文旅深度融合背景下禅文化在现代艺术设计中的应用研究

唐伟军

摘要：文章以文旅深度融合为背景，对禅文化的基本概念、视觉特征、应用原则进行阐述，并对禅文化在空间形态、色彩元素、材料元素、光影美学等方面在现代艺术设计中的具体应用进行深入挖掘，从而促进禅文化在艺术设计中的应用推广，实现对中华传统文化的传承、创新。

关键词：艺术设计 禅文化 文旅融合 应用

中图分类号：J05

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2019）05-0094-03

Abstract：Based on the background of text brigade depth fusion，the basic concept of zen culture，visual characteristics，elaborates the application of the principle，and the buddhist culture in the space form，color elements and material elements，and aesthetic aspects in the application of modern art design in-depth digging，thereby promoting buddhist culture in the application of art design，implementation of inheritance and innovation of the Chinese traditional culture.

Keywords：Art Design Zen Culture Wen brigade fusion Application

引言

“禅文化”也称禅宗文化，是指以中国佛教禅宗思想为基础所发展起来的一种传统文化，它包含了人生哲理、生活态度、道德修养、审美情趣和价值取向等许多对人地精神层面有重要影响的文化理念。如今，在倡导传统文化回归的背景下，禅文化作为中国传统文化的重要组成部分，已经深入地渗透到了我们生活中的各个方面，尤其是在文化产业和旅游产业中。因此，在文旅深度融合发展的过程中，如何将禅文化与产业的发展相协调，将禅文化精神内涵加以提炼，将禅文化的特质渗透到现代艺术设计中去，从而实现对中华传统文化的传承、创新，已经成为设计界一个值得探索和思考的话题。

一、文旅发展的过程及现状

文旅融合发展即文化产业与旅游产业的融合发展。从上世纪70年末代至今，我国已经在文旅融合发展道路上进行了四十多年的探索。纵观文旅融合发展历程，大体经历了三个阶段。第一阶段是以个体经验为主导的实践探索阶段，时间对应上世纪80年代到90年代初期。第二阶段是以拿来主，义为基础的国外理论渗透阶段，关于文旅产业融合发展的理论研究受到关注，同时期内涌现许多理论著作，为实际产业的发展奠定了基础。第三阶段是进入21世纪后，我国文旅融合发展进入到快速发展时期，在理论层面上，清晰阐述了旅游、文化与经济发展的关系。在实践层面上，也涌现出许多成功案例，极大地带动了地方经济发展。

近几年来，在以习近平总书记为核心的党中央政策领导下，为了增强民族文化自信、推动社会经济转型发展，文旅融合深度不断加深，产业规模逐渐形成。但是从文旅融合产业的建设现状来看，仍未完全摆脱传统观光旅游的模式，而且同质化现象较为严重。在借鉴成功经验的过程中，缺少变革，无法突出地方文旅产业特点。出现这一现象的根本原因是由于文旅产业建设和发展缺乏文化基础，对文化内涵的挖掘深度不足。要改变这一状况，还需要从一种或几种文化理念出发，通过深入挖掘，打造富有深度和内涵的文旅产业发展模式。因此，在文旅深度融合下，探索禅文化在现代艺术设计中的应用，把禅文化的思想融入文旅产业发展，应该是创新和发展文旅产业的最佳途径。

二、禅文化的基本概念

狭义上的禅文化指的是以中国佛教禅宗思想为基础，经过千百年的传承与发展所形成的一种传统文化。“禅”字，原是一个梵语音译字，本意为“深入静思定虑的状态”，其既是对禅宗思想、生活方式等的概括，也是对人性本真的反思与追求，更体现了禅宗克己、自律、無我无求的哲学观点。而广义上的禅文化可以理解为一种思想境界、时代精神，是人们对人性、生活的困惑产生的哲学思考。每个时代的禅文化都有其特点，经过不断的演变，禅文化已经成为中华传统文化中的一种代表思想，是中国人气节、品质、性情的集中体现。好莱坞用电影解读东方的禅文化，将中国禅的符号传播给全世界。我国著名作家余秋雨先生曾说，“文化的最终目标，是在人世间普及爱和善良”。[1]这些都是禅文化影响的具体表现，由此在现代艺术设计的活动中，禅文化的渗透无处不在。

三、禅文化的视觉特征

禅文化既有独特的视觉符号，也有指导艺术设计的深刻哲学思想，具体到现代的艺术设计中，可以从三个层面看待禅文化的视觉特征：

（1）美学层面，从现代艺术设计的美学角度来看，禅文化集中体现在崇尚自然的状态，排除一切杂念，不追求华丽，破除一切外在的约束，追求超然脱俗的境界。一些艺术设计作品在“外相”的约束下，营造的艺术美感总是会给人带来虚假、不得体的感觉，以禅文化的美学思想为指导，返璞归真，体现材料、事物的本质之美，则可以脱去束缚，创造和谐的审美意境。（2）自然层面，禅文化汲取了道家无为、平衡的思想观点，认为万物同源，存在密切的相互联系，共同构成自然的整体。无论是“此有故彼有”还是“道法天地”，都体现出万物之间遵循的因果法则，因此为指导，可以使艺术作品符合自然规律，具有较强的逻辑性和视觉美感。（3）内心层面，在禅宗思想中有“缘起性空”和“诸法无我”的观点，这是发自内心的感悟，寻求自在解脱，以自性清净摆脱世俗烦恼。蕴含禅文化思想的艺术设计作品，总能够给人带来空灵、安详的感觉，是一种超脱物质欲望的生活智慧[2]。

四、禅文化的应用原则

（一）师法自然原则

禅文化的应用原则，首重师法自然，通过加深对自然现象的思考，领悟人性的本质，并将其体现在现代艺术设计作品中。这也是禅文化风格设计作品与其他风格设计作品的主要区别所在。在其他设计风格追求华美的外在表现，丰富作品内容时候，禅文化风格的设计作品却在追求体现事物的本质，通过简单的内容、思想，给受众带来高洁、质朴的情感体验。这与目前较为流行的极简主义设计风格有一定的相似之处，但又不完全相同。其精髓就在“师法自然”四个字上，追求人与自然的和谐共生，通过艺术设计行为，引领人们发现自然之美，从自然中收获感悟[3]。对于文旅产业融合发展也是如此，刻意地将文化和旅游产业联系起来，不仅不能受到人们的认可，还容易引起反感。学会师法自然，基于两者的本质联系，开展相关设计活动，则是促进两者深度融合的关键。

（二）以人为本原则

虽然在禅宗思想中有“缘起性空”和“诸法无我”的观点，但这与人本设计原则并不发生冲突，相反，禅宗思想的“诸法无我”，强调的是对个体主观意念的弱化，以此来协调众生，让万物能够和谐相处。在当今的物质社会环境下，个人的欲望不断膨胀，当到达一定程度，势必会产生对他人、对社会的威胁。对于艺术设计活动也是如此，设计者如果过分强调突出自己的设计理念，但受众无法理解，或是理解之后也无法认可，必将导致设计作品的失败[4]。禅文化中以人为本的原则，告诫人们应多为他人着想，寻找人性的共通之处，让艺术语言成为一种人人都能够理解的语言，只有在这种情况下，才能最大化地发挥作品的艺术价值。

（三）生态绿色原则

在环境压力与日俱增的情况下，生态绿色理念逐渐受到艺术设计的关注。禅文化在现代艺术设计中的应用，也非常注重生态均衡和环境保护。禅文化艺术设计在理论和实践层面，都注重保护自然生态，追求人与自然和谐共生，但在约束条件方面，禅文化主要是一种心灵上的引导。这与生态绿色原则中采用指标量化评价的方法不同，两者一刚一柔。在倡导自由设计、创意设计的当代艺术设计环境中，禅文化思想的指导，显然更具有活力[5]。

五、禅文化在现代艺术设计中的具体应用

（一）禅文化在空间形态元素中的具体应用

文旅深度融合发展过程中，文旅产业的现代艺术设计是较为活跃的一个领域。具体内容包括影视、音像、动漫、传媒、广告、装潢、表演艺术、视觉艺术等。禅文化在空间形态元素上主要体现在空间与形态上的简洁、安静且圆融。特别是在造型艺术中，可以由点线面构成空间形态，运用透镜、移景、借景等中国古典园林设计手法营造和谐、安静的禅意空间和禅意氛围。例如绿城集团开发的苏州桃花源项目，该项目在花园景观、街道空间以及巷道空间的规划上都借鉴了留园在造园方面的手法，不但在舒缓处有起伏，而且在直露中有迂回，当我们在转折迂回的空间行走时，能够感受到不断变化的美景，街巷空间因变化流动而获得深邃悠远的禅意空间意境。同时通过月洞门、门廊及漏窗使被分隔的空间互相渗透，使视线能够轻而易举穿透到另一个空间，将自然之景融入一园之内，营造了和谐、安静的禅意空间和禅意氛围（如图1）所示。

另外，如浙江中部地区的横店影视城，其在多处旅游景点的开发和设计上，深入融入禅文化设计思想，形成特色，同时也是国家5A级旅游景区和文化创意产业的重要孵化基地。如《清明上河图》中的桥在横店景区中的设计就有所体现，横店景区的桥为拱桥，拱桥为单孔木制桥，木拱桥的主拱结构中横梁交叉搭置、相互承托形成整体的拱形结构，同时承担桥面上传下来的荷载。设计体现了人与环境在空间形态的和谐之美，这样的拱桥，运用朴素手法营造一种空间，成为禅文化空间形态独特的艺术符号。

位于杭州西湖西侧、天竺石村旁的杭州法云安缦酒店也融入了禅文化的空间形态元素，如通过化繁为简的禅意家居回归自然，利用光影等元素来打造禅意空间，从而营造出古雅别致的禅意气氛（如图2）所示。在法云安缦酒店室内装潢设计中，全部家具都为实木现场打造，可以光线、茶具、竹椅、熏香、古典音乐等，为游客营造清幽、雅致的环境，让居住者能够找到内心的安宁[6]。

（二）禅文化在色彩元素中的具体应用

在色彩元素中，禅文化具体应用主要以黑白灰的搭配为主，多使用自然材质本身的色彩。不同色彩使人們产生不同的心理感受，比如黑色给人安静、高深神秘感觉，灰色代表沉稳，白色代表清纯、纯洁。具体运用时以白色、灰色为主，黑色等其他颜色为辅。近几年来，国内外涌现出许多蕴含禅意的影视作品，包括《凤囚凰》、《功夫熊猫3》、《一维》等。从这些作品的色彩应用情况来看基本上以黑白灰寡淡水墨风搭配为主，虽然在体裁上有武侠、动漫、禅意微电影之分，但其中蕴含的禅意则是共通的。比如在《凤囚凰》剧照中多组场景画风脱俗，在色彩运用上如同水墨画般的清幽淡雅。（如图3）所示，内室屏风、烛台、铜瓷、器皿等色彩搭配以素色为主，天圆地方构景尽显禅意。《凤囚凰》剧中的画面色彩精简，身穿白色服饰的文人雅士，尽显其淡泊名利的心气与志向。即便是贵为公主的楚玉，在妆容上也走“极简之风”，打破了以往贵族就会“浓妆艳抹”的古装既定印象。这些都和禅文化所提倡的不追求华丽，简约而不简单的极简风格是不谋而合的。《功夫熊猫3》中，剧组导演在四川青城山采风后，设计出了多场富有中国水墨色彩的全景图。片中卷轴徐徐铺展开，呈现出天煞与乌龟大师的过去，水墨线条勾勒出栩栩如生的人物与悠美的风景，画面配以条条书法字迹，极具苍劲质感，整个画面宛如一幅幅浮动的国画，虚实相生富有禅意（如图4）所示。随着故事剧情的展开，阿宝对禅意的领悟，赋予了影片中的新内涵。无论面对怎样的境况，都能保持内心的中正、平和、不畏惧邪强，不因外力影响而改变自己的本性。《一维》这部禅意微电影则形式巧妙地融合了中国水墨画神韵以及皮影戏、剪影元素，讲述了人碰到“恶”的时候，尽量去“止恶”（如图5）所示。正是这些优秀的作品，将中国的禅文化推向世界，同时也是禅文化，成就了这些影视作品的艺术高度。

（三）禪文化在材料元素中的具体应用

在材料元素中，禅文化体现在天然的石材、木材、瓷器、竹器、藤条，它们淳朴的颜色和质感给人一种与禅文化朴素观相一致的感觉。比如在（如图6）中的一组作品中，都是以禅文化为主题的艺术设计作品，无论是花瓶、茶壶、方凳，都体现出一种简单的形态。用最简单、流畅的线条，勾勒作品外形，省略不必要的装饰，还原其最本来的模样。它们在观赏和使用这样的艺术作品时，也会给人带来内心的宁静。在崇尚奢华的物质世界中，这些作品好似一股清流，可以对人们消费观念等的转化，产生潜移默化的影响[7]。

在基础的材料选用方面，禅文化中的自然观首重对自然、万物的尊重，倡导人们遵循自然的基本规律，与自然和谐共生。在艺术设计中，通过融入自然的元素，可以为设计作品增添张力、生命力。此外，禅文化中的环保思想也有“物尽其用”的内涵，注重对各种自然原料的充分利用、循环利用，尽可能减少艺术作品设计和制作过程中的材料消耗。在文化创意产业的发展过程中，融入这种禅文化思想是十分必要的。只有与万物为善，不与自然相争，才能长久地受到自然的福泽。在此方面，可以借鉴“杭州手工制造”的环保设计作品，包括灯具、椅子等，采用竹、泥、丝等环保材料，全部为纯手工制作。其中部分作品成功登上米兰设计周，并被瑞士博物馆收藏和展示。

（四）禅文化在光影美学设计中的应用

光影技术的运用，可以体现禅宗中所说的“阴阳虚实”之美。（如图7）所示，室内设计中的漏窗起着通风、采光的作用，将自然光线引入室内空间，通过隔断以及门窗等在墙上投射出若隐若现的阴影，一年四季及每个白天黑夜，光影会呈现出不同的效果，仿佛在启迪人们，世间万事万物都不停消逝和诞生进行循环轮回，人生如四季般短暂，要珍惜当下的幸福生活。在艺术设计中，要体现禅意风格，首先要化繁求简，以本质见真意，光影的变化可以增加空间的主体性。比如在光影美学设计方面，禅意的融入是为了营造一个心灵空间，让处于其中的人们能够唤醒内心深处真实的想法，在相对静谧的环境中，产生更多深层次的思考。（如图8）河北一家以素食为主题的室内餐厅装潢设计，就融入了这种设计理念，以点式布局设置光源，营造出空间的虚实变化及空灵之感，让人更好地与空间环境进行沟通[8]。

结论

综上所述，禅文化对当今的艺术设计活动有深远影响，同时也关系到禅文化自身的传承。在艺术设计的过程中，通过对禅文化的渗透、融入，可以提高环境的优雅程度和意境。禅文化跟文化旅游产业的融合能更促进地方经济的发展，引导人们提升自身的思想意识水平及“物尽其用”的环保思想，注重对各种自然原料的充分利用、循环利用，尽可能减少艺术作品设计和制作过程中的材料消耗。将禅文化的伦理道德理念，融入到影视艺术设计作品中，可以为和谐社会的构建提供助力。同时对禅文化在艺术设计中的应用进行具体研究，可以更好地把握禅文化应用的方向，促进禅文化在艺术设计中的应用推广，实现对中华传统文化的传承、创新。

参考文献

[1]俞洁新媒体思维下的产品设计——评《新媒体艺术设计：创作与文化思维》[J].中国高校科技，2018（10）：100-101.

[2]吴剑锋.日常生活审美化视域下的艺术设计与文化认同[J].浙江社会科学，2017（12）：146-151+160.

[3]刘俊，禅文化在艺术设计中的应用研究——以杭州文化创意产业为例[J].浙江树人大学学报（人文社会科学版），2016，15（02）;73.77.

[4]Ken Irwin.Handbook of Art and Design Librarianship（2nd edition）[J].Reference Reviews，2018，32（5）.

[5]Chris Fremantle.No maintenance：a provocation for art and design in health care settings[J].Design forHealth，2017，1（1），

[6]陈峰艺术设计教育中的传统文化因素[J].宏观经济管理，2017（1）：270.

[7]杨永俭顾平：民族文化参照下现代环境艺术设计思想研究[J].贵州民族研究，2017，38（09）：118-121.

[8]张玲浅析中国传统文化在现代环境艺术设计中的应用[J].大舞台2016（10）：9293.

[9]张近慧殊途同归——极简主 义设计与禅宗美学的关系探析[D]设计，2017，30（11）：66-67.

[10]陈玲芳禅意东方——美度概念生活馆设计[J]设计，2017，30（13）：13.