简析民族声乐在创新创意中的突破
2019-07-23周倩
摘 要:一个民族最有代表性的文化就是这个民族的声乐,声乐的主要特征就是具有民族性。当今时代各民族领域在不断地发展,人们对于民族声乐也有了更深层次的要求和标准。民族声乐既具有历史性的作用并且也具有传承性。在不同的阶段,其呈现的特征也是不同的,并且民族声乐的创新也需要一个阶段,每个历史时期代表的民族声乐都是经历了一定的创新的。若民族声乐始终保持一致,并没有进行发展和创新,那么它将无法适应时代的发展需求,也不具备时代性,更不可能代表这个时代,失去了自身的意义。所以,创新对于民族声乐来说具有不可替代的作用,每个民族声乐的参与者都应该承担起民族声乐创新的责任。本文将对如何进行民族声乐创新和创意进行研究和探讨,希望能进一步推动民族声乐进行创新和突破。
关键词:民族声乐;创新创意;时代特色;传统文化
0 引言
我国历史悠久,具有五千年的文化底蕴,民族声乐作为一种传统文化具有十分丰富的内涵。随着时代的发展,我国民族声乐得到了充分的發展和进步,并且还成为我国历史的见证者。民族声乐是由特定的文化群体利用和依附着特定的物质材料和特定的精神,进而创造形成的一种动态形象,体现了浓厚的民族色彩。民族声乐伴随着时代的发展逐渐融入了时代特征,成为更深层次的现代文化产品,但它的发展过程并不是一帆风顺的,也存在一系列的矛盾。只有不断解决矛盾和争论才能更好地推动民族声乐发展,才能更好地见证时代、代表时代。
1 民族声乐发展阶段和新特点
随着时代的发展,民族声乐在不同的阶段表现出不同的特点和风格,我们需要从民族声乐的各个层面出发,分析和了解全方位的民族声乐。只有全面把握民族声乐的发展历程,才能更好地实现其创新创意的突破。通过民族声乐的横纵了解和归纳,能够全面提升我们对民族声乐的掌握,才能更加科学地关注民族声乐在新时期的新特点。[1]首先,新的民族声乐是建立在20世纪中期的近代民族声乐之上,可以分为三个节点,第一个过程是由于社会发展不稳定,此领域的研究人数稀少,尽管有部分研究者进行了分析,但是也由于某些社会原因没有取得成功。这一时期对民族声乐的研究等局限于民族声乐的表层,没有深入探索民族声乐的特征和模式,在创新创意领域并没有取得突破,仅仅是进行了初步探索。这一时期也就是民族声乐创新创意的萌芽时期。第二个过程就是新中国成立至“文革”时期,这一时期新中国出现了翻天覆地的变化,社会逐渐的趋于稳定,并且出现了一大批优秀的民族声乐研究者,对于民族声乐进行了一定的探究。西方的文化逐渐涌入,民族声乐的探索更加科学,民族声乐的创新创意突破了瓶颈,其水平得到了一定的提升,这也是民族声乐发展的破冰期,但是随之而来的“文革”又在一定程度上影响了声乐发展。第三个时期就是80年代到今天。改革开放之后,我国经济政治以及文化取得了前所未有的进步,各种文化蓬勃发展,我国民族声乐的创新创意也取得全新的发展,整体发展态势较好。
2 民族声乐吸取和借鉴了其他声乐的技巧
随着时代的发展,全球化的不断深入,民族声乐充分借鉴了其他声乐领域的技巧。在以往的民族声乐里,都会借鉴美国声乐的某些因素,但是主体仍旧是中国的传统声乐,只是更好地运用了美国声乐的技巧和方法。根据相应的研究,我们也能发现民族声乐在发展过程中不仅仅受到了美国的影响,还受到了其他多种因素的影响。在这个阶段,民族声乐文化不仅仅体现了鲜明的时代特点,还体现了多元文化特征。这也是不同文化在传播过程中相互学习、相互借鉴、相互融合出现的特点。在这一过程中,民族声乐也进行了一定的创新。在民族声乐发展过程中,我们借鉴了其他声乐的技巧和优势手段,我们也借鉴了其他民族的系列元素。与此同时,其他民族声乐也借鉴了我国民族声乐的优势。我国民族声乐起源于民间,因而具有比较鲜明的特点,对于民族声乐的研究也有利于加深对我国文化历史的研究。
3 民族声乐在新环境的创新与创意
通过民族声乐的发展分析和探究,我们可以从中总结影响我国民族声乐发展和创新的主要因素。笔者认为,主要因素是外部环境、时代背景和外部的文化因素等。根据上述分析,我们可以针对民族声乐创新的方式进行整理和归纳,并提出突破原有模式进行创新创意的方法。
3.1 注重地域
民族声乐在开发过程中要体现生活,注重地域,要体现民族声乐后面的精神态度和生活方式。所以,在民族声乐的创新发展过程中,首先要注意的就是地域特色和民族特点,不能脱离地区的土壤,否则无论声乐技巧多么绚丽都无法抓住声乐欣赏者的心。因此,民族声乐在进一步的开发和创新过程中要根植于当地土壤,基于地域。在民族的土壤中继续生根发芽,取得独有的发展特色。[2]
3.2 适应全球化发展
若想在新环境里取得创新和突破就需要更好地适应全球化的发展形势,适应全球化这个新的大环境。在理论上也要从关注专业化逐步转变为关注多元化。充分汲取其他声乐技巧,充分学习和借鉴其他民族优秀的文化资源和符号,突破民族声乐发展的瓶颈,最终形成多元化的民族声乐,形成适合国际发展形势的民族声乐。民族声乐不仅仅是民族的,更是世界的。在保留本色的基础上努力借鉴其他文化,使民族声乐更加绚丽多彩。
3.3 学习优秀曲艺的技巧和唱法模式
民族声乐是根植于民间的艺术形式,在演唱过程中也要积极学习各种民间优秀曲艺的唱法。同时,也要积极学习和吸收民间曲艺演唱过程中采用的技巧。以往的模式有利于民族声乐的发展,然而现代城市环境已经不利于民族声乐的发展。因此,我们不能将民族声乐的唱法处于原生态的状态,它可以在技巧和唱法中进行相应的创新。
3.4 吸收借鉴流行音乐
民族声乐不仅仅可以打破民族的限制,学习其他民族的长处,还可以打破专业模式的限制,学习现代流行音乐的优点,积极借鉴流行音乐在唱法领域的长处。流行文化在当今这个时代始终占据着重要的地位。为了让民族声乐更具时代性,更好地顺应时代发展的潮流,民族声乐可以有选择地借鉴流行音乐。[3]
3.5 合理控制外来文化
要保持民族声乐的原始性,不能过度受外来文化的影响。民族声乐之所以称为民族声乐是因为它蕴含当地的风土人情,富含当地生态文化色彩。欣赏者追求的并不是单纯的技巧,更不是单纯追求声乐表象,而是背后蕴含的民族情感和民族特色。因此,民族声乐应该更加关注原生态,关注其原有的面貌,减少花里胡哨的表现,尊重原本的面貌。同时,也要拒绝过度的商业化、同化、庸俗化。
4 结语
民族声乐最主要的特点就是民族声乐的民族性,这是它区别于其他艺术的重要因素。时代在不断的发展,每个民族也在不断进步,与此同时对民族声乐提出了更高的要求。因此,民族声乐在不断地进行创新,不断改变。本文根据民族声乐发展的各个阶段总结了民族声乐发展的特点,进而提出了民族声乐的创意方向。然而,由于本人的能力和时间有限,文中部分结论值得进一步商榷,希望各位老师不吝赐教,也希望能够引起广大同仁的关注,关注民族声乐的发展和环境,共同推动民族声乐的创新与突破,实现民族声乐的进步。
参考文献:
[1] 刘春英.民族声乐演唱方法的创新研究[J].长春艺术学院学报,2013(08).
[2] 王欣.对中国民族声乐演唱风格的思考[J].江西科技师范学院学报,2019(12).
[3] 阳宁东,刘韫.符号化生产在民族旅游舞台表演中的运用——以九寨沟藏羌歌舞表演《高原红》为例[J].西华大学学报(哲学社会科学版),2011(06).
作者简介:周倩(1987—),女,河南洛阳人,硕士,助教,从事声乐演唱与教学研究。