台湾流行音乐在大陆的传播与影响研究

【摘要】本文简述了台湾音乐文化的发展历程及该项文化为大陆音乐带来的影响，重点针对台湾流行音乐在大陆的有效途径进行分析研究，包括提升台湾流行音乐发行质量、加强重视中国大陆音乐平台，旨在为相关专业人士提供理论参考。

【关键词】台湾;流行音乐;中国风;大陆传播

在当代社会发展中，流行音乐由于其简明欢快、通俗易懂、独具特色、表达准确的特点深受人们的喜爱和追捧，而台湾流行音乐在整体发展上要早于中国大陆，因此，如何在现阶段做好传播该类音乐的传播工作，思考该类音乐对中国大陆乐坛的影响，是部分音乐推广研究人员需要解决的一项重要难题。

一、台湾音乐的发展历程探析

台湾音乐的成长和发展在中国近现代音乐文化发展中，占据独特的位置。虽然台湾音乐文化的起源，源于中国内地，但台湾音乐文化的发展历程却不同于大陆音乐。台湾地区位于我国东南海角，东临太平洋，西望台湾海峡与我国福建省比邻，南临菲律宾群岛与巴士海峡，由于其地理位置的特性，周边地区的人民移民到台湾岛居住是常有发生的事情，而越来越多的移民者也带来了更多独具特色的音乐文化，经过长时间的融合及演变，逐渐成为台湾音乐长远发展的重要基础。台湾音乐的发展源泉的音乐通常分为三类音乐，即中华传统音乐、原住民音乐、西洋音乐。

台湾当地对中华传统音乐的统称为国乐，顾名思义就是国家传统的音乐，我国数千年来皆属于礼仪之邦，国乐传到台湾地区时也被称为礼乐，该类音乐的特点在于注重沉稳、大气、浑厚、深远;原住民音乐在台湾地区又被称作山地音乐，当地的原住民普遍为“高山族”和“平埔族”，原住音乐的灵感源泉来自人民的日常生活，将生活常态用简单、粗犷、动听的歌谣展现出来;西洋音乐是在荷兰国家侵占台湾时，由西洋音乐演奏家或音乐传教士引入当地的，该类音乐独具与台湾和中国大陆截然不同的音乐曲风[1]。

早在大陆的中华民国时期，台湾地界的音樂类型已经包含多种音乐风格，诸如台湾少数民族音乐、采茶歌、民歌小调、客家人山歌、歌仔戏等，经历漫长的发展传播，台湾音乐的类型风格已经具备“融合百家，独具一格”的特点，发展成为深受当代人们喜爱的流行音乐文化，为台湾音乐的广泛传播奠定了有力基础。

二、台湾流行音乐在大陆的影响

近年来，台湾流行音乐文化的高速发展，对于我国大陆地区乃至整个华语流行音乐乐坛具有深远的影响。现代台湾流行音乐文化的语言类型主要包含两种语言，分别是当地闽南语和中国普通话。

上世纪80年代，台湾地区兴起一批流行音乐文化传播者，如邓丽君和蔡琴等优秀音乐创作人和歌唱家，对台湾流行音乐的影响产生积极作用。他们立足台湾，胸怀大陆，利用优秀的音乐作品，感染着每个华人的心田，并且其作品中传达的感情，鼓励一代又一代音乐人敬业乐群、积极奉献、热心公益的良好行为，并且可安抚人们情绪、温润心灵，对海峡两岸的和谐统一做出贡献。这一时期的优秀代表作品有邓丽君的《甜蜜蜜》《我只在乎你》《小城故事》和蔡琴的《你的眼神》《新不了情》和《被遗忘的时光》等等。上述流行音乐类型的出现深刻地唱出听众的内心，流传到大陆内地一度掀起了热潮。

进入新世纪，台湾流行音乐持续发展的趋势仍然明显，并诞生了一大批优秀的台湾音乐人。例如，周杰伦和王力宏等等，以周杰伦的音乐为例，其音乐风格多变，涉及RAP、中国式R&B、古典等等流行风格，其主要作品有《双截棍》《龙拳》《东风破》和《兰亭序》《青花瓷》《千里之外》等等;而王力宏在流行音乐的发展与传播中也做出了突出贡献，其《龙的传人》《大城小爱>等音乐作品的传唱度同样较高，为华语乐坛注入了新鲜活力，其音乐作品形式，也鼓舞着人们的斗志、激发音乐人的创作热情，为台湾流行音乐在大陆的发展与传播奠定良好基础。特别是，周杰伦的早期音乐作品，以反对战争热爱和平为主题的《止战之殇》，以环保为主题的《梯田》和HI-POP风格为主要形式的《乱舞春秋》，对大陆流行音乐的发展产生重要影响[2]。

三、台湾流行音乐在大陆传播的有效途径探析

（一）注重音乐质量

台湾流行音乐要想在大陆得到广泛传播，在保障音乐推广产量的同时注重提升音乐品质是一项重要的发展途径。在台湾音乐传播到大陆期间，通常都是由极具人气的歌手或具有鲜明音乐特色的创作人进行推广，部分歌手在收获一定的人气及金钱后，容易出现“音乐质量过低”或“推行滥曲”的情况发生，目的是为了捞取中国大陆听众的金钱，这样的音乐难以在中国大陆长久流传，当听众接收到与自己预期期盼不符的音乐，会逐渐产生抵制音乐人或歌手传播的歌曲，歌手也将逐渐淡出听众的舞台，因此，针对这种情况，要想将台湾流行音乐在中国大陆广泛传播，注重提升音乐质量是进行推广的首要前提。

流行音乐的歌词内容和曲调编排是展现歌曲质量的精髓，流行音乐是一种极具舞台表演性、艺术发展性及市场商业性的音乐类型，该类音乐在大陆发展需要为其赋予商业概念和内容深度，现阶段我国的综合流行音乐正处于发展壮大阶段，在此阶段推广台湾流行音乐期间，可以适当借鉴或参考欧洲音乐、日本音乐、韩国音乐、黑人音乐等，但绝不可以一味抄袭上述音乐类型。例如我国当代深受民众热爱的凤凰传奇组合，他们的歌曲普遍具有中国民族色彩，都是在中国传统民乐的基础上，结合现代音乐元素或西方色彩元素进行融合创作的。中国大陆是一个极具本土特色风情的国家，在大陆推广应该在中国传统文化的基础上，适当添加其他类型曲风特色，以“中国风”为前提，以优质、高产为标准，吸纳其他国家的流行曲风，创造出极具时代特色或体现中国风情的流行音乐，只有这样才能够让台湾流行音乐在大陆扩大传播范围，从而得到更好地传播。

（二）重视音乐平台

重视音乐平台是在大陆传播台湾流行音乐的重要措施。随着当代社会发展的不断进步，音乐文化在传播上也具备了更加广阔的舞台。诸如上世纪60年代至70年代，台湾流行音乐想要在大陆得到好的传播，通常都是以歌手到内地开展演唱会、印刷推广海报、报纸宣传等形式进行推广，该种方式传播速度较慢，传播范围也较小，难以达到广泛传播的目的;70年代至80年代阶段，收音机、电视机、照相机等工具已经开始普及，大陆人群可以通过收音机收听台湾歌手的流行音乐，可以用手机互相传递歌手的演唱会举行地点及具体日期，还可以使用照相机设备为自己喜欢的歌手拍照留念;再到80年至90年代阶段，该阶段手机已经得到了广泛使用，人们也可以在广播平台上收听到更多的台湾流行音乐，宣传台湾歌手信息的方式也不再局限于报纸、海报等传播方式较落后的手段，可以适当以手机短信、网络平台、电视广告等形式接收到更多的歌曲资讯[3]。

发展至今，现阶段的音乐文化传播途径呈多元化发展，在各式各样的平台上都能够推广台湾流行音乐，诸如民间市场广播设备、商场循环播放的音乐、手机电话铃声、网络游戏音乐、车载广播电台、电视剧背景音乐、电影主题曲、电视综艺节目等，都属于有效传播台湾流行音乐的平台，尤其在人们十分關注电视综艺节目的当下社会，制作综艺节目已经逐渐成为当代社会推广音乐最为有效的方式之一。近年来我国音乐平台收视率较高、关注度较强、受众极多的音乐节目包括《中国好声音》、《声入人心》、《中国好歌曲》、《我是歌手》、《蒙面唱将猜猜猜》、《中国新说唱》、《明日之子》、《超级女声》、《超级男声》等，在这些电视综艺节目中，制作单位通常都能够将台湾流行歌曲，适当加入到节目中进行融合，在满足受众听觉、视觉、精神方面感受的同时，还能够有效传播蕴含台湾曲风的流行音乐，为在中国大陆综合推广台湾音乐文化奠定基础。

（三）发掘流行音乐的传播心理

台湾流行音乐发展过程中，应重视对传播形式进行创新，关注作品背后的文化价值，并且分析传播心理。音乐本身具有感染力，其带有节奏的旋律和丰富的内容，对听众的影响极为深远，这种影响不仅包括心理层面，也包含具体的行动和行为上。例如，大陆较多青年群体以周杰伦和王力宏为偶像，通过对其音乐风格的效仿，促使流行音乐在大陆获得广泛传播的机会。同时，对于台湾流行音乐传播与发展的研究，也为流行音乐的创新提供有益的借鉴与参考，尤其是对流行音乐传播技术和方式的创新，需要提高关注力度。、

结语

总而言之，台湾流行音乐是一种极具鲜明特色的文化艺术，在传播过程中通常会受到广大听众的喜爱和追捧，对于推动中国大陆乐坛长远发展具有极为重要的作用。因此，在推广该类音乐文化期间加强对中国大陆电视综艺音乐平台的重视程度、提升台湾流行音乐的整体质量是现阶段的重要任务。

参考文献：

[1]王曦.传承发展与多元交融——新中国成立后各个时期的电影音乐特征研究[J].北京电影学院学报，2019（10）：77-82.

[2]赵朴.坎坷行尽，终见康庄——“流行音乐分析”的学术发展历程[J].黄钟（武汉音乐学院学报），2019（03）：53-61.

[3]刘赛楠.浅析中国风流行音乐的特点——以《青花瓷》《菊花台》为例[J].黄河之声，2019（15）：10-11.

【作者简介】于晓东，黑龙江大学新闻传播学院学生。