高校影视后期制作教学模式的革新

摘要：影视后期制作是高校影视、数字传媒等专业的基础课程，对学生的专业发展和就业有着重要影响。长期以来，受到历史等诸多原因的影响，该课程在教学模式上还是以“讲述+示范”为主，既不符合课程自身的特点，也使教学效果受到了影响。因此，要将项目模式、对话模式、工作室模式等全新模式应用其中，从本质上提升教学质量，保证学生学有所长和学以致用。

关键词：影视后期制作 教学模式 革新和应用

一、高校影视后期制作教学存在的问题

影视后期制作是伴随着影视业、传媒业发展而兴起的年轻专业。一方面，由于自身较为年轻，尚没有成功的经验可以借鉴；另一方面，该课程具有理论性和实践性相结合的特点，与一般课程有着明显的不同。基于以上两个原因，长期以来，高校影视后期制作课程一直采用“讲述+示范”的模式，先由教师讲述基本理论知识，然后进行示范，学生在实训机房进行练习。从表面上看，整个教学过程都是按照教师既定思路和计划进行的。而实际上，学生一直在跟随着教师的步伐，被动地接受知识灌输。学生看似学会和掌握了某项技术，却无法脱离教材或教师的提示，有些内容稍做修改，便难以独立完成。而且整个教学过程中，师生之间、学生之间的交流少之又少，更谈不上合作和团队意识的培养。从学生角度来说，多数学生并不排斥这门课程和专业，而是学习过程让他们感到枯燥和乏味，自身的学习意愿、兴趣和主动性难以得到充分激发，特别是一些个性化的想法和感受，难以得到教师及时的关注和鼓励。造成以上问题出现的重要原因，就是教学模式的落后和单一，亟须引入多种新的教学模式，让学生成为学习的主人，通过因材施教，使学生的综合能力和素质得到提升。

二、新型教学模式在影视后期制作课程中的运用

（一）项目教学模式

影视后期制作是一门艺术和科技交叉的课程，具有实践性、探究性和创造性的特点。所以针对这些属性和特点，最适合的教学模式就是“实战”，即项目教学模式。所谓项目教学模式，就是教师将教学内容以项目的形式进行呈现，然后由师生一起经过多个科学实践步骤完成项目。具体来说，整个过程共分为六步。第一步是设定项目。项目设定是整个过程的起點，重要性不言自明。在具体的设定过程中，要求教师秉承以下几个原则：首先是项目要和教学内容紧密相关，其次是项目要符合学生的专业水平，再次是项目要符合当下的软硬件设施情况。满足这几个条件，才能真正实现“在做中学”。第二步是制订计划。教师可以按照组间同质、组内异质的原则，将学生划分为多个小组，选出小组负责人，并制订出翔实的项目实施计划。第三步是协作探究。在实施项目计划的过程中，教师应尽可能地放手，让学生以协作的方式完成。一方面引导学生按照计划中的分工，各司其职，各负其责；一方面则要对一些重要问题予以及时辅导，避免学生走弯路，保证项目的顺利实施。第四步是制作成品。在影视后期制作课程中，最终的呈现形式一般都是视频短片，学生按照分工，分别完成摄影摄像、音频录制、特效动画制作等，最终形成完整的作品，并对创作理念、过程进行描述和展示。第五步是成果交流。项目完成后，每一个小组都要对作品进行展示，其目的有二，一是对整个过程进行回顾，加深认识和体验；二是通过对其他作品的观看，达到开阔眼界，取长补短的目的。对此可以采用书面或PPT的方式，阐述构思和理念，分享心得与感悟。第六步是总结评价。项目完成后，教师要从两个方面进行及时评价，一个是结果，即最终作品的质量；一个是过程，即项目进行中学生的表现，如参与意识、合作精神等，让学生明确优点和不足。可以看出，通过项目教学法的运用，不仅可以引导学生变被动为主动，还可以使学生的多项素质和能力得到有效锻炼，是一种科学有效的全新教学模式。

（二）对话教学模式

建构主义理念认为，学生知识和技能的习得，是在师生之间的对话和交流中完成的。传统影视后期制作课程中，教师是当仁不让的主角，教学过程也是以教师的讲述为主。虽然教师具有相应的素质和能力，可以保证教学的顺利进行，但是也从客观上形成了两个弊端。一个是学生没有表达的机会。学生在学习中产生的兴趣、获得的感悟、遇到的困难等，都缺少合适的形式和机会进行表达，久而久之，也就疏远了和课程之间的距离。二是影视后期制作作为一种艺术创造活动，本身是没有标准答案的，而是见仁见智的。单纯讲述而不给学生表达的机会，最终的创作结果必然是千篇一律的，丝毫没有个性化可言。所以，必须通过师生之间平等、真诚的交流，才能获得理想的教学效果。具体来说，首先，教师应营造出一个民主的氛围。在整个学习过程中，教师不再是高高在上的权威，而是学生学习的帮助者和引导者，学生有任何学习意愿、兴趣和困难，都可以对教师畅所欲言，并得到教师及时的回应。其次，教师应善于同学生对话。除了学生的主动交流外，教师还应该善于引出话题，与学生进行探讨。在具体的讨论中，教师应该充分尊重学生的意见，善于从学生的发言中找到学生的个性点和闪光点，并予以有针对性的引导。通过师生之间真诚而深入的对话，可以让学生获得一种被重视感，变被动为主动，真正成为学习的主人。

（三）工作室教学模式

工作室模式是一种起源于德国包豪斯的教学模式，在全世界广受认可。也尤其适用于影视、数字传媒这类带有鲜明实践性和应用性特征的专业。具体来说，该模式是指在师生经过双向选择后，组建影视工作室，人数在5～10人为宜，由学校提供地点和设施，教师担任总负责人。首先，工作室要与教学紧密结合起来，可以将镜头组接、特效制作、立体声效果等以项目的形式在工作室内进行教学，将工作室作为第二课堂。学生在学得理论知识之后，可以迅速在实践中运用。其次，工作室要全面参与到各类实践活动中来，面向校园和社会，承接一个个实际项目，在这个过程中，教师是总指挥，学生分工明确，各负其责，以合作的形式完成实际项目。如果可以获得一定的经济收益，则用于工作室的再建设。再次，工作室需要得到强有力的软硬件支持。在软件支持方面，教师成为工作室的负责人后，对教师的综合素质和能力也提出了新的要求，需要一专多能型的新型师资。教师应主动对照现实需要，对个人素质和能力予以有针对性的完善。在硬件支持方面，学校应该给工作室提供相应的财力和物力支持，并树立起品牌意识，将工作室建设为在学校和当地具有良好声誉的精品，成为院系和学校的一张名片。对此可以由学校牵头，和企业建立起良好的联系，得到企业的大力支持，成为校企合作的典范。可以看出，工作室模式的运用，可以从根本上提升学生的实践素质和能力，让学生与行业发展联系得更为紧密，为学生顺利就业打下良好的基础。

三、结语

综上所述，教学模式作为连接教学内容和学生之间的桥梁，对教学效果有着重要影响。传统的“讲述+示范”方法，既过于单一，又不符合影视后期制作课程的特点，所以，全面的革新已经是势在必行。通过多种新型教学模式的运用，可以充分激发学生的兴趣和主动性，提高学习质量，并使多项素质得到锻炼和丰富。教师要根据教学实际情况，扎实推进教学模式的革新，使课程的价值和意义得到最大化发挥，为专业发展和个人就业打下坚实的基础。

参考文献：

[1]欧慧玲.强调艺术性的《影视后期制作》课程研究[J].今传媒，2014（10）.

[2]邱琳茹，王斌科.影视后期制作课程教学的改革与实践[J].陇东学院学报，2018（01）.

[3]陈万君.影视后期制作课程教学方法探讨[J].无线互联科技，2015（01）.

（作者简介：杨伟华，男，本科，商丘师范学院艺术设计学院，助教，研究方向：影视和传媒）（责任编辑 刘月娇）