舞蹈编舞技法运用策略研究

赵梓言

摘要：舞蹈是一种独特的艺术形式，它的“语言”是人体动作。如今人们越来越注重精神文化生活的质量和水平，舞蹈也是满足人们精神文化生活的重要内容之一。为了打造高质量的舞蹈作品，要恰当地运用舞蹈编舞的相关技法和策略，持续丰富舞蹈创作的业务素质，掌握编舞技法的相关知识和技能，持续推陈出新，坚持与时俱进，更好地满足人们精神文化生活的需要。

关键词：舞蹈编舞;技法运用;策略

舞蹈创作是一种特殊的艺术形式，不同国家、不同民族的舞蹈艺术各具特色。为了有效地呈现出各种舞蹈的特色和内涵，在舞蹈编舞过程中，应该合理科学地运用编舞技法，方可获得理想的编舞效果，创作出高水平的民族舞蹈作品。

1 编舞技法

编舞是舞蹈编创人员编排和创作舞蹈作品的旋律，有效地组织舞蹈语言，以形成系统化的舞蹈作品。所以，在编舞时要确保优美的舞蹈动作。众所周知，舞蹈动作是最基本的编舞材料与手段。技法是一种编舞方法，它要求编创人员分析先辈或者他人的诸多舞蹈艺术，进而总结相应的编创方法。重点是对舞蹈艺术规律予以特殊处理，而非代替创作。在编舞技法中，核心动作体现了编舞的动机，舞句延续了编舞的动机，舞句的不断延伸组成了舞段。在编制舞段、舞蹈动作、舞句的过程中，可以采取多种方法，比如修饰、延伸、对比、重复等十多种方法。编舞技法涵盖了下列诸多种类：造型贯穿法、动作元素编舞法、动作部位限定法、动作编舞法、动势编舞法、音乐编舞法和即兴编舞法。上述编舞方法彼此关联，在实际编舞时，要融会贯通上述编舞技法，并做到灵活运用。

2 舞蹈编舞技法的相关运用策略

舞蹈编创人员在运用编舞技法的过程中，要具备较强的协调组织、结构策划、实施排练等能力，而且编舞创作能力要非常突出，它是舞蹈作品能否真正出彩的关键因素。笔者认为，舞蹈编创人员在运用舞蹈编舞技法的过程中，必须做好下列方面，才能继承优秀的艺术传统，持续地开展创新和完善。

2.1 立足现实生活，凸显真实性

任何舞蹈作品均应该具备相应的思想内涵，体现出较强的真实性，才能得到广大观众的接受和认可。为了在舞蹈作品中体现出真实性体现，必须要借助舞蹈编舞技法予以展现。编创人员要深入真实生活，把握和分析现实中的各种现象、事物与人物等，借助舞蹈特有的动作技法，呈现给广大观众欣赏，让他们可以从舞蹈作品中切实感受到蕴含的艺术观与真实人生观。所以，舞蹈编创者要具备前期的一定生活积累，在创作过程中才能“如鱼得水”。

2.2 与时俱进，勇于创新

舞蹈编创人员不但要立足于现实的生活体验，而且要持续提升、创新和学习，让舞蹈作品展现时代精神，切实满足广大人民群众对精神文化生活的需要，和时代无缝对接。舞蹈编创者要善于找出舞蹈创作中的各种新题材，借助诸多舞蹈技法呈现出舞蹈寓意，采取新颖的舞蹈语汇，切实达到温故而知新的效果。以舞蹈技法强化舞蹈作品的感染力和艺术性。而且，舞蹈编创者要充分做好舞蹈造型与演员阵容编排等，以不断创新舞蹈创作的方式和手法，让舞蹈作品呈现出独特的艺术魅力。所以，舞蹈编创者要善于创新和改进编舞技法，以更好地适应持续发展变化的时代形势，在舞蹈作品不断创新中达到更高的定位。

2.3 发挥想象力，体现创意性

在编创舞蹈作品时，既要立足于真实的生活体验，编创人员又要具备丰富的创造力与想象力，让舞蹈作品呈现出较高的活跃度。这就意味着，舞蹈编创技法必须体现出创意性，并不能将其与完全虚构划等号。事实上，它是编创人员以理性敏锐的洞察力开展的一种创意组合。它涵盖了较强的创造力与想象力，来自舞蹈编创人员细致的观察力、丰满真实的生活经历与充沛活跃的创作激情。从某种意义上而言，舞蹈想象力是舞蹈作品创意性的重要来源，它的最终来源是社会实践。舞蹈编创者务必挖掘更多的编舞技法，在舞蹈作品中渗透编创者的编舞技法创意，将舞蹈作品和编舞技法的想象力密切结合起来。

2.4 把握好舞蹈动律特点

以民族舞蹈为例，它们具有非常独特的舞蹈风格，体现出了鲜明的特点。舞蹈编创人员在创作时，要切实抓住最原始的舞蹈动律特点。比如《长白祥云》是朝鲜族的一个著名舞蹈，它刻画了非常美丽的一幅图案。其中有一个长白山姑娘，身穿雪白舞裙，听着悦耳动听的乐曲翩翩起舞，它描绘出了银装素裹的长白祥云的美丽画面。从《长白祥云》的创作手法来看，它采取了拟物化的現代化表现方法，舞蹈中的各位舞者均扮作祥云，踏着缓缓的碎步，恰如漂浮在长白山上空的祥云。这些舞蹈动作均展现了朝鲜族舞蹈作品的动律特点，而且都贯穿了顿、抻、伸三大基本元素。

2.5 对点、线、面之间的契合度进行有效控制

在创作民族舞蹈的过程中，编舞技法的有效运用可以强化舞蹈的可视性与画面感。在传统的舞蹈创作中，舞蹈作品缺乏较强的叙事性，通过运用编舞技法，可以有效地弥补舞蹈作品缺乏叙事性的不足。从情调与意境来看，在特定的舞蹈意境中要灵活地运用编舞技法中的面、线、点知识，可以展现舞蹈作品的深刻内涵。如《废墟上的赞歌》是一支群舞，舞蹈表演者最开始排列为“川”字队形，在地震声轰隆响起时，随着音乐的节奏，表演者零乱地倒在地面上，而且在地面上快速地翻滚。他们以最快速度集聚集到背朝舞台1点处，然后从转身从5点处到1点处，通过先散开后然后聚集到一起的方法快速流动。在舞蹈的最后阶段，表演者们固定好自己的位置，在舞台5点中后位集中。在表演舞蹈作品的过程中，舞蹈者通过线、点、面之间的变化和移动，呈现为各个画面，上述画面是点与点之间在快速移动中形成的一些线条的变化。观众能够从舞蹈者肢体形态的各种变化中，感受到房屋不断坍塌的情形，呈现出了当时地震的场面观众可以从完好无损的学校在经历地震后变成一片废墟的悲惨场景，生成地震痛惜无比的强烈感受。

结语

舞蹈编创人员要在复杂而长期的实践与积累中，丰富和提升自己的编舞技法和策略，充分地发挥自身的艺术想象力，将现实生活的诸多体验等诸多内容，转化为舞蹈表演的动作。细微而贴切地把握舞蹈编舞技法在呈现编舞作品视觉效果中的重要作用，带给人们充满魅力和艺术张力的舞蹈作品。

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