几何形在写实水墨人物画创作中的应用

胡眏月 （首都师范大学 美术学院 100048）

一、几何形对视觉秩序的作用

一幅优秀的写实水墨人物画视觉移动的顺序一定是创作者创作初期精心设计且存在一定秩序的。从人的视觉习惯来讲，视觉移动的规律是从左往右从上往下，写实水墨人物画创作中几何元素的应运是在在一定的美学规律和美学法则指导之下的，作品中视觉的秩序性是吸引读者享受审美的抽象要素。视觉的秩序性离不开创作者初期在抽象思维的指导下对几何元素进行合理的安排与设计，如果作品中的视觉秩序不明确或不符合审美规律，就容易给艺术欣赏者造成情绪的不适或难以表达作者想要达到的审美内容，在创作构思过程中，应把握好视觉审美规律和艺术创作过滤，在不同几何形的作用下构成有规律和秩序的审美视觉意象。在艺术欣赏的过程中视觉进行选择的一个过程，在这个过程中有两种方式，一种是从整体到局部，一种是从局部到整体。

二、画面结构的基本形

所谓画面骨架的基本形简单的说，“是画面全局结构的基本形状”1。在中西美术是的经典作品中，这个基本形状是有共同的规律的。在艺术欣赏的过程中“骨架”的基本形状会对观众产生不同的视觉刺激进而使观众产生审美情感，因为观众的情感和艺术创作者的情感是有时代的惯例性的，所以不同的艺术家会利用画面中方不同的画面“骨架”几何形表达情感，利用一切有利于情感表达的艺术形式，是观众产生更真切，更美的艺术享受。画面骨架也是画面的结构，犹如人的骨骼，所以画面结构是不为艺术欣赏者发现的，隐藏于画面人物形象背后的不可见的重要因素。“在20世纪的第二个10年里，从康定斯基到与列维奇再到蒙德里安，几平同时认为力就是几何形体，并且用几何学方法创作了许多抽象作品。从夏加尔这幅壁画的背景上我们看到了上述影响：人物被安排在几何分割结构的坐标上；平面跳动的色块组合，以拼贴的形式展开；人物被造型不拘一格，充满读谐的趣味。这场无声的狂欢，据说对以此为装饰的莫断科犹太小剧院上演的戏圈表演风格，也产生了根本的影响。是的，没有人在这样的画前会无动于衷。”2所以写实水墨人物画创作中画面骨架的基本形是对艺术欣赏者的视觉产生“力”的关键。正如周思聪的《人民和总理》以及袁武的《大山深处》在视觉上的成功。

周思聪《人民和总理》990cm×680cm

袁武《大山深处》240cm×195cm1995年作

三、黑白形

写实水墨人物画的黑白形在笔者看来是“知白守黑”笔所到之处即为“黑”，笔未到之处谓之白，所以在“知白守黑”的艺术规律的指导下，创作者需要整合黑形和白形在画面中的分布，从而实现组织画面和形成“形式美”的视觉享受。黑形和白形的组织规律首先需要合乎“简化性”。那么什么是简化性？”我们就可以用构成一个式样之结构特征数目的多少，来解释简化了。在一种绝对意义上说来，当一个物体仅包含很少几个结构特征时，它便是简化的；在一种相对意义上说来，如果一个物体用尽可能少的结构特征把复杂的材料组织成有秩序的整体时，我们就说这个物体是简化的。”3所以依据此原理，在艺术创作的时候，艺术创作者同样需要把复杂的人物结构，用简化性的笔墨语言表达出来，换句话也就是说人物复杂的造型结构关系需要用“几何形”概括和塑造。其次，写实水墨人物画的黑白形的简化性需要在画面中形成“争让之势”，所谓“争让之势”是说各个几何形在画面中的需要有不同的分量，这种分量是指视觉关系上的分量，包括几何形的大小，尖锐与平滑以及明度对比关系。画面中每一个形状都会对艺术欣赏者产生视觉影响，所以艺术创作是圣神的。

王珂《延安时期学习马克思主义蔚然成风》中国画200cm×500cm2018年

综上所述，几何形无论是在艺术欣赏过程中的“视觉秩序”还是艺术创作中的“黑白形”和“画面结构基本形”其在写实水墨人物画创作中都是重要的因素并参与在审美的整个过程之中。在写实水墨人物画长期的创作实践中，这种“几何形”的创作意识才会逐步提升，而对于艺术欣赏者而言可能未必会了解“几何形”的重要作用，但是作为艺术欣赏者的本能欣赏意识，如在一幅画前驻足良久，再如一幅优秀的绘画一定会吸引无数的观众围观。所以“观众的眼睛是雪亮的”，却艺术创作者提供了优化“创作心理定势”和“绘画语言”的依据。艺术创作者可以再从艺术创作规律审视绘画创作从而实现自我超越，同时为时代留下经典之作。

注释：

1.唐秀玲.《中国画创作与构图研究》.北京工艺美术出版社，2016年9月版.第38页.

2.丁一林，马小腾. 《结构与重构：构图新概念》.岭南美术出版社，2003.7第10页.

3.鲁道夫.阿恩海姆《艺术与视知觉》.四川人民美术出版社，1998.3.第72页.