基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计研究

社会经济高速发展背景下，生活品质的改善使得人们对精神层面的追求越发强烈，美术作为重要的载体，一定程度上满足了人们的审美需求。中华传统文化源远流长，民间传统艺术作为其中的重要组成部分，丰富多彩的内容及形式表现，加之其质朴、灵秀、纯真的内涵，增添了其审美价值，其传承与发展尤为必要。民间传统艺术在高校美术教学中的导入极具教育价值和文化价值。本文基于对民间传统艺术在高校美术教学中价值的分析，着重研究了基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计。

社会主义现代化建构视角下，传统文化的地位日益突出，尤其是在“文化自信”的战略导向下，其传承与发展有着非凡的价值意义。基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计，为之传承与发展开拓了有效路径，同时还丰富了美术教学对“美”的诠释，激发了学生更多创新灵感的迸发，其意义重大，相关方面的课题研究备受关注和热议。

一、民间传统艺术在高校美术教学中的价值

民间传统艺术汇聚了我国各族人民的生活智慧，在长期的劳动生产中形成，反射出了其内心对美好的追求。在中华民族丰沃的土壤上，民间传统美术生根发芽，进一美化着人们的现实生活，为之带来了丰富的审美体验，其表現形式极其多样，是高校美术教学不可多得的素材。民间传统艺术在高校美术教学中的导入，有效丰富了其内容构成，有助于形成学生高尚的审美追求，同时开拓了他们的知识视界，促进了其创新创作的灵感迸发。某种意义上，民间传统美术具有实用、质化、美感以及精神合一的特性，生长于民众的日常生活中，同时满足了人们的物质需求和审美需求，其朴实纯真的内涵品质诠释了真善美，可以促进学生形成正确的价值观。另外，民间传统艺术作为我国宝贵的文化资源，其传承与发展至关重要，是实现文化自信的关键。信息化时代，面对互联网经济的冲击，多元文化生态结构下，民间传统艺术的生存空间不断被压缩，甚至部分濒临灭绝，其在高校美术教学中的导入是再现其艺术价值的有效路径。

二、基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计策略

（一）提升师资素养

“百年大计，教育为本;教育大计，教师为本。”素质教育改革生态进一步确立了教师的宏观主导地位，其综合素质素养水平表现直接影响高校美术教学实效，教师亦是高校美术教学模式革新设计的有力推动者，其专业化建设显得至关重要。民间传统艺术在高校美术教学中体现出多重价值，包括学生发展、艺术传承等，教师应树立强烈的能动意识，高效要鼓励他们主动参与，同时组织开展多样化的培训教研活动，以交流会、教研会等方式，聘请民间传统艺术学者广泛参与，丰富教师学识涵养，使其深谙民间传统艺术的精髓，并协同商定其在美术教学中有效导入的路径，提升教师综合教学水平，为基于民间传统美术的高校美术教学模式革新设计提供智力支持。另外，高校还可以采用专兼相合的方式，优化师资队伍构成，聘请民间传统艺术传人参与授课，实现美术教学的再发展。

（二）开发校本教材

教材是开展教学的基础，因此作为基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计重点，应大力推进校本化开发。在具体的践行过程中，在既有美术教学框架结构下，优选民间传统美术丰富的资源，凸显出地方化、民族性特色，有机地将之编入教材，为基于民间传统艺术的高校美术教学奠定基础，如此一定程度上还能够激发师生热情。民间传统艺术历经几千年的历史传承与发展，承载着丰富的精神内涵，表现形式多样多样，显示出非凡的审美价值和魅力，激发着学生创作灵感。对此，信息化时代，高校还应充分发挥互联网应用优势，将不同风格、主题的民间传统艺术元素汇聚在一起，整理成电子档案，共享到公众服务平台上，以便于学生自主学习，并通过图片、影像等方式呈现出来，激发学生学习兴趣，由此获得更高层次的升华。基于此，在高校美术教学过程中，教师亦需有意识地导入民间传统艺术元素，鼓励学生进行发散性思维。

（三）丰富实践活动

艺术来源于生活而高于生活，是对生活更纯粹、更极致的描述，带给人以非凡的审美享受，并由此激发其深度思维。尤其是民间传统艺术，其生活性的特征更加显现，基于此的高校美术教学模式革新设计，应注重丰富的实践活动组织，以增强民间传统艺术对学生的感染力，并使之得到更高层次的升华，实现美术创作力、表现力的提升。例如，高校可不定期组织以民间传统艺术传承为主题的活动，鼓励美术专业学生积极参与，激发他们的创新创作热情，让更多学生领略中华传统文化的精髓，并提升美术专业学生的成就感，使之投入更多时间和精力在专业学习上。另外，充分依托地方文化资源，组织学生深入民间传统艺术的发源地，全方位了解民间传统艺术的制作过程，并通过与老一辈艺人之间的互动交际，了解民间传统艺术的发展历史、背景文化、精神内涵等，继而从中汲取更多有效的艺术创作经验。

三、结语

基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计同时创造了教育价值、文化价值，其践行尤为必要，作为一项庞杂的系统化工程，应对整个教学流程进行重新规划，依托高素质的师资队伍智力支持，注重校本教材开发，并组织丰富的实践活动，进而实现其育人和文化传承目标。笔者希望学术界大家持续关注此类课题研究，结合实际情况，从不同维度视角提出更多基于民间传统艺术的高校美术教学模式革新设计策略。

（沧州师范学院）

基金项目：本文系沧州市社会科学发展研究课题“基于民间传统艺术的高校美术教学模式的革新设计研究”（项目编号：2019042）的阶段性研究成果之一。

作者简介：李澜（1979-），女，河北承德人，硕士，讲师，研究方向：中国画。