古装影视剧的服装设计理念研究

马孟超

摘要：在古装影视剧中，给演员量身打造合适的服装是十分重要的，优秀的的服装设计，不仅能够充分体现剧中人物所处的时代特点、性格特征和身份地位，而且也会给观众视觉上的冲击，为他们带来一场视觉盛宴，我们还可以通过服装透视人物的内心和情感，同时在某种程度上达到提升影视本身意境的作用。因此，服装设计是古装影视剧中非常重要的部分，它充分体现了其审美意义和社会价值。本文以张艺谋的新作《影》为例，通过对其独特的服装设计风格的研究，感受古装影视剧中新颖的服装设计理念，为影视剧服装设计提供一定的借鉴。

关键词：古装;影视剧;服装设计理念

中图分类号：J524 文献标识码：A

文章编码：1672-7053（2019）01-0125-02

张艺谋执导的古装电影《影》日前火热上映，这部电影除了强大的演员阵容和精湛的演技，以及影片本身所展示出的深刻意蘊和内涵之外，最吸引人眼球的当属剧中人物的服装所构成独具中国风的画面感，这种独树一帜的服装设计理念让观众耳目一新，我们在观看电影的过程中就仿佛置身于一幅幅水墨画之中。这与以往大多数古装影视剧华丽的服装设计风格迥然不同，但却给人以别样的感受，对影片自身的意境也具有很大的提升作用。

1 纯中国风的服装样式

传统水墨画中的墨虽然不如五色丰富，但是却有自己独特的色彩内涵，用墨使得画作达到传神的境地，是水墨画所追求的极致，画家通过笔墨来传达万物的生命与活力，其中又包含着画家的审美理想与创作理念。而对于服装设计来说，传统的汉服样式，搭配上水墨画细致、飘逸的线条和深浅不一的色彩，给服装提升了精神内涵，服饰仿佛活了起来，有一种不言而喻的美感，这就是中华传统文化所赋予服装的独特魅力，影片《影》就很好的诠释了这一点。

首先，色彩淡雅，以传统水墨黑白为主色。时代在发展，人们的审美观也随之发生着变化，因此古装影视剧的服饰色彩搭配如果一味地因循守旧，仅仅为了追求与历史的统一性而生搬硬套，那将必定陷入设计的死胡同，导致无法呈现出多样的视觉效果。而现代的古装影视作品所追求的，往往是服装的华丽与多彩。但就是在这样的趋势下，也不乏有淡雅之风存在，就像在影片《影》之中，服装整体的色彩都十分淡雅，并且以黑白两色为主要色调。《影》的服装设计者陈敏正先生说二“在驾驭黑白灰的关系里，比驾驭一个彩色世界更难”，但是在影片中，服装所展示出的中国水墨画的细致描绘和高雅意境，却并没有让我们觉得单调和乏味，设计者将飘逸的汉服与中国水墨画的写意相结合，对于黑白色度的控制也是恰如其分，在衣服上的韵律和节奏更是恰到好处，并且具有一定的完整度，让服装焕发出独特的审美感受。华丽和鲜艳的服饰自然是美的，但是我们也不妨尝试一下用朴素的色彩创造出更为唯美、雅致的服装。

其次，量身打造与剧中人物气质相吻合的服装。古装影视剧中的服装，首先必须为塑造剧中的人物形象特征而服务，这是服装设计首先需要考虑的方向。具体来说，剧中人物所穿服装的颜色、款式等，都要充分按照剧本当中的要求，设计人员要将衣服和人物融为一体，服装要完全符合人物的气质和性格，适合人物的服装会对人物形象的塑造起到强有力的推动作用川。例如在影片《影》中，对于女性的服装来说，颜色和样式设计相对要柔美一些，身上黑白灰色调的占比，用了60%-70%的留白，女演员服装的韵律体现在她们的练剑服上。练剑服是黑白灰的韵律，但是更多采用的是清淡的雾状泼墨式风格，这就使得角色更能体现出那种女性的温柔和美好。而关晓彤所扮演的青萍，服装上的水墨有点像梯田和硬笔水墨，她不是那种大泼墨，而是采用了一种水拓画的方式。这跟她的角色有很大关系，因为她在电影里扮演的正好是一个充满男孩性格的长公主，所以她和孙俪的那种柔美截然不同，在这个环境里她谁都不怕，例如哥哥在前面上朝，她就在后面偷听，哥哥有做的过分的，她就立马开始指责哥哥，就是这样一种个性，所以在选择水墨色彩的图案以及墨的浓淡度上，设计者们做了一些特别理性的人物设计，与人物本身的特点相得益彰。而对男生的处理则恰好相反，他们采用的是60%-70%的泼墨，沛国皇帝的朝服，也是这样的设计。有其韵律，有深有浅，范畴比例也不一样，给人带来的气质则自然也有所不同。比如，真实的都督子虞，长期生活在阴暗之中，这是一个醉心于权术的癫狂形象，因此他的衣服色彩晦暗，是颜色很深的水墨画风，浓墨写意，象征了他内心的黑洞之大。他经常衣衫不整，通过服装充分表现出了他阴冷、癫狂的形象。而他的替身境洲的服饰，则更多偏向于水墨白的风格，翩翩少年，气宇轩昂，在他多年模仿都督的过程中，他力求达到形似与神似，但是他和子虞不同的是，他活着并没有丧失人情，这个人物是有温度的，所以他的服饰相对来说并没有子虞那般浓墨，而是给人以淡雅之感，是一个翩翩少年的形象，所以服装设计风格自然有所不同。郑恺扮演的沛国大王，当他花天酒地的时候，属于一种阴性美，张开大袖子，以白颜色为主题，给予适当的匀染，而当他最后觉得把握了政权，铲除了异己，收复了失去的境州城以后，变成了黑白韵律碰撞的一种感觉，有黑白灰的区别。

另外，样式吸取了汉服文化的精髓。中国的汉服文化可谓博大精深，源远流长，在漫长的中国服装文化发展史中，汉服反映了我国古代劳动人民卓越的智慧。而在电影服装设计中，我们就将汉服的设计理念展现得淋漓尽致，尤其是在古装影视作品中，则更为关注汉服的设计水平。在古装电影影片设计中，提高汉服的视觉效果是一个难题。汉服不仅拥有悠久的历史，在朝代的更替与历史的演变中，更是不断从各民族、各文化系统中汲取营养，使得汉服的形制、色彩、配饰等在自身代表的精神文化内涵，呈现的礼仪文化在风采不变的基础上，逐渐丰富并愈发多姿多彩。汉服最大的一个特点就是“大袖子”，给人以飘逸之感，在影片中，人物扬起袖子，尽显画面感。影片的朝代为模糊处理，但是导演为何偏偏选择了汉服作为剧中主要的服饰呢，这就是我们本民族传统文化的象征，而水墨画的处理风格也正好与汉服相得益彰，纯中国风，是影片所追求的服装设计理念，这种理念也造就了影片独特的审美感受。

2 意境化的设计追求

在服装设计中，不仅要使服装在外在表现方面博人眼球，除此之外其中的意境应该是设计师所要追求的更高境界。因为它不仅可以反映设计师的审美体验和审美理想，而且也能使影片焕发不一样的光彩，这样也就使得服装设计达到了另外一种艺术境界。具体来说，古装影视剧的服装设计中的意境美，并不是机械的模仿和复制，而是设计师创造的一种新境界[2]。这种新的境界主要来自于设计师对服装个性特征的独特把握，是鲜明性与含蓄性的完美统一。设计师能在有限的外在形象表达中，展示出意味无穷的世界，即达到一种言有尽而意无穷的境界，这也就逐渐激发和调动了观众的艺术想象力，在体验其意境中得到更高的审美享受。而中国古代服装自古以来就深受儒道思想的深远影响，以儒道为基础而形成的主流哲学和美学思想，决定了中国目前较为稳定的服饰观，其中“天人合一”的思想是中国古代文化之精髓，也是儒道共同的哲学观。所以，服饰应该要很好的体现角色的精神气质。

长期以来，我国古装影视剧中的服装设计理念较为追求一种月蒙胧的意境美，这也是体现我国传统文化中最重要的一部分。比如我们常见的唐装或者清宫剧中人物的服装，一般情况下都较为华丽，这是符合历史现状的，因为唐装本身色彩就较为艳丽和华贵，清朝宫廷之内的服饰也较为华丽，一件衣服的设计不仅仅是色彩，还有本民族自身的服饰特色，加上一些挂饰，共同构成了我们中华民族灿烂的服饰文化。而在《影》中，服饰所追求的就主要是意境美，而不是以往大荧幕上的华丽盛装，服饰就是简单的汉服，配以水墨黑白两色，给人一种清新自然之感，而非视觉上很强的冲击，这就给人以不同的感受，服装仿佛角色的灵魂，时刻展现出角色的气质和性格。这就较为符合了我国道家追求的逍遥游状和超脱境界，这一追求主要以“无饰”为美，即“素朴天下莫能与之争美”，认为任何事物的美在于它本身的自然天性，并不是在于人为的造作和发挥，强调美和真的统一性，表达了一种洁心静气、超然淡泊的意境。

3 现代元素的适当调和

对于古装影视剧服装设计来说，如果只是单纯的还原历史，一般会令观众感到乏味和无趣，因此，为了抓住观众的眼球，迎合现代人的审美眼光，设计者们对服装往往还需要一些现代化的創新与艺术性的处理。影视剧中，都会基于传统的汉服服色，进行一定的发展与创新，而不仅仅局限于历史背景与社会规章制度[3]。古装影视剧在设计的过程中，除了必须尊重历史，设计符合时代特色的服装之外，也可以适当加入一些现代元素，给古板的古代服饰加入一些新鲜的色彩，让服饰更有活力，从而也能让人物的形象更为丰满。例如，很多观众看到境洲站在竹筏上和杨苍对战的时候，演员的服饰看上去十分随意似草莽，但是仔细观察却是非常时尚，宽大的粗麻上衣给人以洒脱自由的感觉，他不再是那个寄人篱下、任人宰割的小人物，下身裤子很像现在青年人流行的嘻哈风，像“吊档裤”。因此，虽然是穿在古代人物的身上，却具有现代男装的美感，而且看上去也没有任何不舒服的感觉，反而特别符合当时主人公的心境。这种现代元素就给剧中人物赋予了精神气质，所以，只要进行恰当、合理的改变和创新，现代服装的设计元素也是可以应用于古装影视剧当中的。

4 总结

影视剧的服装对电影来说，是非常重要的视觉元素，也是展现剧中人物性格、身份和气质的重要方式。我国是一个历史悠久的多民族国家，历朝历代的服饰形态各异，服装设计师必须不断提高自身的艺术修养，不断丰富自身的历史文化知识，在设计服装时能够充分考虑到角色不同性格的演绎，使影视剧的服饰不但要体现当时的时代特色、地域特色，以及民俗风情风貌，还要充分配合角色需要，根据角色定位，将真实性和艺术性二者进行很好的融合。总之，怎样才能在继承历史的同时，又使得服装设计符合当代观众的审美情趣，是古装影视剧设计师们所要努力的方向。影片《影》就给予我们广大设计师一个很好的借鉴，设计师不走寻常路，但也突破得恰到好处，给人以别样的艺术享受。

参考文献

[1]李桃丰.中国古装影视剧中服饰设计的艺术研究[J].大众文艺，2016（1）：185.

[2]廖雪梅，杨渝坪，朱利容.古装影视剧服装意境美的现代设计表达[J].四川戏剧，2010（2）：104.

[3]蔡蓉傅，李晓蓉.汉服色彩在影视剧中的传承与发展[J].四川戏剧，2015（6）：86.