丹尼尔·阿尔轩：欢迎你，时间的乘客

康荦

1.丹尼尔-阿尔轩于美国迈阿密Locust Proiects个展“Welcome to the Future”现场，2014，图片提供：艺术家与贝浩登画廊

2.丹尼爾·阿尔轩于美国亚特兰大高等艺术博物馆由Jonathan Odden策划个展“Daniel Arsham：Hourglass”现场，2017，图片提供：艺术家与贝浩登画廊

3.展览现场图“MOVING ARCHITECTURE”于VDNH Moscow（Russia），2017，图片提供：艺术家与贝浩登画廊

4.展览现场图“IT SPEAKS”于Oi Future Rio de Jainero（Brazil），2017，图片提供：艺术家与贝浩登画廊

展览以巨型尺幅的雕塑作品《邦尼兔》开场，这也是丹尼尔·阿尔轩迄今为止最大的雕塑作品。这个卡通形象的兔子在此情境中并不是可爱的象征，反而历经风化、侵蚀，看似是从古墓中挖掘的文物，给人压迫感。同样，《动物森林》中许多为人熟知的迪士尼卡通人物们也绒毛缺失、色彩灰暗，而以厚重的青铜材料替代，呈现出千年后被风化侵蚀的模样。丹尼尔·阿尔轩认为，“创作容易辨认的东西更容易引发人们类似的情绪，从而联结全球观众。”行走于其中，我们感受到的是未来，是过去，是时间。

现居纽约的艺术家丹尼尔·阿尔轩的美学围绕其关于“虚构考古”的概念而展开。通过在雕塑、建筑、电影等领域的工作，他创造并诠释了空间和情境中的暧昧区域，并进一步提出作为未来遗物的当下这一概念。在其标志性的作品中，他将二十世纪及千禧年的物品进行石化处理，指涉今天随着技术发展而空前加速的去物质化的数码世界。现在、未来和过去在他介于浪漫主义与波普艺术的视野中，充满困惑但极具趣味性地发生诗意的碰撞。与此同时，丹尼尔·阿尔轩也在其作品中实践跨越文化、超越时间的符号与形态。

展览“现在在现”是丹尼尔·阿尔轩为昊美术馆上海空间而特别构思。展览呈现了艺术家的代表作及最近作品，延续其对建筑和人体关系的探索，同时讨论历史与时间的非线性叙事可能。昊美术馆的空间被转换为一个模糊了当下与未来、现实与想象边界的此在，邀请观众进入这个永恒不变却不断进行着观念与形式转换的情境之中。