砚边漫谈“四分读书”

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我自幼喜爱书画，从懵懂浅白的喜欢到如今成为职业，醉心于笔墨丹青之间，不觉已是几十年。

幼时学画，多是感官兴趣使然，目之所及，或鲜艳，或明快，或奔放。每观一画，常为颜色形态逼真所吸引，叹羡之余，心向往之，提笔临习又往往力不能至，故常懊恼嗟呀。如今犹记在小学美术课本中，载有马远《踏歌图》，见之爱不释手，如睹天人之作，可怜其时年幼、学识有限，又不似今日之电子设备如此广泛，可随意搜索，因此竟不知马远是何许人，更不晓大斧劈为何物，心茫茫然，仅凭小学生之一腔热血孤勇，奋笔临摹。名曰临摹，实则是毛笔、钢笔、圆珠笔齐上阵，生宣、卡纸、打印纸乱折腾，及至勾摹出几分形似，揣之而沾沾自喜。如今每每忆起当日之无知，常自面红耳赤，亦常以此自省，学画之道，何时何地都不可无知轻狂。

及至弱冠，考入中国美术学院，在中国画系跟随各位老师学习，始知中国书画及中国文化博大精深之无穷尽也。手摹心追，数载苦学，方得入门，每往前行，更觉卑微。每与古人对话、与今人对话、与自我对话，便觉书到用时方恨少，遂记起各名师常嘱陆俨少先生“十分功夫，四分读书、三分写字、三分画画”之言。砥砺前行，略有所悟：四分读书，三分写字，正是绘画之要诀，学画而不读书，流于贫瘠，品格粗鄙，定然意境不高。

世人虽知陆俨少先生提出“四分读书”，然究竟是怎样定义，却见仁见智。吾窃以为，四分读书可分为四个方面：

其一，读专业书。绘画之笼统称为美术，古今中外、历朝历代大家辈出，著书立传者灿若星河，实践类与理论类美术著作翰如海沙、不胜枚举。各种专业技法、绘画纪要、课徒文稿林林总总，以至于大多数画者终其一生而不能探究一二；更有无数美术史记、艺术概论等史志性书籍流传于世。作为一名画家，专业的书籍定是必读之物。

《飞瀑流越万壑间》王明文

其二，读文史哲类。为画者，经史子集，应广采博览，文与质相互融合，文质彬彬，方能通情而达于理。陆俨少先生在《山水画六论初讨》中说过：“学画的提高，还必须借重其他学问，扶挟而上，通常‘诗、书、画’三者是互相最接近的姐妹艺术。如果只学画而不接触诗与书，也一定会妨碍以后的提高。”陆先生此言，意在劝勉，作为一名画家，研习古文诗词，涵养意境、开拓胸襟、去野从文乃是必经之路，故文史哲类书籍应常伴画案左右，与绘事相得益彰，烟云供养之。

其三，读杂书。人生百态、世间万物，各有其貌，各合其理。只有知晓其来龙去脉，格物致知，形神俱备，方能绘入画中。昔日画坛即有宋徽宗知名一问：孔雀升墩，左右爪何先举乎？徽宗所问孔雀升墩到底先迈何脚，对于一般人来说无关紧要，但对画家来说，就不能不注意了，因为大意就会失真，就会画错。陆俨少先生又说道：“古人称读万卷书，行万里路，体验大自然外，又须读一些古典文学书，增加历史、地理知识。”因此，作为一名画家，应多读些杂书，世间百科无不涉猎，各类知识尽力知晓，才能洞悉事物之细节，抓住事物之特征，参透事物之本质，以此为画，方可不致失误纰漏，避免贻笑大方。

《我们的女社长》陆俨少

其四，读画。四分读书皆言书，岂知画图最应读。世间人观画，多以颜色形态生动逼真而论，进以笔墨气韵生动而评，少有关乎画作本身者。岂不知，一幅画即是一个或数个故事，一幅画即是一曲人生往事，一幅画即是一段真实之历史。世人只知《清明上河图》是国之重宝，却少有人细细品读画中画外之事，到底是清明上河还是盛世危局？到底是胸怀坦荡还是防务有弊？贩夫走卒、车马舟楫，画中事，渗透着张择端几多心血；画外事，世人又知晓张择端几分踪迹。张择端何时生、何时去、师从谁，《清明上河图》因何作、因何盛名、因何辗转流离？如此种种，皆需在读画时参悟。每读一画，如读一史，考察作者之生平，了解作者之流派技艺，体察作者之用意，品味作者之笔墨精神，观察作品之品格优劣，取其长而弃其短，进而悟其下笔顺序，以及审势、用笔、用墨、用水、用色、渲染等等，及至完成。此过程中存真去弊，如此读画，方谓之读，而非走马观花，人云亦云。

陆放翁曾有诗云：“汝果欲学诗，功夫在诗外。”由此引申，君果欲学画，功夫在画外。“四分读书”，正是一个画者在绘画技法之外的文化涵养所在。

时下快餐文化盛行，书画一道亦受影响，于镜头前卖弄表演似江湖杂耍者甚多，平心静气耐住寂寞做学问者日少。近年来，我在老年大学执教中国画过程中，便时常感到部分学员文化基础的薄弱和心态之浮躁，绘画作品浮于表面，机械描摹，渐成习气。因此，我多次强调绘画作品中“文气”“书卷气”之重要性，故今日粗解陆俨少先生“四分读书”之要义与诸画友共勉。一己之见，难免偏颇，亦望各方家指正。