浅析面料二次改造在服装造型中的应用

2019-06-17金钰洁

河北画报 2019年11期

关键词：织物服装设计面料

金钰洁

天津财经大学珠江学院

款式和工艺是服装设计的两个重要元素，而面料作为服装非常重要的载体，其地位自然不容忽视，大多数设计师都会在面料方面花很多时间进行考究。

一、面料再造概述

（一）面料再造的概念

服装面料的回收再次利用又称为服装面料的二次设计。为了提高整体服装面料的艺术效果，设计师将会对成品面料进行二次再加工，使面料本身所具有的潜在美感得以最大化的完美展现。

（二）面料再造的范围

面料的二次改造历史悠久，例如：蜡染、传统扎染、刺绣和钉珠等都属于面料利用的范围。在当今世界，设计师们会用各种不同的表达方式来展示多种服装风格。当然，面料变形的方法也有很多，如电脑印花、激光雕刻、无水染色和转移印花等等，可以根据需要多种选择。

二、面料再造的意义与现状

（一）面料再造的实际意义

由于时尚设计所具有的独特性，并且本身也有非常丰富的设计内涵，所以，设计师无法充分表达出自己想要展现的设计理念，也无法完全满足时尚设计的需要。因此，就非常有必要对面料进行二次改造，以体现出全新的设计理念。所以，设计师致力于实现面料的再创造，其目的是为了增加服装产品的附加值，从而提高产品的吸引力。

（二）面料再造的现状

在服装设计领域，出现越来越多的设计师注重面料二次设计的再利用，他们都通过面料的多次加工改造，赋予服装一个崭新的未来。

手工染色方法包括扎染、蜡染、手绘等。美国设计师AnnaSui（安娜苏）习惯采用大量的蜡染丝绸面料，她对凹凸纹理织物进行手工染色，以此来增加凹凸部分的颜色，有效地显示出凹凸部分的三维效果，增强织物的三维结构和空间感。服装轮廓简洁，但是内容丰富。

破坏是指被撕裂和修剪的织物，有破损、老化和沧桑的感觉。这种材料的出现给人一种异常叛逆的感觉，这与传统的服装理念相悖。日本设计师川久保玲(Kei Kawakubo)就曾经以乞丐装的身份震惊了世界，引领了时尚界的潮流，他设计的大部分服装都是不规则的，造成参差不齐和不对称的艺术效果。

图2 川久保玲

编织是指使用针织机或横机编织，对于针织材料本身来说，有许多方法可以与机织物结合进行二次设计，可以通过编织等方法来实现服装的立体效果，突出服装的整体的空间感。意大利服装品牌Missoni（米索尼），以针织服装设计而闻名中外。在针织面料的设计当中，他主要以毛皮和铆钉作为常用的设计元素，并且十分注重腰部的设计造型，以此来增强服装材料的对比效果。

图3 米索尼

三、面料再造的表现手法

设计师在全面控制面料并为下一步的二次设计处理做好准备之前，对面料的性能，包括延展性、耐磨性、织物纹理等有了透彻的了解。一般来说，面料重构有几种常用的表达方式：层叠、凹凸、褶裥、堆积等。因此，下面是调查后材料改造的性能技术总结。

（一）传统表现手法

传统的表现手法很多，例如：中国的刺绣，包括苏绣、蜀绣等；国外的表现方法有珠绣、珠筒等。其次还有面料的增加和减少等处理。增加形状最常见的方法是重建形状，如钩针或缝纫亮片、羽毛等装饰物。此外，最常用的方法是通过挤压、绘图等使织物变形，从而创造出更加鼓舞人心的服装。减型方法包括研磨、燃烧等。设计师还可以根据设计的要求，综合运用以上的面料，达到更丰富的设计效果。

（二）现代表现手法

现代面料改造的技术方法有很多，如电脑编织、电脑刺绣、3D打印等多种高科技技术手段。通过大型机械的粘合技术，并且结合现代的热压效果，使面料整体呈现出立体感和层次感。其中，最新的三维打印服装技术是设计师利用计算机程序编码，加上三维打印技术共同来辅助自己的设计效果，并且通过精确、完善的计算来创建一个完美的三维模型。荷兰著名设计师Irisvan Herpen发布了在2015春夏时装系列，发布展示动态3D打印技术在服装设计中的应用。本次3D打印的主题展览，不仅仅表现在服装上，还广泛应用于腰带、纽扣等配饰。这也是第一个将数字打印技术与自然技术完美相结合的设计师，他开创了3D服装打印流行的新趋势。

图4 Irisvan Herpen

四、面料再造在服装造型中的应用

创意服装以强大的表现力打破了传统服装观念，它往往具有较高的审美要求，因此所设计出来的服装非常独特，具有创新性。

（一）局部造型应用

面料变换在局部服装造型中的应用，大都主要表现在衣领、肩部、袖子、臀部等方面。自1992年成立以来，亚历山大·麦昆（Alexander Mc Queen）作为英国著名的设计师品牌，以其精湛的剪裁和面料，不断完善了自己的作品风格。作品最大的亮点是局部形状和面料重建的完美结合。例如:在女性服装局部结构当中，他根据人体的压力特点，归纳总结主要集中在腰、肩膀、胯部等突出或者较为凹陷的部位，通过试图强调这些地方，反映女性的曲线美和衣服的美。更重要的是，传统的表达技巧被巧妙的添加到整体的形状当中，以塑造服装的感觉。例如，在贴花、珠子、天鹅绒等当中都体现了服装细节的美。

图5 亚历山大·麦昆

（二）整体造型的应用

一般来说，表达面料整体性最常用的方法是处理全部的色彩，包括印染、绘画、激光雕刻等技术。其次，为了解决服装结构和技术层面等问题，2010年10月，日本时装设计师三宅一生发布了一系列立体时装。他从日本折纸艺术中汲取来了大量灵感，在纸上设计绘画出大小不同和图案各异的衣服，并且每个都可以展开成不同的形状。

图6 三宅一生

折纸本身给人带来一种尖锐、僵硬，还有特别复杂的心理感受，很难融入到服装设计当中去。但它能充分利用折纸技术并且大范围拓展服装生产设计的空间，通过折纸艺术来改变传统的服装结构模式，还有它的构成要素，形成或优雅、或细致的独特的设计风格。

（三）面料再造在服装风格中造型的应用

面料本身的多样性和艺术性，加上巧妙的重构，将在时装造型中发挥重要作用。不同的面料会表现出不同的设计感，如：粗状的沉重感或是细体的轻盈感等。为了表达不同的设计风格，可以通过面料的二次重构来实现设计理念，体现设计师的诉求。例如，sweet女装系列的创意服装，往往可以采用糖果色的羊毛加上大量针织覆盖相结合的方法，进行整体的时尚造型，使服装效果呈现很强的画面感；真丝织物可以作为载体，来表达出服装设计想要的柔软艺术效果。考虑到轻质织物的特点，数码印刷和电脑喷墨印刷可以生动地再现其艺术效果；为了展现野生、自然和原始的视觉效果感，我们可以利用破坏、腐蚀或者拉伸等技术来塑造重现。