IP形象在现代服装艺术中的运用开发探析
2019-07-13浙江理工大学服装学院310018
(浙江理工大学服装学院 310018)
郑 喆 (浙江理工大学 浙江省丝绸与时尚文化研究中心 310018;浙江理工大学 浙江省服装工程技术研究中心 310018;浙江理工大学国际教育学院 310018)
随着国内互联网思维重构的新生活方式转向趋势,导致各个领域文化艺术开始相互交融。交流的核心点就在于IP,IP吸收流量形成粉丝经济。现在国内服装艺术更多的是借助已有的IP形象热度,为其服装形象造势,增加销量实现盈利。根据现有的文献资料,本文对IP的形象研究逐渐加深,从而引起消费者思想的共鸣,提升服装艺术竞争力。为IP形象在服装艺术中的运用提供真实有效的参考价值。
一、IP形象概念与特征
传统IP指知识产权,知识所属人对其因脑力劳动而产生的成果权力。在互联网+背景下,大众给IP形象更多的定义则是:凭借IP形象原创性,打破单一途径,以多种形式在不同平台收取流量,使形象内容进行有效传播,其中最不可或缺就是内容。
在服装艺术中的IP形象根据作品特点与属性,通过优质的内容,吸引粉丝,从而实现商业价值。铸就IP形象是长期化的过程,可分两个阶段:第一阶段放大IP自身形象,凭借IP本身优质的内容通过互联网传播使更多用户接触,扩大IP形象影响力。第二阶段:在前期IP形象已经聚集了一定粉丝用户。当IP形象和内容足够强大时,通过影视、游戏、周边衍生品等形式,运用在服装艺术上推向市场,实现IP形象价值。
二、国内外IP形象应用案例分析
当我们再次审视IP形象输出时,我们会发现这些国内外成功的案例,之所以能拥有自己的市场IP形象,是因为有品牌故事,用丰富的语言或通俗化形式去叙述自身的故事,增加与消费者情感交流的频率,用情感打动并使其有认同感。因此,现代服装如何选择一个消费者认可的情感传递方式是至关重要的,离不开服装所表达的艺术价值。
(一)迪斯尼动画IP形象“动画电影+全产业链延伸”
迪斯尼成立于1992年,娱乐文化公司。在1928年创作早期最成功的角色是米老鼠。动画人物的IP形象,得到了大众极高关注度,拥有广泛话题性。在IP形象上升阶段,迪斯尼创始人华特迪斯尼提出新战略,将公司定位以动画电影制作为核心,以动画人物为IP的形象元素,充分发挥动画IP价值,进行相关延伸和开发。
迪斯尼动画IP形象打造全产业链。一:迪斯尼向电视领域进军,开办专属迪斯尼电视频道,用于播放迪斯尼动画电影。二:打造迪斯尼乐园,包括迪斯尼乐园、主题酒店、迪斯尼小镇等。三:在1995年,迪斯尼与皮克斯工作室强强联手,共同制作《玩具总动员》《海底总动员》等3D影片。四:2006年开始,迪斯尼开展收购皮克斯,同年推出的《玩具总动员3》,成为第一部闯进10亿美元的动画影片。五:迪斯尼将版图延伸到游戏领域,推出相关的手游、网游及动画IP形象获得大成功。
(二)《爸爸去哪儿》“综艺真人秀+衍生品+影游”
国内IP形象,多靠明星文化。如今国内综艺真人秀越做越多,虽然部分是通过购买国外综艺版权引进,但也赢得了一定的市场,特别是《爸爸去哪儿》靠萌娃吸粉无数。在2014年1月,由原班人马拍摄的同名电影上映,并在同年推出同名IP形象手游《爸爸去哪儿》。电视节目作为一个超级IP形象,在运营过程中衍生了动漫产品、图书、手游、电影和线下活动,也是受全产业链发展的大势所趋。
三、现代服装艺术中IP形象的运用
随着现代服装艺术新媒体推动,打造现代服装艺术独有IP形象至关重要。在互联网时代个性化兴起的情况下,让顾客参与服装艺术设计的过程,易激发客户好奇心,增强体验快感。以现代服装艺术的角度分析,开发一个好的IP形象结合消费者喜好会让服装艺术表现的更加具有独特性,能够被市场接受,这样才是IP形象在现代服装艺术中成功运用的关键。
(一)维多利亚的秘密打造自身服装艺术IP形象
Limited Brands于1982年收购维多利亚的秘密,为其开发时尚IP形象最关键的一步便是维多利亚的秘密开始举办每年一度超模秀。前所未有的视觉盛宴让消费者重新认识到——内衣不仅是必需品,也可以是性感尤物标志。超模秀使大众对内衣重新定义,打造良好的时尚服装艺术IP形象。“天使同款”成了消费者购买的对象,陷入了维密超模秀带来的时尚“追美”风潮。维密超模秀为内衣成功打造的IP形象,成为一场接近完美,消费者所追逐的服装艺术时尚界热点话题,从制造IP形象到最终变现,都体现维密这一时尚IP形象为服装艺术所带来的价值。
(二)乐町女装依附“辛普森”IP形象
2008年,太平鸟推出女装乐町品牌。乐町女装第一次接触的IP形象是“辛普森”,为之后以IP形象为内容的服装设计埋下伏笔。因为许多动画IP形象图案可以运用到服装艺术的设计中,跟乐町有合作的服装设计公司就具备拥有优质丰富的资源。因此乐町和其他服装公司合作将IP形象“辛普森”运用到服装艺术设计中,并借助“辛普森”这一良好的IP形象获得众多爱好者的支持和购买。
(三)优衣库+小猪佩奇动漫联名IP形象
优衣库专注打造服装艺术的跨界大佬,精选全世界流行元素与游戏、动漫、影视等热门IP形象合作。与周刊少年JUMP合作联名款T恤上线一分钟就被抢购一空。优衣库借助动漫IP形象的力量,追求广大动漫艺术粉丝认同,引发共鸣,提升优衣库的服装艺术形象在粉丝心中地位。
《小猪佩奇》堪称史上最赚钱的动画之一,创造动漫产品现象级IP,据其所属公司推算,预计2020年此产品的零售额会涨到20亿美元,最终打造出一部年产值百亿人民币的超级动画产品。覆盖玩具、服装、毛绒产品、图书、零食等领域。打造IP形象效应,利用小猪佩奇可爱的IP形象,在优衣库的服装设计中加入小猪佩奇IP形象系列T恤,得到了广大粉丝的热烈响应。
四、总结与建议
如今国内服装艺术领域的IP形象发展并不完善,有待提高。创新发展IP形象及其衍生品的价值是国内服装业必不可少的部分,打造优质IP形象,深入人心才是成为创造服装艺术价值的基础。以下是对于国内IP形象开发的建议。
对于现代服装艺术来说,孵化IP形象或许不是一件难事,但是什么样的IP形象才能给服装艺术带来真正的价值?是具有核心价值的IP形象,以不同形式转化、衍生、呈现、传播并获得目标群体认可,实现服装IP形象最大化。一是原创性,有利于开发IP形象,发展其衍生品。二是以内容为根本。独特性和故事性是一个原生IP形象必不可少的。三是周边产品的衍生空间,是指与原生IP形象相关的实体产品,也就是IP形象的附加值。如何克服这些问题,是所有现代服装艺术从业者亟待解决的问题。