对设计中“留白”的再认识及运用研究
2019-07-10李雅李佳欣瞿祥文王梅
李雅 李佳欣 瞿祥文 王梅
【摘 要】“留白”是绘画艺术中的专业术语,在书画中有广泛的运用,具有高度的应用价值,而现在在平面设计中也越来越被重视,本文通过对留白的再认识,以及留白的原则和运用进行了分析和探究,对留白进行了深度的剖析。
【关键词】留白;平面设计
中图分类号: J504 文献标识码: A 文章编号: 2095-2457(2019)13-0142-001
DOI:10.19694/j.cnki.issn2095-2457.2019.13.066
Re-understanding and Application of “Whitening” in Design
LI Ya LI Jia-xin QU Xiang-wen WANG Mei
(Sichuan Tourism University,Chengdu Sichuan 610100,China)
【Abstract】“white space”is a professional term in the art of painting,painting and calligraphy has been widely used, has a high degree of application value,and now in the graphic design is also more and more attention,this paper through the re-understanding of white space,as well as the principle and application of white space analysis and exploration,white depth analysis.
【Key words】Leave Blank;Graphic Design
1 “留白”的介绍
“留白”在不同的艺术领域中的称呼方式是不同的。在书法艺术作品中称为“飞白”,在绘画作品中又称其为“留白”,在文学作品里又叫作“空白”,在经典音乐中被称为“余白”,而在建筑中称为“空间”。它们在不同的领域中的所发挥作用都是无法用语言来表达的,在艺术作品中属于较高的境界。
设计师在根据相关的设计主题进行创作时,要把作品中展示的不同的要素进行联系,在视觉效果上对不一样的样式进行组合,让作品的整个样式看起来融合统一,让相关的要素能够充满活力地结合起来,让作品中表现的魅力是最强烈的,表现给读者的信息也是最为正确且明快的。这时候“留白”就派上用场了,而且当作品中有运用到“留白”的地方,必须有与其相互呼应过渡的设计元素,避免为了“留白”而留白,而让整个版面变得空洞而突兀。
在平面设计时,首先要明白的就是视觉上所要进行留白的部分并不是单纯地指把表面空出来,而是指可以用其他颜色代替,只要是相对来说大面积的,因为“留白”它并不只是说白的概念,而是指作品中空白的空间,并且这空白的空间的是与周围的图片和文字进行对比而存在的,而在某些作品中它也可以只起到充当背景的作用,让整个版面在视觉上感到舒服。
2 留白的原则
和谐是一种意境美,这就需要观众具有相应的审美观懂得如何去欣赏美。和谐的美没有一个固定的规律,而是通过观众和设计者双方之间存在的审美修养共同创造的。留白具有上面所说的功能,是一种少见的、优秀的创作方法,但效果并不是很好。过多的空白不会增加画面的美感,相反,因为设计元素的减少会影响到信息之间的传递。这就没有办法去完成设计的再创作,所以违背了和谐的美的要求。
留白无论是多留还是少留、在何处留、要传达什么意思,都要根据作品本身的需要进行设计。留白不是单一的元素,而是需要与其他元素相结合,相互协调,才会给人一种舒服的视觉效果,从而形成一个和谐的艺术美境界。所有突兀的留白或者乱糟糟的留白都不能给人一种和谐的美感,然而只会降低留白的艺术美。保持艺术风格和内容的整洁是最低的审美艺术要求,吸引观众,使他们产生情感共鸣。使用留白艺术,或在其他地方使用留白的时候要考虑它所包含的情感意义是否与设计的元素相和谐统一。只有和谐统一,才能激发观众的想象力,实现空间的艺术美。否则,不仅无法达到所需的空白空间艺术效果,而且破坏了设计画面的整洁感,使画面呈现出不完整感。留白不是空白,而是用留白的方法来表现设计创作的更深层次的含义,是一种高度的境界,讲究平淡安静,空间宽阔,意境和谐,以此来达到一种空灵的韵味,给观众美的感受。以无形衬托有形,以无形来寄托情感,展现美的意境。整体兼顾局部。
平面设计和绘画有着相同的地方,应该设计和创造出整体感的画面。一般来说,空白与其他元素之间的对比和比例,以及控制空白和其他元素在宏观意义上的统一与协调。在局部设计中,要合理把握虚拟与真实之间的设计,合理恰当的比例,安排空白空间的特定方位,使点、线、面和谐,形成简单、清晰、整齐的布(下转第141页)(上接第142页)局效果。设计时一定要将留白精心安排并重视起来,随意无心的留白,又或者没有考虑和谐感的设计都是不完美的设计,更谈不上空间意境,谈不上好看,留白并不是可有可无的,相反是体现高水平高质量设计的一个元素所在,有必要与各图形、形状、色彩相同看待,使作品清晰瞩目,充满活力和活力,也可以达到一个新的设计水平。想要在设计中体现宽阔豁达的艺术审美意境,需要设计者们通过“留白”将作品的情感和设计者的灵魂思想融在一起,将作品创作出一种独特的审美意境。
3 留白的运用
留白不代表着空白,它是用留白的这一形式来表现出设计的更深一层的含义,是一种高度的境界,讲究平淡安静,空間宽阔,意境和谐,以此来达到一种空灵的韵味,给观众美的感受。以无形衬托有形,以无形来寄托情感,展现美的意境。
3.1 解放构图形式
经常见到的设计作品大多是把主体放在排版中心的位置,在周围进行留白的处理,这样的作品是很常见的,它不会犯错误。它稳定平衡的对称构图,既不能让人感觉良好,也不能吸引人的眼球。因此,在设计时,要打破对称构图的规律,解放设计思想,增强构图的灵活性,大胆创新,追求表达的自由,使作品更具活力。
3.2 创造意境
留白设计形式在中国传统绘画中的重要作用是通过虚实相结合,创造出一种独特的中国画意境。虚实的结合,无形与之间的可见结合,无声是留白的最重要的艺术价值。在现代图形设计中,采用留白的方法,表现出图形和图像的含意,以及画面外的声音。展示设计形象信息的内涵,通过联想和想象,让观众参与到设计中,二次创作中,更深入地了解设计形象的主题和意义。
4 结束语
在现代平面设计里,“留白”这一理念并不意味 “空洞”和“空虚”,而是一个能够给观者带来丰富的想象力的空间。用“留白”这种简单又十分具有风格的视觉语言把作者在艺术设计上的创新进行充分的概括,能够向观众十分明确地展示出设计师有新意与视觉享受的创意。通过“留白”这一视觉为观众打造出的氛围与感知,将设计着的作品置于非常单纯的境界,让艺术设计中的观赏价值拥有“宽容是伟大的”的特点!要恰到好处的运用好“留白”,达到不管怎样增加或者减少都不会让设计作品失去视觉平衡。这就要求设计师在平时的生活工作中积累生活经验,丰富自己的实际操作。
【参考文献】
[1]郑军.空白与设计[M].上海书店出版社,2006:13-105.
[2]李长春.书籍与版式设计[M].中国轻工业出版社,2006:65.
[3]党晟.字体符号版面设计[M].陕西人民美术出版社,2000.