基于“校园文化宣传片”的制作探讨MG动画的技艺结合

摘要：本文以校园文化宣传主题的MG动画为研究对象，分析其在制作过程中技术与艺术的各自表现，探讨MG动画中技术性与艺术性结合方式和途径。文中阐述了MG动画制作所需的软件技术应用和专业知识运用，展现其艺术风格和品质的重要因素，最后结合案例分析MG动画在制作过程中的技艺结合。

关键词：MG动画; 技术性; 艺术性

对于一部MG动画作品来说，不但要将其内容通过MG动画风格表现出来，更重要的是如何能够高效的将作品的技术性和艺术性有机的结合起来。就本人团队制作的“图书馆2018级新生入馆教育”校园文化宣传片（见图1）来说，从先期策划、中期制作到后期整合三个阶段进行论述：技术层面指对以Photoshop （简称PS）为主的位图图像处理软件、以Illustrator（简称AI）为主的矢量图形绘制软件、After Effects（简称AE）视频特效软件和Premiere视频剪辑软件操作能力的综合运用;而艺术层面则指对于整个作品的风格与节奏的把握，从剧本撰写，分镜绘制，到动画风格的搭配，运动规律的运用，以及后期合成时画面构图、动画特效与声效的结合，这些都体现了整部MG动画的技术性与艺术性，直接决定著整部作品的出色与否。

一、MG动画制作过程中的技术性体现

“工欲善其事，必先利其器”，虽然MG动画最终呈现的是其短小精悍、趣味幽默以及条理清晰等艺术风格，但正所谓艺术的展现离不开技术的支持，两者相辅相成，相得益彰。要将好的创意和想法完美的展现给观众离不开对制作工具的依靠，即软件的操作与使用，借助当今高速发展的技术手段，使得其作品艺术性的完美展现也如鱼得水。

（一） MG动画制作时的软件技术支持

1. AE软件的动画制作技术

AE软件主要用于影视特效的制作与合成，它也是当前市场上制作MG动画的最主流软件，我们可以借助其丰富、强大的插件功能来得到绚丽的画面效果，它能够轻松的制作出其他软件难以实现的动画和视频效果。例如其中一款插件Duik，它的最核心功能是实现对扁平化人物、动物等造型的骨骼绑定，从而通过直接插帧调动作就可以实现其造型流畅的连续动作动画，这是其他软件和插件无可比拟的。

另外，AE还可以将二维和三维动画有机的结合。借助3D动画效果有助于凸显MG动画的整体风格特征，这也是当今市场的主流趋势。例如在初期的分镜设计中，本来是借助摄像机的运动来实现镜头的推拉效果，而在AE中可以通过开启3D层进行方位效果设置来替代。

除了上述优势特征外，AE与PS、AI以及Premiere等都是Adobe公司开发的软件，在制作过程中有很高的互通性，如用PS绘制的分镜可以直接导入AE做分层动画，即便在修改过程中也可以实现同步，不需要将AE动画重新制作。

2. PS与AI软件的分镜绘制技术

众所周知，PS软件的主要功能是对图像进行编辑，包括制作和修改，主要用于创意图像的制作、图像输入与输出，在制作MG动画之前，本人主要用PS软件完成分镜的绘制，配合使用数位板，可以准确的表现出预期的画面效果与内容;对于一些复杂的合成图像，可以利用PS中的图层效果等功能;另外对于备注内容也可以实现分层表达。

可以用AI软件绘制MG动画中的矢量图，它最大的特点就是放大后不会模糊失真，导入到AE软件后能够保持原始效果，软件中提供的精准绘图工具和丰富的上色工具，可以实现MG动画中扁平化风格和满意的动画效果。以上两个软件中均提供了各自独有的功能用于分镜的绘制。

3. Premiere软件的视频剪辑技术

Premiere是最常用的视频剪辑软件，它主要用于视频片段的组接，以及添加特定的特效与调色等处理。使用它最大的优势是可以与AE软件进行动态链接联动，从而达到两个软件功能和工具的互通，以实现复杂的视频技术需要。例如，在组接视频片段的同时，可以实现对配音上如声效叠加、淡入淡出等调试的多元化调节，视频播放速度的调节，视频画面与声音的截取等等。另外，我们可以使用Premiere软件制作字幕，也可以通过与PS软件进行联合批量制作字幕。

综上所述，软件不仅有各自分工的技术区域，还可以相互联动工作，使得MG动画的制作过程和效果事半功倍。多了解每个软件中的特定功能，可以提高我们实现动画作品的技术水平，以获得更丰富、多效以及生动的画面艺术感。

（二）动画细节处理时的专业技术支撑

在MG动画的制作过程中，仅满足于将画面内容表现流畅是远远不够的，动画作品是否出色，对于动画的表现手法，以及动作的运动规律展现等更是至关重要，因此，我们要在动画的细节处理上思考，如何运用所学的专业知识理论去抓住观众的眼球，以体现出动画这种艺术形式中应有的视觉冲击力和夸张效果。

1.运动规律在动画中的运用

对于运动的物体或角色对象来说，在情景中的特定动作，需要添加动画运动规律的细节处理，如角色动作前预备运动的蓄力处理，以及过程中惯性缓冲运动等。

根据自然规律，角色在动作开始之前都会做出一个蓄力的准备动作，例如弹簧在弹起之前需要有人去压缩它，使它变形为弹起做蓄力的准备，又如人在立定跳远之前需要做好下蹲的起跳姿势，为的是蓄力向远处跳出，蓄力动作是所有角色运动开始之前的必经阶段，为接下来的动作进行做好铺垫[1]。又如皮球落地弹起的瞬间，经历了被挤压再到恢复形状的过程，虽然现实中我们无法留意其变化过程，但在动画的表现过程中，我们需要夸大形变的持续时间，以达到令人满意的动画效果，而忽略了缓动效果，就会使动画变得呆板且没有了信服度。

2.实现运动缓动效果插件的使用

AE软件中提供了常用的添加缓动的插件，有Motion2和Mirror&Offset这两款，它们的功能是用于实现对运动对象动作的缓动效果进行调整;特别是EXCITE键的使用，可以快速精准的调整动画对象的缓动效果，在其控件界面中，可以通过精确调节对环境范围、摩擦力的影响大小，以实现更佳的对象缓动效果。

二、MG动画制作过程中的艺术性展现

动画是一种源于生活但又高于生活的艺术表现形式。在動画中运动对象，既要贴合现实状态，又要加入特定的艺术手法，以达到该艺术表现中应有的视觉冲击和艺术风格的良好展现。而这个过程，需要我们做到将创意想法和动画的内容进行加工和处理，把基于现实的特征用艺术性的表现形式展现给观众。

MG动画品质的一个重要要素就是统一。制作MG动画前，我们需要结合剧本完成所有造型元素的矢量图绘制，常用的方法是先从网上搜集相关图片后再进行加工处理，这是保证造型统一至关重要的一步。鉴于MG动画中的元素多采取扁平化、造型简洁这一特征，对图片的加工可以通过形态提炼、重构等平面设计方法使造型简化和色彩统一，但务必保证通过此步加工，众多出处不同、风格不一的原始图片能被处理成风格一致的矢量图，进而为制作整部MG动画所用。

确保元素造型统一的同时还要保证作品整体的动画风格统一。对镜头的组接、构图与景别、运动与转场乃至剪辑的运用等方式把握上要保持一致，避免因风格过于多样而造成观众的不协调感，影响整体作品的质量。

画面元素的构图也是美感的体现，最直接的美感表现就是在保证动画内容展现的同时更要取得视觉上的协调。例如在进行图书馆楼层讲解时（见图2），如果一层一层的展现就要重复很多的画面，而将整个楼层采用楼层整体截面图的形式，就可以将楼层分布用一个画面全部呈现给观众，一目了然。

三、本部宣传片制作中的技艺结合

（一）在分镜制作中的技艺结合

基于制作对象属于校园文化宣传，因此对分镜剧本的整体风格要体现MG动画扁平化特征的同时，还要融入学校的文化、教育等理念，这样会更贴近主题内容的宣传，让观众更有置入感和主人意识，对宣传的内容也会易于认同和接受。

（二）在动画制作中的技艺结合

宣传动画全程采用男女生对话讲解的形式，在制作男女生的对话动画时，制作团队结合动画剧本及男女生各自的讲解内容，对他们的造型、肢体以及面部表情和五官进行了装配图式设计，即每个角色均按初始态、讲话态、互动态进行了肢体、面部表情和口型动画的设计。这样，用屈指可数的几套动作，就可以装配出多达十几种不同的造型姿势，不仅大大节约了动画的制作时间，还同时保证了动画角色的生动和多样性。

（三）在后期特效中的技艺结合

为了营造宣传动画节奏快、趣味生动、吸引人的风格特征，在为背景添加渲染氛围的特效动画方面使用AE软件中的循环设置播放技术，并为个别物体的进场和动作动画添加了缓动效果动画。

四、总结

MG动画是数字媒体发展到一定阶段的产物，在当今生活节奏快速的社会大环境下，相对于传统动画以叙事为主，采用叙事结构，注重故事本体的讲述和戏剧性情节的展现来说，前者具有短小精悍、趣味性强、非叙事性而信息传达条理清晰以及技术与艺术相结合等特点，借助当今日渐高端的媒体技术手段，MG动画的创意与表现已呈现出如日中天之势，因此，只有将恰当的技术手段与艺术展现形式相结合，才能在大众传媒中做出富有竞争力的出色动画作品。

参考文献：

[1]陶冶.蓄力原理在动画角色动作表现中的运用研究[J].大众文艺，2015 （11）.

[2]韦云.MG动画类微课的设计与应用研究[J].戏剧之家，2017 （14）.

[3]张赟.基于“软件专业宣传片”制作探讨MG动画的技艺结合[J].大众文艺，2018 （12）.