刘衡的书写意义

李于昆

刘衡先生乃不折不扣的文化人。

所谓“文化”在当代已经泛用甚至有滥用之嫌，但反映在刘衡身上不是，他的骨子就是文化铸就。刘衡忽略那些循规蹈矩的无趣生活，善于在平凡生活中发现持久而散发出人性美的时代之光，他藐视那些养尊处优的假道士，善于在瞬间的闪光中捕捉永恒的历史之像。从他的创作、研究到生活状态，很难将刘衡归类到什么专业方向，尽管我知道他大学学的是美术专业——但如果还继续沿用诸如职称评定、公务员考核等履历表中的格式化套路来描述其创作，我脑海会瞬间短路，很难找到合适的术语来对应其艺术成就。

我还是试着描述刘衡的创作。展现在我们面前的《刘衡汉字演义》装置艺术系列之《中华姓氏图腾》，是他用了5年多的时间绘制的一个大型文化场景。展览有别于其他艺术创作景观。这是在299幅牛皮纸上书写中华900个姓氏图腾，每幅8平方米上书3个姓氏（包括复姓）共计2400平方米构成，这一壮观的创作景象至少有三个意义：一是展现了大体量的姓氏图腾视觉文化。尽管从视觉形式看是平面艺术，但正是这种平面书写借助与南方莽山山体合一，书写与山水融和，呈现了穿越时空的全新姓氏图腾视觉场景。二是展示了人与自然融合的生命文化。姓氏图腾书写与院落青山结合，本身就创造了新的生命代码，人与自然相映衬，回归素朴，独对天地，俯仰人生的生命和文化追求在其书写中得以延续。三是通过姓氏图腾系列装置，超越了一般艺术概念而上升为一种整体的人类历史观照。姓氏是中华文明的“活化石”，从源头上可以直观地显现中华民族的文化图腾，姓氏也是人类社会进化中的文化产物，是社会结构中一种血缘关系的符号，其时间跨度之大，是一般意义上的生物学标志所不具备的。我们由此了解姓氏原始图腾所蕴涵的祖先的功德、业绩、家风、族风和国风，并了解个体在传承中华文明中所处的地位，从而进一步与祖先亲和，与文化亲和，与自然亲和。

书写本身就是文化。将书写放大置于自然山川更是一种文化情怀和历史担当。在当代与传统的交汇中，我们正在试图寻找更为自然的生活方式，重建个体与传统之间的有机联系。刘衡堪称中华姓氏图腾装置艺术与院落青山文化融合的第一人，其姓氏图腾书写，在目前我们所见的相关艺术中，无论是内容、形式、材料以及场景的選择都是首创，我们从中看到一种伟大历史文明在当代的交响，引发我们对生命本质的思考。