秦腔戏曲艺术的发展与创新分析

2019-07-12李永虎洋县剧团723300

大众文艺 2019年22期

李永虎（洋县剧团 723300）

在当前我国社会高速发展的时代，为传统艺术带来机遇的同时也带来了巨大的挑战，传统艺术要不要创新，紧跟时代的发展，这是一个不言自明的问题。秦腔戏曲艺术经过上百年的发展与创新，具有广泛的受众群体。在当前我国新时代的背景下，秦腔戏曲艺术如何创新以便更好的发展，成为秦腔艺术工作者需要重点思考的问题。

一、秦腔戏曲艺术的相关概述

1.秦腔戏曲艺术

根据我国秦腔戏曲艺术的发展历程来看，该戏曲艺术是我国最古老的的戏曲剧种之一，又被称为乱弹、梆子腔，是我国第一批国家级非物质文化遗产。秦腔戏曲艺术最早起源于西周，在我国山西、宁夏、甘肃等地较为流行。秦腔戏曲艺术包含了独特的唱腔、角色、伴奏、题材、唱词等内容。常见的秦腔戏曲艺术曲目有《铡美案》《三滴血》《下河东》1。

2.秦腔戏曲艺术的特点

从古至今，秦腔戏曲艺术不断发展，逐渐形成了自身特色，例如在秦腔戏曲艺术中，角色有十三门二十八类的特点，由于秦腔戏曲艺术来源于民间，因此秦腔戏曲艺术曲目十分繁杂，题材十分广泛，各类型剧目数以万计。此外，秦腔戏曲艺术还具有自身独特的脸谱体系，与川剧脸谱、京剧脸谱并称为我国三大脸谱体系，在秦腔戏曲艺术脸谱体系发展过程中，对京剧脸谱体系产生了较为深远的影响。秦腔戏曲艺术由自身完整的体系，脸谱风格较为独特，受到了广大人民群众的喜爱。

二、秦腔戏曲艺术的发展历程与现状

1.秦腔戏曲艺术的发展历程

在我国，诸多戏曲艺术都具有地域性的特点，秦腔最早起源于陕西地区，随着不断发展，逐渐分化为西秦腔，从古至今，秦腔已经成为我国当前最大、最古老的戏曲艺术之一，因此我们将秦腔戏曲艺术成为百戏之源2。观察秦腔戏曲艺术的发展历程我们可知，早在秦朝，秦腔戏曲艺术便已诞生，随着不断完善，在唐代发展繁荣昌盛，秦腔戏曲艺术整体成熟与明代，广为人知为清代，经过几百年来的衍变与发展，秦腔紧跟历史潮流，经过几代朝堂更换仍然流传至今，由此可见，秦腔戏曲艺术的源远流长。在当前我国新时代的背景下，想要促使秦腔戏曲艺术不断发展，就需要取其精华，去其糟粕，对其不断创新，最终才能使得这一古老艺术得以继承与发展。

2.秦腔戏曲艺术的发展现状

（1）秦腔戏曲剧目失传十分严重

几百年来，秦腔戏曲艺术的发展，经过了多少代的改朝换代，由数以万计的曲目流传至今已经所剩无几，经过了历史的大浪淘沙，不少优秀的秦腔戏曲剧目丢失，让人扼腕叹息，但是也留下了许多经典的秦腔戏曲。但是根据这几年我国秦腔戏剧的发展情况来看，戏曲剧目没有创新，戏曲内容没有新意，几首经典的秦腔戏曲剧目反复表演，失去了不少秦腔观众，再加上在当前流行音乐、摇滚音乐的冲击下，导致秦腔戏曲艺术的受众出现老龄化，年轻人不愿去观赏秦腔艺术，学习秦腔戏曲剧目秦腔艺术不仅面临着观众的减少，更面临着后继无人的窘境3。

（2）高质量的秦腔演员与戏曲逐渐减少

在当前我国社会经济高速发展的今天，秦腔戏曲艺术想要在经济市场中竞争，那么就需要高质量的秦腔戏曲演员与演出内容，但是结合当前我国秦腔戏曲艺术团体的发展现状来看，存在有不少秦腔社团，但是演出质量令人堪忧，演出内容反复，现代戏难以吸引观众，演员的专业水平参差不齐，在此形势下，秦腔虽然身为我国文化遗产，但是其发展与继承令人担忧，没有新鲜血液的注入，没有新生代的补充，秦腔戏曲艺术难以传承。

三、秦腔戏曲艺术的发展创新策略

1.面向观众，面向市场

想要继承秦腔戏曲艺术，促使其不断发展，并非仅仅只是将秦腔戏曲艺术原封不动的消化与传承。想要创新秦腔戏曲艺术也并非是结合现代文化，对秦腔戏曲艺术生搬硬套。秦腔戏曲艺术想要在当前社会不断创新发展，就需要根据当前受众的审美需求，对秦腔戏曲艺术的内容、表达形式进行必要的创新与改造。众所周知，秦腔戏曲艺术是我国非物质文化遗产之一，因此在继承秦腔戏曲艺术的过程中，一定要保持秦腔戏曲艺术的原汁原味，这对于我国文化工作者来说具有重要的学术意义4。但是在创新、继承秦腔戏曲艺术过程中，还需要尊重当代受众，要得到当前市场的认可，只有这样才能促使秦腔戏曲艺术源远流长不断发展。对于秦腔表演者与秦腔戏曲艺术而言，想要该艺术不断发展继承，首先需要生存下来，一味的按照传统内容进行反复表演，长此以往，市场部不会买账。当前，我国众多戏曲剧团都面临着生存问题，能够保持秦腔戏曲艺术精髓进行演出，并获得观众认可的剧团寥寥可数，多数情况下，传统的秦腔戏曲艺术只能满足老年人的需求，无法满足年轻观众的审美需求。秦腔戏曲艺术如果在不断自身进行创新，那么最终便会逐渐没落。想要满足当前市场的需求，受到年轻观众的青睐，那么首先秦腔戏曲艺术工作者需要对当前市场进行调查，对秦腔戏曲艺术的舞台背景、灯光布设以及剧本内容进行创新。例如当前我国秦腔戏曲艺术中的青春版《杨门女将》便在取得了较好的市场反响，现代秦腔戏曲艺术的剧本一定要立意深刻，表现形式新颖，只有这样才能受到广大人民群众的喜爱与赞赏。

2.利用现代化形式征服观众

在当前我国秦腔戏曲艺术文本创作活动中，艺术工作者在创作过程中一定要贴近市场需求、贴近群众文化需求、贴近实际生活，在此基础上，追求秦腔戏曲艺术的深、新、美，这样才能创造出文化含量高，适合当前观众审美需求的优秀作品。除了剧本内容的改变，秦腔戏曲艺术还需要在形式上进行创新，以便能够适应当前我国广大人民审美变化。在此过程中，秦腔戏曲艺术可以从舞台的布置、唱腔技巧、服装道具等方面进行改变，使得秦腔戏曲艺术的舞台魅力得以增加，丰富秦腔戏曲艺术的舞台表现力。例如我国现代秦腔戏曲艺术《千古一帝》，便是在传统秦腔戏曲艺术的基础上，融合了现代化艺术，在舞台上进行了现代化创新，从灯光设置到舞台布置，受到了诸多年轻观众的喜爱。其次秦腔戏曲艺术《断桥》，利用了现代化信息技术以及广播电视，丰富了秦腔戏曲艺术的感染力5。在传统的秦腔戏曲艺术特点上，融入现代化元素，保持秦腔戏曲艺术原汁原味的同时，满足了当前受众需求，最终促使秦腔戏曲艺术得以不断发展。但是在创新的过程中应该注意，不能失去秦腔戏曲艺术原有特点，一味的进行创新，那么最终会使的秦腔戏曲艺术变得不伦不类。也不能一味的坚守秦腔戏曲艺术传统特点，拒绝现代化的表现，这样做无疑是因噎废食，不利于秦腔戏曲艺术长久发展。

3.勇于打破界限，与多种戏剧形式融汇

在对秦腔戏曲艺术进行创新时，目的是为了增加秦腔戏曲艺术的魅力与实力，在此过程中，需要对秦腔戏曲艺术中部分传统样式进行摒弃，进行现代化的创新，最终可以使将要自然消亡的剧目再生。例如在当前我国戏剧文化中，老腔便是戏剧与老腔的结合，音乐剧便是现代流行音乐与舞蹈艺术的结合。在当前我国文化改革不断深化的今天，想要促使秦腔戏曲艺术得以继承发展，就需要勇于打破剧种之间的界限，将多种戏剧形式进行融汇，在此过程中需要注意的是，不论是演出还是创作不能一味的注重经济效益，只有满足受众的需求，取得良好的社会效益，最终才能获得良好的经济效益，促使我国秦腔戏曲艺术不断发展。尤其是我国县级区域的秦腔戏曲艺术社团，应该结合自身情况，立足于受众需求，尽快寻找到适合自身发展的方向，不断创新发展。在此过程中，可以积极利用我国相关政策法规，利用当前我国文化大繁荣的环境，促使秦腔戏曲艺术得以长久健康的发展。