与时代绘画艺术对话

陈胤萱

《擦粉的女人》（La Jeune Femme sepoudrant）（1889-1890年，乔治·修拉）

1931年，塞缪尔·考陶尔德创建了考陶尔德艺术学院（CourtauldInstitute），旨在推动艺

术史和艺术品走向大众。学院就在他们的家荷姆馆（HomeHouse），他拿出了半数藏品（74幅绘画、素描和版画作品），进一步充实学院资源，供学生免费观摩学习。在他过世后，其余藏品以及后期购入的作品均作为遗产由学院继承。

今年，路易威登基金会举办的“考陶尔德藏品展：印象派视界”中的展品，在历史上的首次展览就设在荷姆馆。这栋新古典主义建筑是由建筑大师罗伯特·亚当（RobertAdam）在1773年至1777年间建造的，位于伦敦市中心的波特曼广场（PortmanSquare）。众多艺术界、音乐界、文学界、经济界人士和布卢姆斯伯里派（BloomsburyGroup）成员等都是考陶尔德家族的座上宾，包括经济学家约翰·梅纳德·凯恩斯（JohnMaynardKeynes）和英国艺术史学家、画家和批评家罗杰·弗莱（RogerFry）等，后者也是印象派最早的支持者之一。

“考陶尔德藏品展：印象派视界”汇集了约110件藏品，包括60幅油画与绘画作品。这些藏品主要来自英国考陶尔德画廊（CourtauldGallery）和多个国际公共或私人收藏。继1955年于橘园美术馆展出之六十年后，法国民众将再有机会一睹这批在19世纪末至20世纪初诞生于巴黎的杰作。主要展品包括《女神游乐厅的吧台》（UnBarauxFoliesBergère）（1882年，爱德华·马奈）、《擦粉的女人》（LaJeuneFemmesepoudrant）（1889-1890年，乔治·修拉）、《玩纸牌的人》（LesJoueursdecartes）（1892-1896年，保罗·塞尚）、《耳缠绷带的自画像》（Autoportraitàl’oreillebandée）（1889年，梵高）和《永远不再》（1897年，高更），以及斯蒂芬·考陶尔德爵士（塞缪尔·考陶尔德的弟弟）收藏的10幅由约瑟夫·马洛德·威廉·特纳（J.M.W.Turner）创作的水彩画。

这批藏品是塞缪尔·考陶尔德和妻子伊丽莎白在1923年至1929年这不到十年时间里共同的心血结晶。考陶尔德夫妇对艺术的观念是“以人为本”，他们秉持着博爱、慈善的理念，通过各种方式竭尽所能地与更多人分享其藏品。

考陶尔德艺术学院的独到之处在于收藏与教学研究的有机结合。除了艺术史，作品的保存和修复也是教学研究工作的重点。这所文化艺术类学院在全球一直保持着极高的声誉。得天独厚的文献资源、特别是建筑领域的文献，以及蔚为可观的档案都是学院引以为豪的亮点。1989年，学院从荷姆馆迁至目前所在的萨默塞特宫（SomersetHouse）。萨默塞特宫由建筑大师威廉·钱伯斯（WilliamChambers）在1776年至1796年间建造，曾是英国皇家艺术学院（RoyalAcademyofArt）的办展中心。

《女子裸像》（Female Nude）（1916，阿美迪欧·莫蒂里安尼）

《20.2.08》（2008，格哈德·里希特）

考陶尔德画廊（CourtauldGallery）从2018年9月起因翻修而暂时关闭，本次展览也正是因此才得以成形。这项名为“考陶尔德联接”（CourtauldConnects）的项目将持续数年时间，期间将对考陶尔德画廊和考陶尔德艺术学院进行彻底改建，对GreatRoom进行翻修。GreatRoom由威廉·钱伯斯爵士在1776年至1779年间建造，直至1836年，英国皇家艺术学院一直在这里举办年度展览，乔舒亚·雷诺兹（JoshuaReynolds）、托马斯·康斯博罗（ThomasGainsborough）、约翰·康斯特布尔（JohnConstable）和约瑟夫·马洛德·威廉·特纳（J.M.W.Turner）的作品都曾在这里展出。

自2014年成立以来，路易威登基金会定期从馆藏中甄选一系列作品，举办艺術展览。此次，路易威登基金会将从馆藏（23位国际艺术家的作品）中重新甄选75件佳作，在基金会大楼上三层和露台上举办展览，作品的创作年代从20世纪60年代到如今均有涉猎。展览主题是绘画，展品涵盖了多种表现形式：比喻或抽象，富有表现性或疏离感十足;不同的浮雕作品构成了巨大的对比张力。展览围绕抽象、空间和色彩等主题进行布展，琼·米歇尔（JoanMitchell）、亚历克斯·卡茨（AlexKatz）、格哈德·里希特（GerhardRichter）、埃托·斯巴雷蒂（EttoreSpalletti）和赫苏斯·拉斐尔·索托（JesúsRafaelSoto）等艺术家的相应作品在展厅与大家见面，展现了绘画艺术通过汲取当代技法精华等方式，不断打破陈规，实现自我突破。