浅谈我读《石涛画语录》的感悟

（山西省临汾市山西师范大学 041000）

中国绘画，源远流长，形成一个独特的绘画体系，历代名家辈出，随着绘画作品的不断发展，其绘画理论也不断丰富。《石涛画语录》，是石涛一生论画思想的结晶，是中国传统艺术哲学的经典之作，在艺术领域中发挥着重要的影响。石涛倡导借古以开今，强调画家要面向现实，投身到大自然中去，重视个体生命体验。“石涛画语录”共有十八章，围绕着“一画”论展开，阐述山水画创作与自然的关系，笔墨运用的规律等，文中所采用的概念，微妙玄通，深不可识，而各家的见解，大都仁者见仁，智者见智。石涛的艺术理论思想，对我有强烈的吸引力，结合自己绘画经历，浅谈我读《石涛画语录》后对“一画”和笔墨的感悟。

一、我对石涛画语录中“一画”的理解

“太古无法，太朴不散；太朴一散，而法立矣。法于何立？立于一画。一画者，众有之本，万象之根。”一画，是《画语录》的重要思想，是石涛一生艺术创造的核心所在，石涛的语言晦涩难懂，表达方式独特，但他要表达的思想确是清晰的。近百年来有多种解释，我认为主要有两种：形而下之义和形而上之义。形而下之义是指一根造型的线条，作画时一笔一画的具体操作，画家用一根线条表现天地万物的形态。如：皴法章中说，‘一画落纸，众画随之。’作画时，一笔落到纸面，接下来就会有千笔万画，在一张崭新的空白处画出一个新的世界。‘审一画之来去，达众理之范围。’清楚了每一画的来龙去脉，明白其中内在的道理。形而上之义是指本体生成意义。“一画”，是画之“一”，中国古代，“一”有化生万物之哲学寓意，即《老子》中“道生一，一生二，而生三，三生万物”。这里的一不是数量上的，也不是一笔一画，是超越有和无，主观和客观的纯粹体验境界。故《画语录》中的“一画”更多的是指形而上的意义。

明末清初的画坛上，更多人追求复古，追求传统，人云亦云的思想太多，石涛立“一画”之法，是我的法，是由我创立，是我真实的生命体验。石涛认为，古人的画迹依然存在，山水就在眼前，停留在山水的外在形态，心系古人之法，是行不通的。立“一画”之法，就是立创造之法，是天地万物本来具有的生命创造力，“一画”的实质是一种提倡独立生命创造的原则，强调当下最直接的生命体验，抛开一切外在的束缚，寻求自我本性。重视个体生命体验，是他对艺术的独特理解。

二、笔墨精神

说到“一画”不得不提及笔墨问题，笔墨是一种表达的手段，也是构成绘画生命的重要组成部分，在中国传统绘画中占有重要的地位。在技法上，笔通常指皴、擦、点、钩、勒等笔法，墨通常指染、破、泼、积等墨法。在理论上，强调以笔为主导，墨随笔出，两者相互依赖，相辅相成，表现描绘的事物，表达意境。

笔墨章中说：“古之人，有有笔有墨者，亦有有笔无墨者，亦有有墨无笔者。”关于“有笔无墨”、“有墨无笔”，古代画家就有提及，吴道子重笔，其山水有笔无墨，项容重墨，其有墨无笔，而荆浩采二家之长，其山水是有笔有墨。董其昌在《画旨》中提到：“有轮廓而无皴法即谓之无笔，有皴法而不分轻重、向背、明暗即谓之无墨。”山水中的笔墨关系在现代写意人物画中具有同样的道理，在写意人物画中，造型与笔墨相辅而成，只有外部轮廓没有线条的抑扬顿挫即为无笔，只有线条没有墨色变化即为无墨。

石涛的笔墨论似乎与董其昌的有些不同，提出“蒙养”、“生活”这对概念，石涛认为，在蒙养和生活之间，也存在着有无蒙养、生活的问题。他认为将蒙养与生活结合在一起，与笔墨的运用有重要的关系，他在笔墨章中指出，只注意蒙养而忽视生活，就是有墨无笔，注重生活忽视蒙养就是有笔无墨。蒙养与生活，这对概念，不同的人有不同的见解。我认为“蒙养”是指自然审美对象的内在生命力，内在美，“生活”是指自然审美对象外在的种种生动表现。一个内在，一个外在。石涛将蒙养与墨联系在一起，将笔与生活连在一起。如：在写意人物绘画中，写生一个约七十岁的老头，观察其外貌，满脸皱纹，手指有裂纹，表情神态，即为外在的表现，其眼神中透漏出的沧桑感与其一生的经历相关，即为他的内在气质，透过外在表现看到其内在气质，即为透过现象看本质，也为蒙养与生活，再运用笔墨来完成一幅绘画作品。或在山水画中，山川为自然审美对象时，外面的大小石块，树木即为外部生活表现，山川的磅礴气质即为内在生命力，通过笔墨来完成画家心中理想的作品。墨非蒙养不灵，笔非生活不神。只有深入了解山川，就能得到山川精神的赐予，才可以表现出山川的气势，画家只有得到山川蒙养生活之神灵气象，他所画出的画才会一一尽显灵而足其神。笔与墨更多的表现在技法上，神与灵则是在审美境界上的表现。

三、结语

石涛，近百年来一直都是中国绘画史上的热点人物，他对后世的影响首先体现在艺术作品上，随着时间的推移，他对后世的影响慢慢的转变为绘画理论的影响。《石涛画语录》不是只谈笔墨技法或个人感受，重点是谈他的美学思想，用对立统一的法则分析客观世界，阐明客观规律，形成与众不同的美学思想体系。当今不少学者对于石涛所用的概念仍然模糊、朦胧，如“一画”、“蒙养”、“氤氲”等，但还是获得了不少知识，杨成寅先生说：“石涛的《画语录》乃是一个绘画艺术美学的聚宝盆，其中的好东西是挖不尽、用不完的！”石涛的不似之似论，一画论，山川与予神遇而迹化，搜尽奇峰打草稿，笔墨应随当代等等一系列的观点，虽成于三百多年前，但在今天，依然焕发着真理的光彩。