世界公民

在熙来攘往的今年1月巴黎时尚家居设计展（法文全名为Maison & Obiet，以下簡称M&O）上，有一个来自德国的名字引起了大家的关注，他就是年仅37岁的设计师Sebastian Herkner。尽管年纪轻轻，但说他是一位“国际化”的设计师毫不为过。他几乎从不缺席全球各大设计展览，并在过去10年里荣获30多个重要奖项，早已在业界站稳了脚跟。就在我们对他进行采访时，不时有路过的各国品牌主和设计师向他挥手表示祝贺。

长久以来，Herkner就习惯吸收别处的文化精华来满足他对设计灵感的渴望，他也特别专注于传统工艺和现代科技的结合与创新，经常前往世界各地拜访制造商与工匠。前不久，他还来过上海和景德镇采风。他解释道：“不同的文化、技术和生活风格都能激发我的创作灵感。”

这可能也是令他获得与德国百年品牌Thonet合作机会的重要原因。由他设计的118实心榉木椅传承了Thonet闻名设计史的曲木家具制造技术，同时与最新科技结合，运用现代计算机数据控制的加工技术以蒸气弯曲的方式将实心榉木弯折成马蹄形状，再加上甘蔗编织的网状椅面，2018年一经推出就成为人气产品。他创作的第一件作品Bell桌更是设计与现代科技紧密结合的典范。2009年，他与一家具有上百年历史的巴伐利亚玻璃工厂合作，在一个钟形玻璃底座上，放置一张以钢与黄铜结合的金属桌面。上重下轻的两种不同材质的拼接令人耳目一新，也为量产带来了极大的技术挑战。当时完全没有任何一家设计品牌要支持他的计划。直到3年后，Herkner才终于得到了德国品牌ClassiCon的青睐，让他的作品得以量产制造，并在推向市场后立刻引起热烈回响。

Herkner这种糅合传统文化与创新的能力还吸引到意大利米开朗基罗基金会的注意。在后者的牵线下，他与意大利国宝级工艺家Lucio Doro合作，为漆器品牌Doppia Firma设计出一款颠覆传统的Opium屏风，采用黄铜铰链连接工序复杂的彩色漆器板，工艺顶级、色彩丰富、造型圆润，为屏风这一古典家具注入了当代朝气与活力。他还曾受中国台湾工艺中心邀约合作。在对中国建筑历史进行调研后，他从古代建筑中相当重要的桥梁中获取灵感，与中国台湾地区的竹艺工匠合作设计了一张竹编长凳。他特别向我们强调：“在我们这个时代，对各国文化充满好奇与保持开放的态度非常重要，设计就是一种对话，促进各种不同领域与文化间的彼此交流。”

在此之前，Herkner为致力于推动哥伦比亚传统工艺的德国品牌Ames设计了一系列色彩鲜艳的家具，成为各大展会的吸睛之作。他用哥伦比亚盛产的彩色塑胶管编织而成的家具Circo和户外家具Caribe系列具有南美洲热情的颜色，又富有当代设计风格。LaChe系列的植物纤维边桌、器皿还特别运用安第斯山脉特有的编织技术，在海拔2400米的山中小镇上制作完成，令当地即将失传的编织技术得以延续。“这些传统工艺是我们不可或缺的文化遗产之一，能够在它们永远消失之前使其再度复兴运用是非常重要的。”

也是透过这一系列家具，人们看到了Herkner对色彩的自如运用。这可能也与他青年时期对时尚的兴趣有关。就在采访间隙，他还

向我们打听是否能获邀去看Chanel在巴黎同期举办的大秀，“上大学时我曾在Chanel专卖店打工，是那里的明星销售员！”他还曾在求学期间到伦敦时尚品牌StellaMcCartney实习。这段与时尚相关的经历改变了他对色彩的敏锐度与运用方式。“我对时尚产业的制造过程非常感兴趣，而且能够借此了解色彩的相互运用。”他告诉我们，“通常设计师在最后时刻才会决定作品的颜色，但对我来说，色彩一直都是整个创作过程的起点。”