热情洋溢的民族特性造就一座艺术宝库

“我们的音乐，我们的艺术，我们的传统服饰，都被偷走了，在世界各地的演奏厅和博物馆里，它们被当作西班牙、匈牙利、捷克、法国……的文化演奏着、展示着。”这是加拿大作家、吉普赛人罗纳德·李在《天咒的吉普赛人》中的一段文字。

不得不承认，流浪的吉普赛人在欧洲艺术文化发展进程中起到了不小的作用。也许是因为不知根在何处，流浪于世界却又不被世界接受，吉普赛人信奉“今朝有酒今朝醉”，造就了热情、奔放、洒脱的民族特性。

艺术家们从这无拘无束、独具魅力的性格中汲取了无数灵感，在世界艺术长廊中塑造了许多熠熠闪光的人物形象：《巴黎圣母院》中美丽善良、命运凄惨的埃斯梅拉达，《叶塞尼亚》中能歌善舞、聪明勇敢的叶塞尼亚……在这些文艺作品中，成为主角的吉普赛人被艺术化地渲染，加深了这个民族的神秘和传奇。

在文学作品中，吉普赛人往往能歌善舞，这与现实中的他们热衷用音乐舞蹈表达心声有关。在吉普赛人眼中，手风琴不是拿来倾诉孤独的，嘹亮的歌声不会表达更多的无奈与苦难，音乐里有的，是自由和热情。至于吉普赛舞蹈，在《巴黎圣母院》中，雨果这样描述：

她在一张随便垫在她脚下的旧波斯地毯上翩翩舞着，旋转着，涡旋着……她就这样飞舞着，两只滚圆净洁的手臂高举过头上，把一只巴斯克手鼓敲得嗡嗡作响;只见她的头部纤细，柔弱，转动起来如胡蜂那样敏捷;身着金色胸衣，平整无褶，袍子色彩斑斓，蓬松鼓胀;双肩裸露，裙子时不时掀开，露出一对优美的细腿……

女性舞者穿着艳丽多层的裙子，袒露肩颈和双臂，舒展地旋转……你应该发现了，热情洋溢的弗拉门科舞就源自吉普赛舞蹈。

想要直接领略吉普赛歌舞的魅力，歌剧《卡門》是不二选择。这部根据同名小说改编的歌剧，是世界上出演次数最多的歌剧，它塑造了家喻户晓的吉普赛女郎形象——敢爱敢恨的卡门，贡献了大量耳熟能详的乐曲——《卡门序曲》《斗牛士进行曲》《波西米亚舞曲》……吉普赛人的激情、自由、热烈在其中展示得淋漓尽致。

时间是用来流浪的，生命是用来遗忘的，灵魂是用来歌唱的。神秘浪漫、奔放热情，一驾马车载起陨落的星月，茫茫平原指向未知的他乡。留不住的吉普赛人，血液里有风！