眉目清秀。

第二类是门神类，这一类大多是历史人物，如张飞、钟馗、关羽、岳云、秦琼等，这些人大都是古代武将。身穿盔甲，手持兵器。人物形象有的庄严威武，有的怒目圆睁、盛气凌人。

第三类是吉祥如意类，这一类人物形象活泼可爱、笑口常开，构图轻松、柔和，给人以和蔼可亲的形象

而聊城东昌泥塑是中国一种古老常见的汉族民间艺术。山东聊城东昌泥塑也被称为泥土香里的“雕像艺术”。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。中国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，人们用土烧制成各式各样的器具，史前文化地下考古就有多处发现。聊城泥塑雕像用料考究，工艺精细。需经多遍手序方可完成。。从各种人物到飞禽走兽都能在泥塑艺人的手里得到淋漓尽致地展现，东昌泥塑也以造型优美、古朴典雅、栩栩如生等特点为群众喜爱。

东昌泥塑雕像用料考究，工艺精细，需经多遍工序方可完成。首先用稻草或谷子杆绑扎好骨架，再用麦糠与黄胶泥合成粗料，用料比例基本为六份糠四份泥。用和好的粗料根据需要进行造型，这遍用粗料造型的工序称谓“抓粗”。待造型干透后，再上一遍细泥，所用的材料为黄胶泥。然后是上色，先刷一遍底子色，这种底子色由水、白粉子、水胶合成，用料比例要根据雕像制作的季节不同而有所变化。若在冬季一斤白粉子需用胶二两，夏季一斤半白粉子用胶二两，秋季一斤半白粉子用胶数钱即可。底子色干透后上彩，根据雕像的面目、体态、服饰的不同涂上各种颜色，经过这遍手序，一尊神像便完工了。这最后一遍工序称谓“定型”。

东昌泥塑主要分为两种，一种是大型的神像，一种是小巧的泥人。马官屯泥人在东昌泥塑中是首屈一指的，它小巧玲珑、品种繁多，造型以戏曲人物和飞禽走兽为主。若捏制较大的泥人或动物，需先制作泥模，每个泥人的造型都需要一对模具来扣制。扣制出的坯子晾干后，刷上用白粉子和水胶合成的底色，等底色干透以后，根据造型需要刷上各种颜色。泥人外表颜色火辣、鲜艳，以红、绿、黄、黑为主色，团块感强，造型优美。

传承非物质文化遗产，不仅是一种被长期忽视的民族民间文化资源进入主流教育的过程，一种民族古老生命记忆的延续，同时，也是一个对民族生存精神和生存智慧及活态文化存在的认知过程，是一个更具人性发现和理性精神的民族文化整合过程。教育传承是目前最佳的非物质文化遗产保护的形式。大学生们接触博大精深传统文化和家乡的非物质文化遗产，不仅可以对民族传统文化深入了解，更能使我们的民族精神世代相传。