浅谈插画艺术中的色彩美学现象

袁凯文

摘要：作为设计与绘画相结合的一种特殊的视觉传达方式，插画凭借生动的形象，直观的表现力，强烈的渲染力和独特的艺术美感被广泛的应用于社会生活的各个领域，给人们的生活带来了色彩。色彩美学在插画中的作用至关重要，本文主要是结合色彩的多重属性对插画艺术中色彩美学现象进行分析，以期对插画艺术有一定借鉴。

关键词：色彩美;视觉性;插画;原则

中圖分类号：J51：J218.5 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）17-0145-01

一、插画的简介

1.插画的定义。插画，在拉丁文的字义里，原是“照亮”的意思。竭力取材，升华处理，然后用各种表现手法比如说夸张，想象等，打破它的固有形态，将画面变得更加丰富多彩。插画原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部分能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今的各种出版品中，插画的重要性，早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。

2.插画的类型。插画作为艺术门类的一种，有它独特的艺术语言。在现代，插画来源生活，丰富生活，具有现代的设计理念和实践，因为现代的插画都是为了服务大众，满足人们日益增长的审美需要。我们接触最多的是文学与商业插画。（1）文学插图——再现文章，体现文学精神的可视性艺术形式。（2）商业插画——为企业或产品传递信息，集艺术与商业的一种图画表现形式。通过装饰使插画更加有美感，不仅要美，还要让人们一目了然体会到其中表达的主题情感，比如我国古代民间年画和日本江户时期的民间版画等。

二、插画色彩的形式语言特点

1.插画色彩设计中形式美法则。激起人们对插画作品产生情感的共鸣，就在于把客观存在的形式美表现出来。用最直接的手法进行设计创造，完整的表现。视觉与景色产生视觉冲击，由眼入心，心旷神怡，这就是形式美的魅力。需要我们不断的强化，把具体的东西通过点线面的形式进行抽象概括和重组。统一变化，对比调和，节奏和韵律，局部和整体。这些都是形式美中重要的部分，结合实际采用，形成独特的意境。由此可见，艺术都来源平淡的生活，但即使这样，我们也要在平淡的日子里发现闪光点，提炼属于自己的形式美元素。

2.插画中的形式美要素。要使一幅插画有它的特别性，就要不断开创表现手法。形式美构成要素的重要因素就是平衡。点，线，面体将他们组合在一起不断变化，展现不同魅力，占据在空间里的元素，产生了插画的韵律。秩序也是插画中的一个形式美要素，将画面中的物体变化为不同的形状，转变为不一样的视觉感，它们有秩序的排列，分布在一起，达到想要的效果。画面中的横、竖运用得较为广泛。比如视野开放的情境一般用横式来表现;想呈现活跃动感的效果就使用竖式;也可以使用s形构图。在中国传统的装饰画中，画家们也常把这三种形式进行巧妙结合。也包括主次、虚实、衬托等一系列的因素和画面的主次关系。

三、插画色彩的表现与应用

1.插画的色彩表现形式。颜色在自然中有彩色和非彩色的两大种类。色彩，顾名思义就是带有颜色的，所以黑白灰并不算是彩色的一种，插画由彩色和黑白两种：黑白插画是黑与白的色相对比加上大块面的表现，展现画面主题，描绘主题物的形态，把一系列元素的组合，产生对比强烈的艺术视觉效果。比如讽刺的意味，别具一格的画风，笔触细腻，进而柔化内心。柔美的线条和黑白色块的搭配都像是充满了故事。

人们审美品味快速提高，黑白插画已经产生了审美疲倦。彩色插画不断的渗入，对色彩的感知与搭配不断的提高，因而色彩占据了至关重要的位置，将自然中的光源色和环境色提炼出来，对自然色的冷暖明暗等加以分析。比如冷暖穿插，对比色的运用，色调柔和。可以充分发挥色彩思维，运用色彩规律，营造不同的画面效果和意趣，使作品主题、画面丰富，更具表现力和感染力。激发人们对色彩的美好想象，唤起感情共鸣。

2.创新意识在插画色彩中的表现。创新是一个民族兴旺发达的不竭动力。创新意识也是插画色彩在人类发展史中的源泉，使得人们激起创新的热情。

每个时代都有其独具特色的亮点，色彩表现也是与时俱进。我们追求鼓励更多的艺术家手艺人传承和发扬插画艺术，顺应潮流趋势。所具备的创新意识，独特的创作风格和思维，吸收整个国家民族特色和艺术精华，这是我们青年一代义不容辞的责任。同时也要借鉴其他优秀元素，取长补短，同时融入创新元素，大胆思维，突破常规，展现我们的艺术涵养，深层次的挖掘艺术特色。

有了色彩，生活才有了趣味。无论是在生活中还是艺术中，色彩都是艺术的核心，大自然给予的颜色带有清新自然的感觉。这是任何人造色彩所不能比及的自然美，加上视觉上的冲击和心灵的净化，去感受非同一般的缤纷世界。