清代刻铜仕女图鉴

2019-05-16小东篱山东日照

文艺生活(艺术中国) 2019年10期

◆ 小东篱（山东日照）

仕女画是以女性人物为主要描绘对象，并以此反映当时的社会内涵，传达特定的艺术韵味和审美价值。唐代《簪花仕女图》和《虢国夫人游春图》中的贵族女子何等雍容华贵，总使我想起杜甫的诗作《丽人行》。历史在行进的过程中，人们的审美和偏好也不断发生改变，“短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎？”每个时期对女性有着不同的审美标准，折射出社会审美心理的深层样态。到了清代，仕女画被抬高到居山水画和花鸟画之上的地位，清代高崇瑞在《松下清斋集》中如此夸赞：“天下名山胜水，奇花异鸟，惟美人一身可兼之，虽使荆、关泼墨，崔、艾挥毫，不若仕女之集大成也。”而铜墨盒上的仕女图，是把纸绢上的仕女形象移植到铜面上进行创作，从而形成极雅的对照，充盈着书卷气之美。这些女子，不见得有多么国色天香，可看上去总是妥贴养眼，淡淡的哀愁和浅浅的微笑不经意间拨动你心灵深处最柔软的那根琴弦。她们仿佛能莲步轻移，走出画面，走进你的心里，直看得人心神摇曳，委实妙不可言。

清末文人士大夫处于社会的衰变过程中，忧国、焦虑，茫然无措，想逃避世事烦扰，但又缺乏彻底归隐山林的勇气。于是，他们把视线转到了朝夕相处的文房用器上，在吟诗作画之余，欣赏把玩精美的文玩器物借以慰藉心灵，获得精神的平衡。而铜墨盒上的仕女恰好契合了这种精神需求，唯美、优雅、感伤，既具备现实中难以兼具的美的元素，又符合文人心中的理想形象，以丰富的文化内涵、诗画合一的境界备受文人墨客青睐。

“诗中有画，画中有诗。”诗画相融，方能相得益彰。也就是说，好诗中要透出画意，好画中要显露诗情。我以为，从古诗词中慢慢体味古代仕女那种隐隐若现的清雅恬静，是最合适不过的了。你看这般佳人，不是落花春愁、“含颦不语恨春残”，便是梧桐秋思、“泪痕寒染翠绡裳”；有的满腔心事、“独自凭朱栏”,有的黯然神伤、“除却天边月，没人知”。一颦一笑都美如画，被刻铜家精准捕捉，以娴熟的刻工和流畅的线条勾勒得细致入微，连心理活动也表现得丝丝入扣。

小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。（图一）

赏的是娇花照水之颜，观的是弱柳扶风之色。清代仕女图以表现“倚风娇无力”为审美追求，体态特征几乎无一例外的是削肩、修颈和柳腰，妆容则是细眉、樱桃唇和堕马髻，一袭修长飘逸的衣裙，透出清淡雅致的气质。表现在刻铜墨盒上，除了强调形象的纤弱优美、仪态的端庄典雅，还十分重视刻画人物内心世界，吸取了一些文人画的要素，巧妙的情景交融创造了意境之美。

绿槐荫里黄莺语，深院无人春昼午。画帘垂，金凤舞，寂寞绣屏香一炷。碧天云，无定处，空有梦魂来去。夜夜绿窗风雨，断肠君信否？（图二）

图一清代仕女梳妆图墨盒

图二清代纨扇仕女图铜墨盒

图三清代“红袖添香”铜墨盒

画中女子手执纨扇，独自倚树而立，尽管生活悠闲，神情间却掩不住的怅然若失，暗示了主人公韶华难留的悲哀。借人情世态和女性柔弱之美抒发文人春光易逝、韶华难再的失落感。

修蛾慢脸，不语檀心一点，小山妆。蝉鬓低含绿，罗衣淡拂黄。闷来深院里，闲步落花傍。纤手轻轻整，玉炉香。（图三）

“红袖添香夜读书”是多少文人墨客向往的画面！毕竟，寒窗苦读有那么多的清苦寂寞。而佳人相伴，焚香夜读，无疑给枯燥的读书生活增添了一抹浪漫的色彩。虽不能以今人之情境去揣测古人之意，那是一个委婉幽邃的内心世界，但诗情流露了真实的情感。也许，只有在那样的年代里，才会生出如此缱绻情深的诗句和难以忘怀的红颜知己吧。

西宫夜静百花香，欲卷珠帘春恨长。

斜抱云和深见月，朦胧树色隐昭阳。（图四）

月亮的清辉拂过新叶，夜露打湿了花瓣，这里描绘的是一种静谧中的凄清。通过少女卷珠帘的动作和微妙的意态，使一切变得鲜活、灵动，细腻深婉地刻画出人物此时含蓄曲折的心理活动，让人产生身临其境的感觉。这种氛围的渲染一部分来自诗人，另一部分则来自刻铜家。立意是否高雅，气韵是否生动，用笔是否娴熟，形象是否传神，哪一样又能缺少呢。

气质美如兰，才华馥比仙。天生成孤癖人皆罕。你道是啖肉食腥膻，视绮罗俗厌；却不知太高人愈妒，过洁世同嫌。（图五）

《红楼梦》里满眼都是水一般的女子，而曹雪芹却把最高的评价给了妙玉：“气质美如兰，才华馥比仙。”果然，书卷气才是最美的气质。一方面，文学名著人物形象丰满，有丰富的思想文化内涵，提供了极好的艺术创作素材；另一方面，文学名著的刻本插图版本众多，有大量传世，影响深远。黛玉葬花、宝钗扑蝶、妙玉奉茶、双玉听琴……当她们遇到刻铜，以另一种艺术形式存在，瞬间散发出别样的光彩和魅力。

图四清代“欲卷珠帘春恨长”仕女墨盒

图五清代《红楼梦》人物故事刻铜印章盒

仙山灵草湿行云，洗遍香肌粉未匀。明月来投玉川子，清风吹破武林春。要知冰雪心肠好，不是膏油首面新。戏作小诗君勿笑，从来佳茗似佳人。（图六）

以茶喻佳人，东坡诗句可谓立意新奇。而以盖碗形抚琴仕女墨盒隐喻“佳茗似佳人”，构思巧妙，趣味横生，最能体现刻铜家的精心设计和匠心独具，其高雅的格调和精良的制作，令人啧啧称奇。喝好茶，是要用盖碗的；品佳器，是要静下心来的。盖碗常见而盖碗形墨盒非常罕见，将茶道文化与笔墨内涵巧妙地糅和在一起，背后是定制者和设计者对传统文化的深刻体悟。如果说姣好的外在可以赏心悦目，那么深厚的内韵和不动声色的风情则让人为之心动不已。外在美与内在美集于一身，不是绝代佳人便是绝品。

百年前，她们曾经是文人的案头清玩，闲暇时品赏把玩，自可消解倦怠神气清爽。那些曾经发生过的故事，那些寒窗苦读的身影，在一方小小的墨盒上留下了痕迹，或许是盒面的一块墨渍，又或许是光滑深凹的砚板，平添了几许“红袖添香”的温情，直到现在依然余温尚存。岁月的流逝带不走她们的美丽，相反，愈是走向岁月的深处，这种美丽就愈发迷人。她们以平和、温婉和独特的文化气息，将美丽植根于每一个人的心灵深处，成为永恒的记忆。