泼墨写意法在青花花鸟画当中的流变

程丽霞

（比玉堂瓷空间，景德镇，333000）

1 前言

泼墨画法最早始于唐朝时期，这是中国水墨画体系中十分重要的一部分。这种泼墨的绘法方式，主要特点就是创作方式的自由多变，不可重复。水墨的随机挥洒流动，没有重点的表现点与线的传统形式，这种随笔描绘，变化多端的表现形式可以划分为大写意画的范畴。水墨画的绘画重点是先用简练的画法描绘物象，然后对物象加以提取，从而达到逸笔寥寥而不求形似的特点。就如倪瓒所说：“作画只为抒发胸中逸气而已。”而具体的绘画过程则是先用笔蘸墨泼洒到纸张之上，然后根据其泼出来的效果加以发挥创作。

2 泼墨画的艺术形式

在历史上最早出现的泼墨则是梁楷的《泼墨仙人》，这幅画是现今发现最早的破墨作品，该画是一幅写意人物画，画法在当时算是独树一帜，非常独特。画面里的人物除了面部以及胸部采用细笔勾描之外，身体其他部位都采用泼扫的绘画方式来表现。笔法豪放大胆，有如浑然天成的感觉。这种大胆的创作方式，较当时其他画家的画法来说更能体现作者思想的意境，当作者面对空白的画布，其首先想到的并不是如何细致描摹，更加想要的是如何表现自己的内心。这种豪放的心境，有别于传统工笔画的细腻、反复以及工整。写意的画法则更加直达作者的内心，抛去一切表象技法，以及具象的线条和模样，回归真性情的画法。“乃知点墨落笔，大非细事，必须胸中廓然无一物，然后烟云秀色，与天地生生之气，自然凑泊，笔下幻出奇诡。”这正是对写意泼墨的真实表达。这种极具心性表达的方式，完全不同于西方抽象主义，并不能说这是胡乱毫无章法的绘画。“中国泼墨法为主管表现的极致而没有逾越规矩，在水墨的无机泅化中蕴含幽远的自然意象，这就是泼墨画创作极高明而道中庸的写意真滴。”这种精神境界是形而上的，是一种关乎心灵对人物、情感以及自然的表达。

3 泼墨画的艺术特点

最早的泼墨画追溯到唐朝时期，当时的王洽、顾况、张璪等都可以说是泼墨的鼻祖，泼墨这一新颖的绘画方式吸引了一大批追随者效仿。

图1

唐朝的泼墨大师王洽，把自身癫狂的感情表现在抽象画法当中，他创作的泼墨画基本都是自由豪放、一蹴而就的方式。在《历代名画记》当中有所记载，王洽在其创作之时，时常痛饮至酒醉，然后再挥毫泼墨，这种忘我的挥洒，随心而绘，意达笔到的方式，简直就是鬼斧神工。而这一时期的泼墨画家基本都是以这种“酒醉癫狂”的方式创作，抛弃了传统工笔画的仪式感，基本都是现场即兴，或是伴随着饮酒娱乐随机创作，可以说这样的方式在某种程度上来说是作者真性情的表现。这种全新的创作方式无疑是一种对传统工笔创作的颠覆，这种大写意泼墨的装饰手法，完全是一种自由奔放的审美体现。

近代时期由张大千等著名画家所开创的全新泼墨山水画，无疑把泼墨画法带到了一个全新的高度。无数的艺术家都来模仿这类画法，这种融合西方艺术的色彩特点，结合中国传统泼墨手法的装饰方式，给人以大气磅礴、绚丽多彩的感觉。泼墨已经不再是简单的墨色泼洒，而加入了绚丽多彩的颜色。泼墨艺术到了这个时期，已经可以说是一种自我的释放，有着革新的特点。这种不拘小节，大胆狂放的写意精神完全区别于西方绘画体系的真实表现。

4 青花绘画中的泼墨法

泼墨在陶瓷上的出现，最早可以追溯到唐朝时的长沙窑。唐人把纸上泼墨的自由潇洒带入到陶瓷之上。泼墨画法与长沙窑的同时出现并不是历史的偶然，在当时的时期，人们的审美情趣已经收到大写意影响。

不同于国画的宣纸和绢上作画，青花绘制于立体的器型之上，有十分强力的吸水性、摩擦性。而这种有别于绢、纸的材质制约着青花的绘制过程。而青花大王王步在其青花作品当中娴熟的运用大写意的画法，结合泼墨的手法将青花作品表现得淋漓精致。创作时王步喜好先用大号的分水笔甚至汤勺在瓷坯上泼洒，然后再勾勒线条。这种装饰效果能够把线条和墨色浑然一体，有非常漂亮的墨色效果。这种创作手法与古时的泼墨十分类似，都是注重内心境界的交融。

现代青花泼墨画家经过数年的探索，在传统的泼墨手法上又有了突破性的发展，这类青花泼墨法并非简单的描摹，更加强调自我的主观信念，构图简洁大气、造型深刻传神、色彩雅致纯净。可以给观者痛快淋漓、自然清新的审美感受。如图（1、2）画面大笔挥洒泼墨荷叶，叶子的肌理变化无常，极具韵味。而荷花、小鱼以及莲蓬则用细笔勾勒，细微之处又精心处理。一收一放，有虚有实，耐人寻味。整幅画作强调节奏的变化，以及意境的表现。显示出了创作者对泼墨画法扎实的工地以及纯净的内心世界。创作者在追求艺术本身的同时，还展现了大自然新的灵性与生机，向观者倾诉了其对生活与自然的热爱，是极具感染力的作品。（如图3）这幅作品中，一只孤独的仙鹤立于瓷板之中，目光坚定望向远方。画面泼墨散发，浓淡相宜，使得意境朦胧，给人以很大的想象空间。作者并没有对仙鹤进行多么细致的刻画，而荷叶则采取了大胆狂放的泼墨方式。这是吸收了西方画法，与观者保持得当的距离，这种透视法使得仙鹤神情兼备，达到了理想的艺术效果。

青花泼墨画，作者时常把自己的情感表现在或作之上，让观者与之产生共鸣。或喜或悲、或欢快或愤怒，种种情绪都希望宣泄于陶瓷画作之中。犹如孤傲的鸟昂首栖息于树枝之上，坚定不移的望向远方，用用于探索和创新的决心，创造出一片属于自己的天空。

图2

图3

5 结语

青花泼墨是陶瓷与火完美产物，需要的是创作者精心的创作以及总结。在艺术内涵的表达深度上，青花泼墨除了给人以感官的愉悦之外，作者更加需要与作品进行心灵的沟通，达到令观者感通的艺术效果。在先当今优良的创作环境下，更加需要砥砺前行，在创作与创新的基础上，达到自我情感的展现，这样需要艺术家不忘初心才能达到属于自己的艺术境界。