基于视错觉原理的三维服饰的二维动漫效果

侯雅庆,周 莉,2,*

(1.西南大学 纺织服装学院,重庆400715;2.西南大学 重庆市生物纤维材料与现代纺织工程技术研究中心,重庆400715)

视错觉认知规律在设计界被广泛运用。在服装设计行业常被用来修饰人体曲线,美化人体效果。大众也会运用视错觉规律指导穿衣。“黑色显瘦”,“密集排列的横条纹显胖”等视错觉指导下的穿衣规则被大众广泛接受。

国内外关于视错觉原理在服装设计中的应用研究不在少数,但都是基于特定的应用方式。鉴于此,本文立足视错觉原理,基于服饰设计的创新应用方式,即“纸服饰”概念,创新性地提出了三维服饰打造二维效果的实现方法这一研究方向,选取服饰品牌的设计作品为研究样本,在视错觉原理的理论指导下,利用逆向思维分析法和反证法,对服饰样本的色彩、造型、透视、面料等进行详细分析,发现“纸服饰”概念的实现方法和设计特点。一方面,让设计者和观赏者对蕴藏在该类设计作品中的视错觉原理有清晰的认知,用理性思维审视和鉴赏设计作品。另一方面,将该类设计作品进行剖析分析,细化设计创作过程及其原理,为该类设计作品提供理论基础,让设计师更好地掌握该种设计方法,同时也为设计师提供一种逆向分析和应用的设计思维。

1 基本概念

二维动漫是在二维画面上的动画、漫画效果的总称,通过纸张、照片或计算机屏幕等媒介进行画面显示。无论画面的立体感有多强,都呈现的是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。二维效果是平面技术的一种,在生活中广泛存在。三维是指在平面二维系中又加入了一个方向向量构成的空间系。三维是坐标轴的3个轴,即x轴、y轴、z轴,其中x表示左右空间,y表示上下空间,z表示前后空间,这样就形成了人的视觉立体感。普遍认为我们生活在三维空间中。

服饰设计中的二维动漫效果这一设计手法被称为“纸服装”或“纸配件”概念,总称“纸服饰”,即三维可穿的服饰呈现出二维平面的漫画效果。“纸服饰”概念是一种前卫的设计风格,对比常规的服饰,该类设计作品仿佛从二维平面中走出,表现出荒诞梦幻、富有童趣的视觉效果,带给观赏者强烈的视觉冲击感(图1、2)。

2 样本品牌分析

近年来,很多服饰品牌都通过视错觉原理在三维空间中产生二维动漫效果的逆向思维进行设计创新。Moschino2017系列设计中多次运用此设计手法。该系列灵感来源于趣味卡通角色,设计师Jeremy Scott对打造立体服装平面的错视技术做过多次尝试。他在该系列中通过视错觉原理的运用,使T台上的三维服装呈现出二维动漫少女的视觉冲击感。

重点是强化票据的保管、发放、购领、使用、核销等日常管理，严把票据使用核销关。按照“分次限量、核旧领新、票款同步”的原则，实行专人、专账、专柜、专库管理。强化财政所的监督作用，对票据的填写、录入、使用和管理进行经常性检查。

台湾现代配饰品牌Jump From Paper是2D手袋和卡通包的设计品牌。该品牌在产品设计上大量使用“纸配件”概念,创造了俏皮又富有童趣的2D手提包设计,让3D时空倒流回2D。该品牌使用图形和插图来创建真实世界的包包,将时尚与透视结合,设计师利用透视的斜角线条来呈现立体深度,在3D空间里伪装2D样貌[1](图3)。

服饰的材质选择是设计中的重要因素。材质视错觉的产生是由于不同材质对光源的反射和吸收能力有差异。织物表面光滑程度是该织物对色彩反应的首要条件[5]。如相同色彩的两块面料,较光滑的化纤面料会使色彩更艳丽、华贵、轻盈,而有吸光作用的毛织物上的色彩则更温纯、柔和、厚重[6]。

图1 常规的服饰设计

图2 “纸服饰”概念设计的服饰

3 视错觉效果在服装设计中的体现

错视又称视错觉,意为视觉上的错觉,是人对物体产生的视觉误差,是人脑和眼睛共同合作所产生的效果,属于生理上的错觉。由于观察者受客观因素干扰或在自身的心理因素的支配下,产生与客观事实不相符的错误感觉,是基于经验主义或不当的参照形成的错误的判断和感知,具备欺骗性和伪装性。当人在观察物体时,人们对形体、色彩会发现许多有趣的错视现象。“纸服饰”概念的实现就是基于视错觉原理。视错觉原理常在服装设计中被具体运用。一方面,可以借助视错觉原理来弥补人体缺陷,达到修饰人体视觉效果的作用。另一方面,可以增强观赏者的视觉体验,增加与服装的互动性,进而体现设计的趣味性[2]。

图3 样本品牌

3.1 色彩视错觉

形态错觉是指几何物体在不同的环境和参照物的对比下,引起的视觉感受变化,包括线条的长短错觉、面积大小错觉、扭曲错觉。在设计中,根据廓形特点,服装廓形常被概括为“X”“Y”“A”“O”等形态。X廓形是通过增加服装的肩部和下摆体量,产生肩部、腰部和胯部的对比关系,造成腰部纤细的视错觉效果,突出女性特征。Y廓形是通过垫肩、褶皱等设计手法加大肩部体量,增强服装的力量感。形态视错觉效果在修饰人体缺陷方面效果显著,形成了一系列以视错觉理论为基础的穿衣规则。

3.2 材质视错觉

一是办学定位模糊、办学理念更新不及时，专业设置的调整滞后于产业发展。湖北省随州市的高等职业院校专业设置覆盖率较高的是传统产业(制造业)和传统行业(医护等)，对紧缺专业(生物医药、新材料、新能源等)覆盖率偏低。二是专业设置趋同、缺少特色，重复开设或雷同专业过多，导致了教育资源的浪费和就业竞争激烈。三是高职院校增设了物联网应用专业、现代农业专业、动漫游戏设计专业等新专业，但招生人数均偏少。除此之外，还有产业结构调整与专业审批、属地办学和跨地区招生与就业的矛盾，同类专业相同标准与各校办学实力的矛盾也是专业设置不能适应经济发展等重要原因。

3.3 形态视错觉

色彩视错觉在服装造型中被经常使用。通过对色彩的明度、纯度、冷暖3个要素的控制,来影响服装的距离感、材质感和平衡感。在平衡感方面,针对不同冷暖调性的服装,冷色给人收缩感,暖色给人扩张感。明度高的色彩比明度低的色彩在视觉效果上更显面积大,这也就是人们通常穿深色衣服来塑造苗条体型的原理。在距离感方面,我们在二维纸张上显示不同的色块,会感觉到该平面产生了立体效果,有些色彩有突出的前进感,而有的色彩则有隐缩的后退感。同一色相中,纯度和明度高的色彩显得突出和强烈,而纯度和明度低的色彩显得虚化、退后。色块之间形成的对比冲突,使观赏者产生视觉误差。在服装设计中,可以运用该方法来增强服装的层次感[3]。在材质感方面,深色的面料有强烈的厚重感,而浅色面料给人轻薄的感觉[4]。

平面透视效果是在两维的平面上利用线和面趋向会合的视错觉原理来表现三维物体的手法,是二维空间物体产生立体感,形成三维效果的重要途径。主要分为平行透视、成角透视、倾斜透视和其他透视(图6)。当满足以下2个条件时,透视物体会呈现出立体效果。

3.4 空间视错觉

人们通过将一些几何形体重构组合,制造出出人意料的多点透视空间和维度转换的矛盾空间形象。其中,平面与立面的矛盾空间展现较为突出。这种空间视错可与多种艺术形式相嫁接,在设计中,多运用在服装图案设计及服装各部件装饰上,使穿着者和欣赏者处于创新空间的乐趣中。

4 视错觉原理下的“纸服饰”概念的视觉实现

4.1 基于面料肌理重构的视觉感受

从服装面料的肌理分类分析,主要分为触觉肌理和视觉肌理2种,通过对面料肌理的重构和叠加,可以增强肌理效果。首先,可以通过点线面元素来进行肌理重构。其次,可以运用折叠、堆积、抽缩等手法对面料进行肌理设计,不同设计方法能够给予人不同的视觉变化效果。因此,用逆向思维分析,要在三维空间中产生二维动漫效果的视觉感受,实现“纸配件”概念,就要分析二维动漫中的服装面料肌理特点。由于二维绘画很难表现出真实的质感,而金属、玻璃、液体等质感的反射和直射效果的层次变化,特别是在这些物体运动的时候,所以服装应使用无明显材质感、光滑的面料,减轻面料的肌理效果给人的视觉冲击,营造出光滑的纸质视觉效果。其次,要减少折叠、堆积、抽缩等手法的肌理效果,减少空间层次感[7]。如果想要服装呈现复杂的视觉效果,可以通过面料印花的方式完成。如图4所示,设计师在腰部进行蝴蝶结装饰设计,在不考虑营造二维效果的前提下,可以通过面料的抽缩和堆积等手法完成该造型,增强服装体量感。但此处设计师通过在蝴蝶结廓形的面料上绘制抽缩效果的方式,在平面布料上用色彩的明暗变化营造二维效果,减少面料层次感和空间感。

4.2 基于造型设计的视觉感受

二是近实远虚规律。由于视觉原因,近处的物体感觉会更清晰,而远处的物体感觉会有些模糊,这一现象在绘画中也经常用来表现物体的纵深感,主体物的实和次体物的虚是更好的视觉导向[9]。

一是近大远小规律。近大远小是视觉自然现象,正确利用这种性质有利于表现物体的纵深感和体积感,从而在二维的画面上表现出三维的体积空间。

4.3 基于色彩的视觉感受

当穿着设计师的服装作品在T台走秀或日常穿着时,面料色彩会受自身反光、环境色等因素影响,产生许多细微的色彩变化,形成丰富的色彩层次和完整的三大面、五大调子,进而导致服装颜色纯度降低。这些色彩层次很难凭肉眼观察到,但它客观存在,微妙的变化和丰富的色彩层次使服装更加立体生动。而在二维动漫人物服装绘画中,除超写实作品外,一般绘画时会减少色彩层次的变化。区分出受光面和背光面两种色彩关系,减弱对侧光面的细节绘制。所以二维动漫作品中人物和服装的整体色彩纯度高。要想在三维的服装上产生二维动漫效果,就要减少服装层次来减少反光效果,当局部需要营造立体感时,可通过面料色彩的纯度变化来形成空间感和褶皱效果。与此同时,使用高纯度色彩来形成与动漫服饰一样的视觉冲击力。

陕西省山洪灾害的空间分布与降雨和地形地貌密切相关，陕南秦巴山区、渭河以南秦岭北麓、渭北黄土塬区、陕北白于山河源区、黄土丘陵沟壑区、黄河沿岸土石山区等是山洪地质灾害的多发易发区。2010年夏季，在陕南、关中地区的大部分区域发生了6次大范围、高强度的暴雨洪水，引发部分中小河流漫溢溃决、中小水库出现险情和局地山洪、泥石流等灾害。

图4 蝴蝶结装饰设计

图5 二维动漫人物和Moschino绿色褶皱裙

4.4 基于平面透视的视觉感受

带状疱疹后遗神经痛（Postherpetic Neuralgia，PHN）是带状疱疹（Herpes Zoster）最常见的并发症，指带状疱疹皮损愈合后疼痛持续超过1月者，好发于体质虚弱者和老年人[1] 。该病以剧烈的烧灼样、电击样、撕裂样疼痛为临床特征，缠绵难愈，严重损害患者的情感、睡眠和生命质量[2] 。其治疗方法较多，但治愈率低。笔者采用针刺配合热敏灸治疗PHN42例，取得较好疗效，现报道如下。

在取消农业税前，地方政府最关心的事情是村干部能否协助上级完成“一票否决”的国家任务，收取农业税费更是农村工作的重中之重。地方政府对村干部的要求主要是完成税费收取和计划生育工作，其他工作中存在瑕疵也都可以睁一只眼闭一只眼。完成“一票否决”的任务越难，其他工作的瑕疵就越能被容忍。因此，村务工作的规范化程度是不高的，甚至如前已述，村干部黑恶化的情况并非个例。取消农业税前，国家通过乡村干部向农民收取税费时，必须一家一户上门去收，农户也会借机向乡村干部提出要求，最典型的是要求乡村干部保证灌溉。到了农闲，村干部组织村民冬修水利就很重要。

服装造型设计是服装设计的重要环节,与人的关系最为密切,且对服装设计内容产生重要影响。从服装设计的造型组成看,由内外两方面造型组成。服装设计是视觉艺术,在外型上可以为人们留下深刻的印象。在服装的造型设计中,运用褶皱会给人们带来强烈的视觉冲击力和扩张的视觉感受。立体装饰的服装造型设计,能够聚焦视觉。反之,如果想呈现出二维平面效果,在造型方面要有一定考究。这时就需要参考动漫绘画中的动漫人物服装造型,分析其特点。如图5所示的动漫绘画作品,为了增加作品视觉冲击力,动漫人物的服装廓形夸张硬朗,更多表现出服装铺展开的平面视觉效果而不是面料垂褶感。图5中的Moschino绿色裙子,用硬挺的材质打造裙摆张开的效果,并且面料边缘剪裁出褶皱边缘的效果,褶皱的体量感和空间感则通过色彩的明暗变化来体现[8]。

反之,如果要在三维空间中表现二维效果,就需要削弱近大远小和近实远虚的特征。由于三维服装的纵向空间较小,所以“近大远小”的透视特征稍弱。对于三维服装呈现二维效果来说,近实远虚的特征影响较大。我们可以通过打破这一特征来造成空间错觉。如在服装和配饰轮廓边缘增加色彩、粗细相同的轮廓线来弱化轮廓的虚实关系,甚至可以反其道行之,形成“远实近虚”,造成平面服装的视觉假象。Moschino设计师Jeremy Scott及台湾现代配饰品牌Jump From Paper都大量运用该手法来达到模拟二维视觉效果(图7)。瑞典设计师Sohllinn在她的系列服装《SKETCH ME》中也运用了此方法,通过在服装轮廓外增加相同粗细的白色线条来打破服装空间感,造成空间错位的视错觉效果[10](图8)。

图6 透视规律图示

图7 轮廓线对虚实关系的影响

5 结语

(1)通过上述探索得出“纸服饰”概念设计作品的实现方法。分析作品蕴含的视错觉原理,发现可以通过对面料肌理、造型设计、色彩、透视等要素的控制和改变,以达到三维空间中模拟二维效果的目的。

图8 《SKETCH ME》

(2)“纸服饰”是一种前卫和新兴的设计思维,该思维指导下的品牌和设计作品数量有限,导致在分析样本的选择方面有局限性。Moschino和Jump From Paper作为经常运用“纸服饰”概念的品牌,具有很高的代表性和研究价值。

(3)三维服饰的二维效果呈现着独特的美观性和趣味性。探索该类作品的实现方法,可为设计师的创作提供理论支撑,丰富“纸服饰”风格的作品数量,带给观赏者独特的视觉冲击和新奇的观赏体验。作为设计师,应勇于跳出思维局限,克服思维惯性,善于运用逆向思维指导创作,创作出使人眼前一亮的作品。

在课堂上构建和谐的师生关系一直以来都是课堂改革的重要方向之一。而和谐的师生关系必须是建立在平等、沟通和交流的基础之上的。而传统课堂上，师生之间的地位是不平等的，教师的地位被提到了学生难以企及的高度之上，师道尊严的课堂教学让学生更多的是惧怕。地位差距的悬殊令学生难以主动地和教师展开有效的交流和沟通，从而影响到课堂上和谐的师生关系的形成。而生活化的课堂教学中，学生的主体地位得到了应有的尊重，这对于和谐的课堂氛围的形成大有裨益。在良好的课堂氛围中，对于师生之间和谐的关系的形成具有促进作用。

(4)在进一步的研究和探索中,要结合当下流行趋势,搜集更多具有代表性的“纸服饰”作品进行归纳分析,将这一设计概念系统化、理论化,使其成为一种独特的风格流派。