云想衣裳花想容

文|赵爽

时装艺术是以人和服装为媒介，来表达艺术家的情感与精神世界的艺术形式。今天的时装艺术展已然成为推动中国服装产业发展的具有独特风格和显著成效的重要平台。7月6日，“悠悠云裳——吕越艺术个展”在苏州丝绸博物馆拉开帷幕。

闲看花开花落，静待云卷云舒。

时空间的造境者

吕越作为中央美术学院时装设计专业创建人，教授、设计师、艺术家、策展人，在服装设计和时装艺术创作上均有造诣，曾获多个奖项，多次出任国际时装比赛的评委，多次受邀与国内外相关机构合作。

凭借时装艺术，吕越找到给衣服赋予主题和灵魂的通道，这是让她的思想能够在织物的结构、质地、色彩等限制条件下潺潺流淌的通道。她的时装艺术作品在精神内涵上承续传统文化中的阴阳观、时空观等观念，在古老的母题中注入新的时代观念和文化理念，通过时装载体展现对传统艺术的创新性探索。

此次个展共展出著名时装艺术家吕越“云裳”“女红”“叠”“蝴蝶夫人”“痕迹”等多个系列作品，有服装、装置艺术、影像作品等多个门类，体现吕越创作形式的丰富性。

浮云下的制衣人

伴随着科技的进步，“云”出现的频率越来越高。作品“云裳”采用云朵之形作为平面轮廓，并印有作者自拍照片，呈现天之云海的丰富变化，使着身以后的效果与平面形态有呼应的效果。

中国早有“云裳”之称，在传统文化中云裳是形容华美的衣服，作者借用“云裳”之词，表达服装与人与自然与科技的关联，借此探索未来衣服的多种可能性。

“女红”系列借用女红的“红”字的另一个读音gōng作为作品的视觉基调，以丝绸材质、做工讲究的紧身胸衣作为作品的主体，描绘女性的柔弱与坚强。

通过复杂的剪裁和做工制成有硬度的胸衣，用来塑造女人的身体；以高胸细腰曲线以及扁平直线的不同造型，呈现女性形象内在的多元性。由900朵玫瑰搭配其中，与红色的胸衣相得益彰。

在为期20天的展览中，记录花朵含苞、开放、干枯的过程。当花蕾落地逝去之时，角落里的银色玫瑰便是鲜艳的化身，是记忆与现实的纽带。

作品“化”以“化”为名希望借此表达事物的本性。“化”是会意字，左边是人，右边是颠倒的人，意为颠倒了就变化了。世界是由“化”而来，一切皆“造化”。此系列巧妙重构了蚕茧和缫丝、绣花的工具，引导观者在唯美的画面中品味“春蚕到死丝方尽”的奉献。

4.5 争取多方支持，促进创投项目深入推进 争取国家级银行的支持。积极争取国家财政部与国家开发银行、中国农业发展银行等政策性银行建立协调机制，促使政策性银行总行加大对各地分行的督促检查和考核力度，各地政策性银行采取有力措施合力推进“创投”项目。

“蝴蝶夫人”采用传统“非遗”的工艺效果，印有蝴蝶的蓝印花布与布料刻成的蝴蝶进行互动，将蓬裙的弧形与鸟笼吻合，把厨娘的围裙和大摆礼服裙进行不协调拼接，看似不相干的东西似乎又和谐地相互支撑。矛与盾共存，正是吕越想要表达的内容。

用缝衣针代替画笔在画布上留下色彩的痕迹，从吕越的笔下流溢出的是一种对于时间留痕的感念，“痕迹”不但不会给人们带来伤感，还会让你体会到一种经历过时间磨砺后的宏阔气度，使人感念。

“叠”利用丝网印技术，错开定位蝴蝶图案，经过缝纫出现层叠的效果，旨在表现不断变化的世界。

天上的云变化无穷，云卷云舒，有白云就有乌云，有云起就有云消。世间的事情总是如此，矛与盾共存。虽然对应的关系相斥又相依，但对设计来说，拓宽设计思路，站在审美的立足点上重新审视，便可融通两者之间无数的通道，理顺本不相同的通道，这正是我们必须要面对的，而这通道正是通向设计顶峰的必由之路。

展讯

华服典章：贵州·黔东南少数民族传统蜡染技艺展

时间：2019年5月18日——2019年8月18日

地点：上海纺织博物馆

此次展览，通过“千古遗韵”、“神秘华章”、“古艺今风”三个篇章，将国家级非遗名录之一的苗族蜡染以及黔东南其他少数民族蜡染呈现给上海的广大观众，希望大家在欣赏这流传久远的“窝妥”及其纹样奥秘的同时，去感知黔东南、爱上黔东南。

苏韵流芳：青年手工艺展

时间：2019年6月28日——2019年8月25日

地点：苏州博物馆

本次展览将展出57位青年手工艺人的逾70件作品，包括织绣、玉雕、竹刻等。

自近代工业化兴起以来，城市化和全球化浪潮席卷世界各地，传统手工艺受到外部环境和内部传承的双重考验。随着传统生活方式的不断消逝，人们逐渐感受到手工艺赋予我们的文化归属感和认同感。经过多次大规模地恢复、抢救，苏州的各项传统技艺在曲折中得以继承和发扬。

万里同风新疆文物精品展

时间：2019年7月9日——2019年9月9日

地点：中国国家博物馆

此次展览展品门类丰富、异彩纷呈，共191件（套）精品文物，其中包括先秦时期的彩陶、青铜器、金器、木器及毛织品；汉唐时期的锦绣丝绸、官府文书及多种文字的简牍文书、官府印信、彩棺、泥俑、各类钱币及饰品、各种点心及生活器具，以及佛教艺术品等。

园说

时间：2019年5月18日——2019年10月7日

地点：首都博物馆

本次展览将展出190件（套）文物及50件文献，来自颐和园、天坛、北海、香山等11家市属公园，包括瓷器、玉器、青铜器、漆木器、书画、丝织品等。

这些文物介绍了北京古典公园在800余年的城市变迁中的历史、文化、生态及社会价值，展现北京对于园林文化遗产的保护与传承。