谈谈我演《柳宗元》的行动三要素

荣庆宗

摘要：戏剧舞台艺术是一门综合艺术。因为舞台有她的局限性，要在舞台上把剧本立起来，戏曲演员必须配合导演积极进行二度创作。刻画人物形象，把握好一个度：演角色像角色。不能时而演角色，时而又跳出来演自己，这叫断戏，而且演对手戏时，要懂得交接戏，对手演完戏要懂得接戏，自己演完戏也要懂得把戏交给对方，不要你演你的，我演我的。更重要的是，要懂得与乐队（司鼓、京胡、锣）、音乐（每个大戏都有很多音乐贯穿全场，包括唱腔）紧密配合。戏曲演员能够在舞台这个方寸天地中亲历各种各样的人生，便是以有限的生命在体味无限人生的乐趣。

关键词：演员；柳宗元；戏剧；艺术

要说饰演柳宗元，那得感谢柳州市委市政府的大力支持，感谢市委宣传部、市文化广电和旅游局的高度重视，市艺术剧院这么多年来的精品打造，《柳宗元》剧常演不衰。新编历史桂剧《柳宗元》是由著名导演王筱迪带领她的团队倾情打造的，其中的音乐、舞美、灯光、道具一流、优美。剧本是广西本土知名作家吴源讯写的，唱腔也是广西本土知名作曲家董钧谱写的。演柳宗元，学柳宗元，树柳宗元，是弘扬民族优秀文化，宣传正能量的柳州文化名片。按照现在的说法，柳宗元是我们柳州人民最值得尊敬的老市长。演柳宗元，就要掌握剧本的核心内容：“官为民之役”。剧情主线：重修文庙、办学挖井、种柑植柳、释放奴婢。最后，呈现柳宗元在柳州山水之间无我的空灵高洁之境界----用千古绝句《江雪》概括人生。

要演好著名历史人物柳宗元人物形象，的确分量很重，也很难演。首先，拿到剧本做案头工作，读剧本就要反复熟读很多次；然后就是对台词，通过对台词，慢慢去读懂人物角色，体会人物内心境界，领会导演意图；其三，就是把唱腔练熟练好；其四，就是按剧情走舞台呈现。

柳宗元是唐宋八大家之一，他是集政治家、思想家、教育家于一身的著名词人。那么，我在舞台上所呈现出戏剧中的人物形象柳宗元，就必须心随剧中的柳宗元剧情走。柳宗元本身是因为在朝廷中属于革新派，被贬到湖南永州十年，再后来又被贬到柳州任刺史。他的诗词、他的文采在山水之间发挥得淋漓尽致，他的怀才不遇，他的喜怒哀乐，在柳州任刺史四年中能够充分发挥出来，他所做的几件事情深受百姓爱戴：释放奴婢、办学挖井、种柑植柳、重修文庙等。在舞台上，演绎柳宗元跟岭南峒氓打交道很是接地气：“回味幼时趣，赤膊真爽神”，这场景体现了柳宗元的人本主义“官为民之役”，也充分体现柳宗元廉洁清正的为官之道。在与当地一霸王经略针锋相对的斗争中，柳宗元显得泰然自若，以及文人为官的聪明才智和胆略。紧紧围绕柳宗元孤高自傲以及他嫉恶如仇的性格，用导演独到的话剧结合戏剧的舞台表现形式（戏剧古今表演表现手法），演员表演时就不局限于戏剧固定的程式化去表演。但是，作为戏曲演员，最基本的表演行动三要素必须要懂得、掌握和牢记。

戏曲演员表演行动三要素：1、做什么；2、为什么；3、怎么做。

1 做什么

要了解清楚整个表演要做些什么。演员在明确了什么是行动之后，当他进行表演时，首先要把握的就是：我做什么？在生活中，人们在行动时总是会给自己提出一个任务，这个任务就是：“我做什么？”演员在表演时，同样也要给自己提出一个需要去完成的任务。但是，任何人都会清楚地知道，一个人在要做一件事情的时候，他决不会是为做什么而做什么，任何人在干一件事的时候都会有一个目的。例如：“柳宗元被贬至柳州任柳州刺史”这个行动就有着一个非常明确的目的，那就是：柳宗元必须动身到岭南蛮荒之地的柳州上任刺史，本来，贬到永州就远了，而柳州比永州还要远，所以，柳宗元离京城就更远了。那么，柳宗元第二次被贬的心情就更糟糕、更郁闷了。舞台上，柳宗元携弟弟柳宗一一路跋涉，马不停蹄，这就要求演员先是在舞台场外唱桂剧南路起板，步履瞒珊，然后走戏剧圆场。这就是说，任何一个行动都是有目的的。所以，为什么做就成为行动中的另一要素。

2 为什么做

要懂得知道这个动作为什么这样做。当人们在完成某一行动时，就不可避免地会和外界的环境或人发生矛盾，为了克服和战胜外界环境或人的阻碍和抗拒，行动者总是要千方百计地去适应，并且会采取各种各样的手段（形体的、言语的、表情的、演唱的、乐队的、音乐的）来影响和改变这个环境和人。这种影响和改变外界环境和人的手段，在表演的术语中称之为“适应”，所谓“适应”，也就是指在行动的过程中应该怎样做。比如：在表演“重修文庙”时，面对地方势力，柳宗元略施小计，就解决了重修文庙的经费问题；面对“神碑”之祸一事时，柳宗元跟王经略综针锋相对，用戏剧表演手段就是转磨盘。王经略是笑里藏刀，柳宗元是泰然自若，镇定自如，很睿智。终上所述，不难看出，任何一个行动都是以下三方面有机的组合在一起的：1.做什么——任务；2.为什么做——目的；3.怎样做——适应。这三者就是行动的三要素。

演员在表演时，如果不能找到或者是抓不住自己行动的任务，即不知道自己要做什么，他就难免会陷人直接表演热情式的表演，或者是直接去表演形象的表演。所以，抓住行动首先是要抓住做什么。例如：柳宗元在柳州兴办学堂教化于民时，舞台上的柳宗元听到孩子们朗朗读书声，心情格外爽朗，而教化“花奴”时，花奴问柳爷：柳爷，“海畔尖山似剑芒”，柳州又没有海，“海畔”在何方呀？“秋来处处割愁肠”，柳爷的肠子有多长？可见，“花奴”所代表的最底层劳动人民是多么的质朴、愚昧，按照当今的说法，就是没文化真可怕！弄得柳宗元哭笑不得，“罚”花奴抄写诗词一百遍！后来，花奴为了柳爷不被恶人陷害，背“碑”沉江，以死抗争，柳宗元却救不了她，最后，促使柳宗元下定决心“释放奴婢”。行动者去做什么的当然是他要做这件事的目的，这里所说的目的，决不是干巴巴的、理性的、分析的产物。它应该是发自内心的一种愿望，是一种能够推动演员去行动的欲求。

行动的目的是演员创造出来的，它应该是能够激发演员，促使演员真正地去行动起来。在这里想象起着非常重要的作用。例如：有一段戏柳宗元唱的是“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边，一身去国六千里，万死投荒十二年，桂岭瘴来云似墨，洞庭春盡水如天，欲知此后相思梦，常在荊门郢树烟”，柳宗元当时两袖清风，送别柳宗一时，只能赠诗一首。在这种情况下，演员在行动时不仅会有积极性，而且还会变得真挚，有色彩。演员配合舞台道具——船，运用“船”来表演，这也是导演独到的艺术表现手法——话剧舞台表演呈现，很唯美，很真实。当时的场面的确是凄凄惨惨，惨惨凄凄。

3 怎么做

知道做什么和为什么做，如何把上面两个体现出来，要清楚知道怎么做。即行动的任务和目的都带有意识的性质，它们都是可以受意志的支配，是可以预先确定的，这也就是说，演员可以事先确定行动的任务，也可以非常清楚地给自己找出行动的目的，而且还可以事先确定将采取什么行动来达到这个目的。但是，在行动中要怎样做——适应，就有所不同了。尽管演员可以在事先确定一种适应，但是这种事先的确定，往往是有条件性的。因为，他还不能完全了解，在行动的过程中，他将会遇到些什么样的阻力和障碍，在他要想达到自己的目的的努力中，会有些什么样的意外在等待着他，而最最主要的是他在表演中，同演者将如何对待他。然而在与同演者接触的过程中，有时往往会不由自主的产生出各种各样的情感，这些情感又会同样不由自主地为他们自己找到各种出人意料的表现形式。例如：“弃帽丢官”这场戏，柳宗元与宦官陈公公等一大帮邪恶势力斗争中，陈公公可以把百姓变成畜生，把圣旨当草纸。因为在陈公公的心目中，他始终认为自己永远是皇帝的（下转页）

（上接页）奴才，而不是老百姓心目中的“人民公仆”，这与柳宗元的“官为民之役”的为官原则背道而驰，此时此刻，柳宗元就只能凭他的智慧和聪明才智，用“黔之驴”来比喻陈公公他们这帮蠢驴！面对邪恶势力，他宁愿弃帽丢官，也要“释放奴婢”，以工抵债，解放奴婢。最终，柳宗元以无我的空灵高洁为最高境界，写下了千古绝句“江雪”来概括自己的一生。

由于上述种种原因，演员原来所设想的怎么做就可能完全改变了。因此，在专业术语中把怎么做称之为“适应”，说明在行动的过程中，怎么做本身就带有一种根据外界与同演者的变化而随机应变的适应的性质。

演员在表演时也是如此。戏曲演员更加强调舞台上的虚拟、夸张、程式化的表演手法，导演强调要结合话剧的真想、真听、真看、真做、真表演去刻画人物形象，戏曲演员在自己准备角色时，他完全可以寻找出角色行动的任务和目的，即确定他要做什么和为什么要做这件事，但是，如果他在自己事先的准备工作中，就完全确定了要怎样去做，准备好了在说话时要用什么样的语调和语气，用什么样的手势和表情，而且在表演时不管客观环境和同演者有什么变化，只是照本宣科地去表演的话，那往往是适得其反。因为这些完全脱离了客观实际的关于人物的怎样做的准备，在排演过程中，在和同演者相接触时，常常会阻碍演员真正的创造，成为一种阻碍着演员与演员之间活生生的即兴交流的障碍，而且会使演员的表演变得非常生硬和机械。这时，戏曲演员就会充分运用戏曲独到的表演手段“四功”、“五法”进行舞台表演。“四功”：唱、念、做、打，“五法”：手、眼、身、法、步。真正的创造，是要求演员必须和同演者能够在行动中建立起一种活生生的交流过程，并且是在这种交流的基础上去创造出有机的适应——怎么做。

在行动的三要素中，怎么做具有非常重要的作用。因为演员主要是通过怎么做来揭示人物的性格。正如恩格斯所指出的：“我觉得人物的性格不仅表现在他做的什么，而且表现在他怎么样做。”。比如，一个慷慨大方，乐于助人的人在救灾捐款中，会尽其可能地捐出自己所能捐助的财和物，例如：剧中柳宗元在戏中就把自己的衣服、袜子变卖，把变卖获得的银两捐给饱受压迫的奴隶和峒氓。而一个小气的人，则只肯捐助一点点钱，而且还要表示自己是多么的关心捐助事宜，例如：重修文庙，剧中的乡绅们捐款就很明显，显得小里小气。而在生活中，一个马大哈式的人物在领了工资之后，可能数都不数就揣在口袋里；而一个细心的人则可能要数上两遍之后才把钱收拾起来。

在演员进行角色的创造时，同样也是如此。只有在人物的行动中寻找到准确鲜明的怎么做时，人物形象才能够突现出来。这就说明，怎么做在揭示人物性格时是起着重要的作用。因此演员在表演时万万不可忽视对于行动中的怎么做的创造。

在戏剧演出的创造过程中，可以有一个反复排练的过程，在这个过程中，演员可以有机会去反复地寻找准确、鲜明的适应，这就要求演员在表演中有更强的即兴适应的能力和真正地掌握正确的创作方法。

所以，我在饰演柳宗元时，通过演员的行动三要素来把握好人物内心境界，把握好剧情的中心内容和剧情主线，才能够准确去刻画人物形象，《柳宗元》剧进校园演出就很受广大师生的喜爱和好评。

参考文献：

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[2] 喻明洋.戲曲舞台艺术的视觉之美分析[J].参花：下半月，2018（01）.

[3] 芦明.戏剧舞台导演艺术创作研究[J].汉字文化，2017（05）.

（作者单位：柳州市艺术剧院）