江南山水回江南墨彩心意——丁观加书画艺术展在上海刘海粟美术馆隆重开幕

2019年4月30日，“墨彩心意——丁观加书画艺术展”开幕式于上海刘海粟美术馆隆重举行。本次展览由中国美术家协会、中国国际文化传播中心华东联络部、江苏省文化和旅游厅、刘海粟美术馆、镇江市人民政府、上海市崇明区人民政府共同主办。这是出生于上海崇明的著名书画艺术家丁观加先生第二次携个人精品力作回乡举办展览，而前一次是在80年代的朵云轩。

丁观加1937年出生于长江口崇明岛，1960年毕业于南京师范学院美术系，师从傅抱石、吕斯百、秦宣夫、杨建侯、亚明等教授。1978年开始专业书画研究与创作，其山水画风格熔铸南北，呈现出极为个性化的风格。曾任镇江中国画院副院长、院长二十年。

本页展览开幕现场

开幕式由刘海粟美术馆陆嘉颖主持。中央美术学院教授、博士生导师邵大箴先生在开幕式上讲道：“丁观加的艺术在不断追求新的面貌，新的形象。他在求新求异的过程里，也很注重人文精神，注入了他对江南水乡的感情，从而在画面中塑造出新的面貌，而这种面貌在中国传统水墨画中是不多见的。”邵先生认为，丁观加绘画的题材内容和表现语言是新鲜的、生动的和具有现代感的。

中央美术学院教授、博士生导师薛永年先生表示：“丁观加先生是在新中国成长、在新时期崛起的、有独特成就和特殊贡献的中国画家。”他向大家介绍了生活在镇江的清代书画理论家笪重光总结出的两点历史经验：一是“真境逼而神境生”，讲的是以中国式的写实与升华意境；二是“从来笔墨之探奇必系山川之写照”，讲的是作为中国画主要特征的笔墨变革也只能最终依赖于师法造化。他认为正是这两条宝贵经验贯穿了丁观加的山水创新的历程。

中国文联美术艺术中心原主任丁杰代表中国美术家协会及美协分党组书记、副主席徐里，向丁观加先生的书画艺术作品在上海刘海粟美术馆展览表示热烈祝贺。他说：“丁观加先生重传统、求变革，他的绘画意境雄浑，气势磅礴，描绘造化的无限生机变化。他的山水融汇中西，集合南北，古韵今风，将传统笔法和精华与现代意识相结合，丰富了中国当代山水画的新面貌。”

对页丁观加《劈山图》纸本水墨 48×51cm 1978 年（上图）

丁观加《春山新雨后》纸本设色 179×95cm 2000年（左下图）

中央美术学院教授、博士生导师邵大箴先生致辞（右中图）

中央美术学院教授、博士生导师薛永年先生致辞（右下图）

墨彩心意——丁观加书画艺术展

展览时间：

2019.4.30 - 5.11

展览地点：

上海刘海粟美术馆3、4号展厅（上海市延安西路1609号）

主办单位：

中国美术家协会

中国国际文化传播中心华东联络部江苏省文化和旅游厅

刘海粟美术馆

镇江市人民政府

上海市崇明区人民政府

协办单位：

江苏省国画院

镇江市文化广电和旅游局

上海市崇明区文化和旅游局

江苏省美术家协会

上海市崇明区文学艺术界联合会

支持单位：

上海市美术家协会

承办单位：

江苏华龙铸铁型材有限公司

北京中立策略文化艺术有限公司

本页丁观加《江南诗情》纸本水墨 32×52.5cm 1996 年（左图）

丁观加《江南诗情》纸本设色 67×132cm 2002年（右上图）

展览开幕现场（右下图）

中国国际文化传播中心华东联络部部长嵇绍莹在致词中说：“丁老先生的艺术风格是鲜明的，有自己的个性和魅力。在他笔下的水，波光粼粼，碧波万顷，小舟置横，渔舟唱晚。他的丁氏水法独具匠心，在中国的山水画中占有独特的地位。他笔下的山水融汇南北，集庄丽与柔美一体。”

上海市崇明区文化和旅游局副局长黄小春在致辞中表示：“丁先生以山水画闻名于当代画坛，享有‘丁家山水’的美誉，他的画作追求水墨意境，忠于自然而不复制自然，崇尚自然而又升华自然，书法庄朴而不失华滋，有着浓郁的人文气息。丁先生虽然远游在外，但一直心系着家乡崇明，他捐献给家乡湿地作品30幅，崇明为他设立了丁观加艺术馆。”

镇江市文化广电和旅游局局长周文娟说道：“笔墨当随时代，丁观加先生退休之后，在古稀和耄耋之年，仍笔耕不辍、求新求变，数十年如一日，在书画艺术创作上孜孜以求，博采并蓄，形成了开阔平远，平中见奇的丁氏山水和出碑入帖、气象万千的个人书法面貌。”同时她也对丁观加先生在任期间及退休后仍然为镇江文化事业所做出的突出贡献表示感谢。

北京匡时国际拍卖有限公司董事长董国强认为，丁老是一位非常热爱生活，非常感恩生活的老人，他平时所呈现出来的是真正的“正能量”。 丁老总是积极地参加阿拉善SEE环保公益活动。他表示从丁老身上，学到了如何做人，如何对待生活。

艺术家丁观加向主办方及现场来宾致谢，并在讲话中提到，他自小生长在长江边，后来学习、工作、生活未离开过长江，所以对水有特殊的感情，画中所表现的题材也都是他所熟悉的。他喜欢画自己的画、自己满意的画，因此，这次展览展出的作品都是他“自己的”画。丁观加曾说，“画画，画到底，就是画心意”，他希望观众在观看作品的同时，也能感受到他的“心意”。

丁观加的绘画，从江南山水的婉约细腻到北方巍巍大山的大气磅礴。书法拙朴不失华滋，信手拈来却别有一番韵味。80岁的丁观加先生，精神矍铄，开朗豁达，“墨彩心意” 不仅是他艺术风格及创作理念的高度概括，也是对他人生性格的描绘。直到今天，这位已到耄耋之年的老先生在创作、在生活中都始终保持新鲜，始终紧随着时代的步伐。

当日下午3时，“墨彩心意——丁观加书画艺术展”学术研讨会在刘海粟美术馆B1层会议室举行，研讨会由上海大学美术学院教授李超主持。中央美术学院教授、博士生导师邵大箴；原上海博物馆馆长陈燮君；南京师范大学美术学院教授左庄伟；上海大学美术学院教授、博士生导师潘耀昌；上海评论家协会副主席、《文汇报》文艺部副主任张立行；中国文联艺术中心主任丁杰；上海博物馆书画部研究馆员李维琨；上海大学美术学院教授汤哲明；上海刘海粟美术馆副馆长阮竣；上海戏剧学院教授李旭；江苏大学美术学院教授陈见东；中央美术学院艺讯网主编章燕紫；上海大学美术学院教授、博士生导师黄阿忠；华东师范大学美术学院教授崔树强，14位来自各单位的嘉宾、教授及艺术理论专家出席。他们对丁观加先生的书画创作给予充分的肯定与高度的评论，一致认为丁观加先生是一位当代优秀的书画艺术大家。

本页丁观加《金秋》纸本设色 68×68cm 1999年（上图）

丁观加《湿地清晓》纸本设色 150×150cm 2015年（下图）

此次展览是继2012年在中国美术馆、2014年在广东美术馆、深圳关山月美术馆、2015年江苏美术馆大展之后丁观加先生作品的又一次集中呈现，共分为四个系列展出“山”、“湿地”、“水”和“书法”，共72幅精品，分别在刘海粟美术馆3、4号馆精彩展出。同时还展出书画家创作手稿等珍贵文献资料，反映了艺术家丰富的创造力和多元化的艺术语言。