城市音乐文化与音乐产业化发展的思考

孙本付

摘 要：社会生产力的加速发展带动了社会各个领域的发展和进步，音乐作为世界上最古老的艺术形式之一，生产力的发展也促进了音乐艺术的发展和创新。本文主要就新时期音乐产业的发展以及以城市文化为基础的城市音乐文化发展相关问题进行浅析。

关键词：城市音乐文化 音乐产业 艺术形式 发展 创新

音乐艺术是世界上最古老的艺术形式之一，是世界劳动人民智慧的结晶，在过去的历史实践中音乐艺术在生产生活中发挥着重要作用。随着生产力的进一步解放和发展，我国政治、经济、文化等各方面发生了天翻地覆的变化，因此音乐艺术想要进一步传承和发展必须做到与时俱进，将更多的时代元素、社会元素、人文精神融入其中，实现音乐艺术的创新和发展，是保持音乐艺术生机与活力的关键，也是促进我国文化产业大繁荣、大发展的重要内容。然而音乐的发展一定要植根于本土文化，将本土文化中有益的元素融入其中，同时以大众喜闻乐见的方式展现出来，这是当前音乐产业发展的一个重要思路，也是城市音乐文化艺术产生和发展的一个原因。

一、城市音乐文化的概念

城市音乐文化顾名思义是属于特定城市的音乐艺术形式，其具有极强的地方性特征。是在城市经济条件的作用下产生的一种专属于某地区的音乐艺术形式，并且随着城市经济、城市文化的开发而发展，是城市文化产业的重要分支。

随着音乐产业价值理论的提出和完善，越来越多的地方政府注意到文化产业对城市发展的积极影响。政治、经济、文化总是相互影响、相互促进的，政治的手段可以推动经济和文化的发展，经济的发展能够促进政治建设和文化产业的完善，而文化又具有反作用于政治和经济功能，如果能够合理开发并利用好城市文化，那么可以利用文化的形式来宣扬某一政治理论或利用文化营造良好的社会氛围，促进社会的和谐和稳定，同时文化产业的兴盛能够提高某一城市的竞争力，实现吸引旅游、刺激消费、带动相关产业发展的多重目的，其中城市音乐即是城市文化的重要代表和组成部分。

二、音乐文化产业对城市发展的意义

在城市发展的过程中，城市文化会孕育出不同的音乐文化，而不用的音乐文化会反作用于城市政治、经济、文化的发展。不同的城市音乐文化是城市文化的重要内容，良好的城市音乐文化既是展示城市文化内涵的有效方式，也是发展城市文化的重要途径。城市音乐可以赋予城市独特的个性魅力，并带动当地产业的调整和发展。

受城市音乐和城市文化影响最深刻的是城市的常住居民，城市市民的素质如何，直接决定了一个城市的对外形象。市民是城市文化的主要创造者，在城市音乐的创作与发展过程中，市民扮演者至关重要的角色。当城市发展到一定阶段后，一定要利用城市文化的各种载体形式在城市中营造良好的文化氛围，在社会中构建浓郁的文化意识，促进城市文化的健康发展，进而促进市民综合素质的提高。

音乐艺术具有良好的感染力，通过音乐可以传递各种各样的情感、文化、社会等信息。城市音乐是基于城市文化而形成的一种艺术形式，在一定意义上是城市文化形象的代表。在我国城市形象主要由代表建筑、地域文化、社会风貌等内容组成，其中地域文化是最具典型性和代表性的城市形象，城市音乐的创作与发展是发展城市文化的重要途径，而城市文化的创城和丰富则是树立独特城市形象的重要方式。

城市的竞争力需要城市实力为基础，其中包括一个城市的硬实力和软实力，硬实力主要指城市经济的发展情况，如产业、市场、科学技术等可转化为现实竞争力的具体物质，而软实力则是由城市内涵、城市底蕴构成，其虽然不能直接外化为经济要素，但是可以为城市发展提供动力和后续支持。城市音乐作为城市文化的重要组成内容，发展城市音乐能够爱丰富城市的文化底蕴和内容，提高城市文化软实力，利用文化软实力带动城市旅游业、音乐周边产业发展，从而带动城市整体经济发展。

三、城市音乐创作实例分析

城市音乐理论是近几年兴起的城市文化发展概念，其是利用音乐艺术这一载体，以声乐为主要意象为内容的艺术形式，这是生产力进一步解放和发展之后基于市场发展性需求产程的一种城市文化艺术类型，是城市文化软实力的重要组成部分。

早在很多年前，就有城市音乐创作较为成功的实例。如2008年北京举办奥运会时，由林夕作词，小柯谱曲的《北京欢迎你》。虽然在创作时主要目的是为了迎接奥运会的到来，但不可否认它是一首较为成功的城市音乐创作实力。曲中主要讲述了北京人民为迎接奥运会做的努力，在遣词造句上充分点名了三个主题“奥运、北京、欢迎你”，讲述北京城为举办奥运发生变迁的同时，将北京人的生活态度载入其中，同时在歌曲的后半段以梦想为代名词将奥运主题和歌曲内容联系起来。此外该曲目在演唱时还结合了北京独有的文化艺术元素，在其中穿插京剧的唱腔和奏乐，突出北京城的文化特色。将其称为城市音乐主要是因為该曲目结合了北京本土文艺元素和人文精神。

继《北京欢迎你》之后，较为成功的城市音乐还有2010届南京外国语学校高三（6）班自编自演的原创毕业歌《北京东路的日子》。该曲在演唱时更倾向于童谣的形式，讲述了南京外国语学院学生与学校、老师、同学以及南京中心城区主干道北京东路的故事。虽然该曲以校园生活为模板进行创作，但是其以清新、伤感、纯净以及真实的特点获得全国各地青少年青睐，人们通过关注北京东路、关注南京外国语学院而关注南京，从某种意义上来说《北京东路的日子》没有在曲中宣传南京，却“无心插柳”式地使南京进入人们的视线。分析其在短时间内快速流行的原因，我认为主要有以下几点：（1）歌曲内容取自日常生活，以其真实性，更容易获得情感上的共鸣。（2）歌曲主要内容为校园生活，校园生活的青涩与美好几乎是所有国民最深刻、最真挚的回忆，这种文化上的认同是其被广大民众接受的重要原因。（3）歌曲的形式倾向于童谣，节奏明快、朗朗上口、演唱难度低，是其广泛流行的主要原因。

四、发展城市音乐的思路

1.挖掘本土文化中的音乐元素

城市音乐其本质上是城市文化的一种载体和类型，如果城市音乐不具备城市文化特征，其文化意义就会发生变化，因此城市音乐应当植根于城市本土文化。为此，在发展城市音乐时要注意做好城市本土文化中音乐元素的挖掘，找到文图文化中可以加工和利用的音乐元素。

可以是声音，不同地区有不同地区的代表性声音，诸如方言、城市代表声音（比如工业生产的声音、交通运输时的声音等），挖掘本土声音元素中可以转化为声乐艺术的元素信息一次提高城市音乐的地区代表能力和丰富度;也可以是风格类元素，比如北方人多以豪迈豁达为主要语言风格、南方地区多以“小家碧玉”型为主要语言风格，亦或者引入不同地区的戏剧、歌曲风格，如京剧、黄梅戏、信天游、山歌等，丰富的语言风格是与民众形成共鸣并激发其文化认同感、归属感的重要手段。

2.以合理的形式开发城市音乐

音乐是有形式类型的区分的，不同的形式赋予音乐不同的风格和魅力，区分音乐形式的方法有很多，比如节奏上的选择、语言风格上的选择、旋律上的选择等，而不同的音乐形式会影响到民众对音乐的认可程度和接受程度。

在开发城市音乐时应当充分尊重民众的体验，发展大众喜闻乐见的艺术形式，充分考虑到群众的艺术感受，通过合理的形式将符合现代艺术审美和价值观的内容传递给民众，促进民众的艺术体验，利用文艺来提高居民文化修养，最终促进城市文化、城市产业的发展。

3.开发大众喜闻乐见的城市音乐

一定形式的文化艺术是服务于不特定的人群，城市音乐是基于城市文化的音乐艺术载体形式，在创作和开发时要明确城市音乐的主要服务人群。这是由于不同人群对音乐艺术的需求是不同的，但是不可能同时满足所有民众的需求。因此在开发城市音乐时要本着大众喜闻乐见的原则，尽可能地满足广大群众的需求。

具体可从以下几方面进行考虑，内容上以生产还是生活为主，生活为主一般适合轻缓、感情细腻的内容及风格，更容易找到感情上的共鸣，生产则应以强拍、节奏分明、有力为主，能够突出工业生产的特点，也因此容易引起城市工作人员感情上的共鸣;然后可以从主要针对群体做考虑，年轻人和老年人，学生和工人其艺术审美是不同的，其对音乐的风格、内容偏好也不同，学生更倾向于童谣类节奏轻快的音乐、年轻人更倾向于感情细腻节奏鲜明的音乐等;还可从城市文化氛围或风格上考虑，城市音乐符合城市文化风格，很容易与居民对城市的印象产生共鸣，从而有利于培养居民从城市音乐中找到的归属感和文化认同感，进而有利于城市音乐中的人文信息随着音乐艺术的传播而传播。

4.开创符合城市产业发展模式的音乐产业

随着社会主义市场经济建设的不断深入，在城市音乐产业理论的支持下，我国音乐产业得到了长足的发展，不可否认一个城市的音乐产业已成为城市文化产业的一个重要分支。在人们日益增长的发展性需求下，以音乐产业为核心的城市文化产业发展要在摸索中前进，这是从无到有，从有到精的多个发展阶段。

在过去的传统中，音乐仅仅作为一种艺术载体的形式存在，其对产业发展的影响几乎为零，甚至在某些历史阶段，音乐艺术一度成为富人或文人的娱乐方式。但随着我国产业模式的不断优化和升级，尤其是在社会主义市场经济体制建立后，任何产业都应当逐渐转化为市场要素，逐步具备规模化、产业化、市场化的特征，这就要求不仅仅将音乐作为艺术载体，而是作为一个完整的产业，开创符合音乐艺术特征的市场下的产业模式，形成链式产业，实现文化作用的同时达成社会效益、经济效益目标，这就要求开创符合城市产业发展模式的城市音乐产业链。

根据市场发展的一般规律，城市音乐产业发展大体上也可分为上游、中游和下游三个部分，当然一般而言一个产业具备上游的生产环节、中游的加工环节和下游的销售环节就可构成基本的产业链和产业发展模式。城市音乐产业的上游是指城市音乐的创作者，其主要负责城市音乐的开发和创作，包括作词、谱曲、演唱等;中游则主要指音乐制作人或者唱片公司，其负责对零散的城市音乐进行整合，负责制作成碟和包装;而下游则是城市音乐唱片或碟的销售商。其中的利益分配可以由负责不同工作的组织、企业协商决定。但是城市音乐在一定程度上代表着城市的人文精神和城市风貌，在城市音乐产业发展的初始阶段，在行政力量干预下进行产业建设和发展，是一个较稳定的思路，可采取政府组织、政策支持等方式。

在构建符合城市产业发展模式的音乐产业时有些问题不得不考虑在内。首先，是以城市音乐为核心构建城市文化产业，但是受到两个主要因素限制，比如不同城市的文化生产力是不同的，工业生产可以通过科学技术或生产技术的共享而实现生产力上的平衡，而文化产业不行，构建城市音乐产业发展模式时，要遵循最基本的生产力原则，充分考虑城市文化软实力，考虑到城市的音乐产业底蕴，是否具备相应的音乐人才等。另外一方面就是城市是否具备相应的消费人群，这主要由城市的居民生活水平和人口素质决定，如果城市整体发展水平较低，人们的生存性消费尚未满足，那么其对文艺产业的需求就较低，如果是此种状况，则可以认定为不具备发展城市音乐产业的基础，应将发展城市音乐产业的的计划适当推迟。其次，要充分利用已有的文化产业链，想要凭空构建一条新的产业链需要投入的成本和精力太高，然而城市音乐产业带来的效益是不稳定的，无法确定投入与回报的具体情况时，采取最稳妥的发展方式是最佳選择，比如可以先让城市音乐产业依附于其他文化产业，然后再逐步分离出来，最后再使其成为独立的产业。此外，还需要考虑到城市的文化产业风格，这是考虑到居民对新的音乐产业的接受程度，如果居民相较于音乐更喜欢传统戏剧，那么强行发展现代音乐式的城市音乐产业无异于“牛嚼牡丹”，迎合群众口味，比让群众接受新事物要容易得多。

5.引进、创新和走出去

有很多地区发展城市音乐产业后并未取得很好的效益，对其进行分析后发现，其仅重视到音乐产业自身的发展，未处理好相应的引进、创新和走出去工作。所谓引进，指的是在发展城市音乐产业时要注意学习和借鉴其他地区音乐产业发展的成功经验，并转化为符合本城市实际情况的音乐产业发展模式。创新值得是对本土已有的音乐元素进行现代化改造，使其成为城市音乐元素，比如很多地区都有本土的戏剧艺术，如京剧、黄梅戏、豫剧、川剧等，其唱腔、语言风格等对现代城市音乐创作和发展都具有一定借鉴意义，比如作品《北京欢迎你》、《新贵妃醉酒》等都借鉴了传统的唱腔和作曲形式而具备了不同于其他音乐的魅力和吸引力。而走出去指的是将城市音乐很好地宣传出去，使更多的人欣赏到独具城市文化特色的音乐艺术，感受音乐中所蕴含的人文气息和艺术内涵等。