中国民间图案的艺术设计特征研究

杨阳 李志忠

摘 要：我国历史悠久，民间图案发展的文化历史也较长，是我国宝贵的艺术财富。民间图案的发展过程，不论是其表现形式，还是其中所包含的文化内涵，都体现了我国民间艺术家对美好事物的追求和创新精神，这些对当今我国艺术和文化的发展创新有很好的借鉴，对中国民间图案艺术特征和设计的研究，能在现代艺术设计中吸收更多传统图案艺术的优点，从而促进现代艺术更好的发展。本文主要探讨了我国民间图案的艺术设计特征，以期为现代艺术设计的发展提供更多的思路和参考。

关键词：中国民间图案；艺术设计；艺术特征；研究分析

中国民间图案艺术的发展源远流长，且文化底蕴深厚，有着浓厚的地方文化色彩，是我国传统文化研究中的重要内容。从其主要内容和具体表现来看，主要包括剪纸、蓝印花布、刺绣、泥玩具、风筝、石刻、陶瓷等在内的民间艺术形式。对民间图案的研究，需要结合现代设计的特点，对传统图案进行重构，在此基础行以现代设计思维对其中的优秀元素加以提炼，这一过程也能赋予传统图案更多的艺术价值。尤其是新的发展时期，现代艺术家受到“民族的就是世界的”观念的影响，更加关注本土文化和现代艺术发展的结合，挖掘传统的、民族的和具有地方特色的文化和艺术魅力，为现代艺术的发展增添了丰富的内容，对传统民间图案设计中审美特征的研究，能为现代艺术的发展提供更广阔的思路。

1 我国民间图案的表现形式研究

艺术来源于生活实际，我国民间图案的寓意所包涵的内容较多，是在反映我国各族人民真实生活的基础上，增加了当时社会发展中的独特的艺术形式，从本质上体现了人们对美好生活的向往和追求。对表现形式的研究，可以从民间图案的外观外形和具体的色彩方面进行研究。

从民间图案的外观和外表看，传统的民间图案多强调联想和想象在图案设计中的作用，在创作中多会运用比喻、夸张的形式，来表达人们对美好生活的向往，重视图案的神韵，其中包含了丰富的内涵，外形上也有更多的象征性意义。同时，在民间图案的设计创作中，也体现出了文化传承的特征，逐渐发展成为一种地区或者民间的风俗，已经形成了地带传承的文化，如我国民间有用虎符辟邪的说法，过年贴对联来祈求神灵保佑平平安安，我国民间图案很多独特的造型都是对抽象的概念加以具象化，包含丰富的内涵，这些外观设计都值得现代艺术家借鉴。

另一方面，民间图案的色彩上分析，民间图案的色彩多使用原色，一般采用造型原本的色彩，在色彩方面比较鲜艳但是也不失协调，借助绚丽的色彩，反映视觉心理。如用大红大绿，代表吉利，这两种鲜艳的色彩给人视觉上的冲击，也能体现人们对吉利和安享生活的追求。而民间的剪纸色彩也比较固定，一般都是红色、黄色或绿色，通过直观的颜色让人产生联想，且在多年的发展中，已经形成了一种约定俗成的色彩，甚至和人们的情感因素联系在一起，让人产生联想。这些色彩的使用，体现出人们对朴实情感和美好生活的向往，也反映出艺术家的想象能力。

2 民间图案的构成要素和特征分析

2.1 题材分析

民间图案的题材内容比较丰富，在人们真实劳动生活场面的基础上，以独特的艺术造型和艺术语言，反应出人们的情感和生活以及对生命的追求，民间图案的不同纹样，不同形象和不同的构图设计，都不是孤立存在的，而是在历史文化发展的基础上，在同时代社会发展的背景下形成的，民间图案表现出来的也是一种文化符号和文化信息，在民间文化生活中发挥着重要的作用。如一些地区有绣荷包的习俗，荷包作为一种文化风俗读好，不同的荷包纹样和针法，表现出来的寓意也大不相同，如“并蒂莲”“鸳鸯戏水”的纹样，多是作为定情之物，不同的纹样，都体现出了设计者的不同思想。

2.2 造型设计

主观设计和建造在内的物质形态，多是以自然和人为形态基础之上形成的，民间图案强调的是主观表现，更加重视的是本质的神韵，而不重外在的形态，一般会用几何形对自然万物加以夸张和变形的手法，这也是在对自然本质的理解上，对其更好的把握，这种造型手法和现代追求中所追求的是简单纯粹的，民间图案造型包含着深刻的象征意义，如借助自然界中的花虫鸟兽，代表一定的象征意义，一些常见的图案，通过文化传承，逐渐形成一种约定俗成的符号，还有一些图案，借助想象，以神灵鬼等为表现形式，体现对美好生活的祈求，这些造型以深刻的内涵，成为民间图案造型中具有美学價值的内容。

3 我国民间图案的创作特点分析

民间图案的创作，经历了长时间的发展，在创作中也有自己独特的特点，对民间图案创作特点的研究，能更好地吸收传统民间艺术家创作的特点，从而更好地为现代艺术创作提供更好的方法。

在民间图案的创作中，其主要是艺术家对美好生活的追求和向往，从而会对图案进行抽象的表达，也会存在一些不符合实际生活的情况，很多图案设计源于生活，一些图案设计也是对现实生活更高层的想象，通过对自然界中美好事物的有机结合，形成一些奇特的又富有独特寓意的图案，民间艺术家通过自身的想象联想，对原本自然界中的精妙图案进行再次的创作，将自然界中不存在的一些事物通过抽象或想象表现出来，这业摆脱了客观规则的束缚，另一层面也反映出艺术家精湛的艺术技巧，这些大胆的创作手法，也是当前艺术家需要思考的地方，当前艺术发展和设计中，很多艺术家在创作和设计中会受到事物原本造型的影响，部分设计也只是对远有造型的一小部分改造，但是整体设计中缺乏创意，很多造型失去了新鲜感，难以引起人们的兴趣。因此，可以借鉴传统民间图案艺术家的创造手法，敢于打破设计规律的束缚，创造新的艺术造型。

4 民间图案创作对现代艺术创作和思维的启示

民间图案创作与现代艺术创作，前者是传统艺术的重要表现形式，后者是具有商业价值的现代艺术创作活动，这两者都具有广泛的联系，将二者进行结合，对民间图案的创作手法和理念等进行研究，能为现代艺术创作和设计所用，从而诞生出更加具有艺术气息的作品，同时也能更好地推动我国现代艺术创作的发展。

4.1 拓宽现代艺术发展的思路

现代艺术设计的和发展，最重要的是设计的理念和思维创新，我国艺术发展中，近些年多元文化的发展和交流，也给艺术发展提供了更为广阔的舞台，从内容和形式上都有了较好的发展，现代艺术设计者也能意识到传统的艺术发展和文化元素的重要性，重视艺术设计中的文化底蕴。民间图案是一种值得借鉴的艺术形式，因为这些图案和作品在生活中比较常见，如一些标志、logo的设计，都可以借鉴传统艺术的表现方式，不断提升现代艺术设计的内容。

4.2 提升现代艺术设计的创新和创造性

民间图案的设计创作，天马行空，具有丰富的想象力，是将艺术与生活的有效结合的产物。当前社会处于一个创造时代，在艺术设计中要想作品能具有生命力，也需要推陈出新，不断思考和实践，敢于打破常规思维，设计师可以从民间图案的色彩、形态、外观和具体的内容上着手，分析其背后的内涵和思维特征，不断提升自我在创作中的思维深度和广度，与时俱进，找出自己独特的设计风格。

4.3 借鉴民间图案的寓意

民间图案是寄托和抒发美好寓意的载体，体现的是人们美好生活的信念，我国文化也讲求厚重的寄寓之情，如牡丹代表富贵，红色代表喜庆等，现代艺术设计中，也可以重视寓意的应用，在不断创新的同时，将传统与现代文化结合，了解不同地区、不同民族的文化特点，将我国优秀的文化积淀通过艺术的形式表现，融入内涵和文化，这样也能体现出古典的美感，达到更好创作的效果。

4.4 富于联系和想象

传统的民间图案中，想象和联想的成分较多，如龙凤龟麟等灵兽，这些都是在现实的基础上，加以艺术化的处理手段表现出来的。在现代艺术创作中，也可以借鉴和吸收，不断创新思维，将创作的手法不断拓宽，想象可以是浪漫、美观的，将整体和局部结合，多种手法并用，让作品更加多姿多彩。

5 结语

综上所述，我国民间图案是传统历史文化中重要的组成部分，在长期的发展中，形成了独有的形式，在现代社会发展中，也能与多种形式结合，绽放出新的的色彩。现代艺术设计发展中，也可以去民间图案中找灵感，不断拓宽思路和素材，并借鉴和吸收其创作手法和灵感，同时对民间图案的研究，也能让民间图案招到新得发展途径，在不断的实践创作中，设计更优质的作品，推进我国现代艺术的发展。

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作者简介：杨阳，女，河北人，本科，讲师，研究方向：艺术设计。