浅析光线在动画中的运用

张子琪

摘要：光线是在动画影片的创作中有着至关重要的意义，光是视觉语言的重要要素，光能对人的视觉神经产生刺激作用，它是我们看到影像的基础。光线是最重要的摄影造型元素和手段之一，光线还可以烘托影片场景气氛、增强人物景物的造型特点，因此光线的运用可以直接影响观众对影片的感受。本文将光作为视觉语言的重要要素，分析其在塑造空间、渲染气氛、刻画角色情感等方面在动画中的作用。

关键词：光;视觉语言;造型

中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）17-0103-01

一、光线的构成要素

1.光的强度。光的强度是由强光源发出的光线直接照射形成。强光会使物体有明显的阴影，更突出物体的轮廓。强光能使物体表面的纹理、不同色彩或色调之间的反差加大，以增加物體的明暗对比。在摄像中，强光源常被作为主光来使用，作为拍摄照明的光的主要来源。但在拍摄影片中，过度的使用使用强光效果反而不好，强光会形成过于夸张的阴影，光影效果不自然，在拍摄过程中可以用加装漫射频或反射板等方法来削弱光的强度。

2.光的照度。光照度，即通常所说的勒克司度（1ux）表示被摄主体表面单位面积上接受的光通量，光照度常常被用来衡量拍摄环境。

3.光的方向。光一般分为顺光、逆光和侧光。顺光是摄像机与光源在同一方向上正对着被拍摄主体，被拍摄主体朝向摄像机镜头会得到充足的光线，可以让拍摄主体的画面清晰。侧光的光源是在摄像机与被摄主体所连直线的侧面，从侧方照射到被摄主体上的光线，侧光拍摄出来的效果阴影修长，立体感充足，很适合建筑物的雄伟高大。逆光是光源在摄像机面对着被摄主体的背后，也就是被摄主体背对着光。被摄主体发暗而其周围明亮，并且被摄主体轮廓线显得突出显得可怕;柔弱的逆光，使被摄主体显得神秘动人。

4.光色调。与世间万物相同，光也有色彩，不同的光线有着不同的色调，我们一般用色温来描述，光的色温越高，蓝光成分就越多，如果色温偏低，橘黄色成分就越多，在不同的色温光线下，被摄主体的色彩也会跟随这变化。

二、光在动画中的运用

1.渲染环境。光在动画中最主要的作用是渲染气氛、协助影片突出故事主题。沉重的题材适合配以凝重深沉甚至是诡秘的光线，而轻松愉快的故事就配以明快鲜亮的光线。气氛可以深化主题，加强其思想感情色彩。画面的在动画《千与千寻》中，千寻寻找锅炉爷爷，在进入锅炉房的时候，门洞里面闪烁出火光和晃动的古怪的影子，使观众产生强烈好奇心，有迫切希望进入的欲望但又害怕的感觉，制造出锅炉爷爷和锅炉房的神秘氛围。因此，动画影片中的各种情绪氛围都需要通过光的运用来表达和渲染。

2.塑造、刻画人物。光是刻画角色、推动剧情的最佳方法。照射在角色身上的光线，其作用是用来突出和塑造出造型的线面，创造出角色形体的深度与体积感，在一些特别的情况下，夸大光照的强度或拍摄角度，可以为角色身份地位、内心情感的表现增加戏剧化的效果。动画《虫虫危机》反派蚱蜢的强大与主角蚂蚁的弱小形象形成鲜明对比，反派蚱蜢站在逆光中火光从蚱蜢后面照来使它整张脸在阴影中显得越发狰狞，主角蚂蚁则是直射的光，这场对决光的运用充分反应了蚱蜢阴险狡诈的性格和蚂蚁正面阳光的性格。

3.场景设计空间感。在设计动画场景的时候，要注重光影对场景空间干的营造，因为光是塑造场景纵深感的重要手段之一。因为光的照射，场景的空间感、立体感、结构等都需要光线的展现，光照所产生的阴影可以弥补构图上的不足。阴影不但是塑造距离和深度感觉的手段，也是构成立体感的手段，而场景的明暗、光亮或阴影的分布是产生空间感的一个重要要素。在动画《龙猫》中，小月和妹妹小梅在雨中等待坐公交车下班的爸爸，路上美誉人，天色也逐渐变暗，这时路灯亮了形成一个顶侧光的效果。小月和妹妹周围立马亮了起来，路灯的光线丰富了中景，增加了空间的层次感，营造了一种暖暖的氛围。

三、结语

动画影片一旦没有光来烘托人物和景物的灵魂的点睛之笔，那将无法将影片渲染的氛围与观众达成共鸣。如果能对光运用到位，不仅可以处理好环境与人物的关系，还可以更好地表达创作者想要传达给观众的感受。动画中的灯光运用不仅要真实的烘托影片的情绪氛围，更应该根据影片的故事情节的发展和角色性格的变化来设定画面中的光线。在动画的创作中，能够正确地认识和运用光线，不仅可以增加画面的艺术感染，使剧情变得生动有趣。还可以增加影片的艺术价值。因此，光线在动画中的运用很值得每一个动画创作者去学习和研究。