在当今时代条件下应特别强化书法艺术的教育功能

在前不久召开的全国宣传思想工作会议上，中共中央总书记习近平发表了重要讲话，他明确指出，做好新形势下宣传思想文化工作，从事宣传思想文化工作的同志必须自觉地承担起举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务。下面是我学习习近平总书记这篇重要讲话后的一点感想。

一、重视书法艺术之教育功能，历来是书坛的一个优秀传统

书法是术，还是道？书法是技艺，还是学问？面对这个问题，所有书家皆应有明确认识和准确回答。我坚定地认为，书法是道，是学问，是大学问。

书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字具有了鲜活的生命，呈现出书法家的精神气质与审美追求。书法是一种心灵的写照。书法创作中，线条变化与空间构造表现出某种宽泛的情感境界，自由灵活地将书法家的内在气质和个人生命情调带入笔墨，使之成为一种人格与精神的映照。所以，且不可把书法仅仅归结为技术或技艺。

在中国古代，很多有作为的书家都认同，书法是道，是大学问。南齐书法家王僧虔认为：“书之妙道，神采为上”。唐代著名书法批评家张怀瓘《书断》也说：“夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以见其志”。又说：“文则数言乃成其意，书则一字已见其心”。故有“书者，如也”之说。

书者，心画也。写字，除了有自娱之娱，还有娱人之功。上面说的“书则一字已见其心”，这个“心”，既是书家对自己的认知、认同和把握，又是书家对身处的外部世界的一种精神认知和把握。这两点，就使得书法艺术的审美世界具有了广阔和深邃的内涵。有人说，艺术活动是形象把握与理性把握的有机统一，是情感体验与逻辑认知的有机统一，是审美活动与意识形态的有机统一。它不仅以美感人，更以情动人，使人得到一种精神上的愉悦享受。此论十分精准。正因为此，书家对待写字“娱人”的功能（审美功能和教育功能）十分谨慎，亦因为此，书坛就诞生了流传久远的“五不写”和“九不写”之约。提出“五不写”的是北宋一代文宗苏东坡。他曾如此说：限定字体大小的不写；未曾谋面的人不写；绫绢不写；想借他字画扬名后世的不写；文无深意，无法下笔不写。可知在苏轼眼里，玩书法是件十分严肃而庄重事，特别是羞于“文无深意”而不写，足见其对书法教育功能视之重。提出“九不写”的是明代大书家费瀛。他曾这样说：“书者，舒也。善书者风雨晦暝不书；精神恍惚不书；服役不给不书；几案不整不书；纸墨不妍妙不书；匾名不雅不书；意违势绌不书；对俗客不书；非兴到不书。”从费瀛“九不”之论亦能知，严肃之书家对书法主体的要求甚苛。费瀛遵从书法这一“天下清事”之雅范，列出违范不书九条之多，尤其明确宣示“匾名不雅不书；意违势绌不书；对俗客不书”，亦足见其对书法教育功能之垂青。

正是由于这些清醒的著名的历代书家的大力倡导和勇于实践，使中国书法逐渐形成了“词翰双美”为最高审美追求的主流传统，形成了以道德为魂（首），以学识为根，以诗文为体，以气节为骨的基本精种。当然，书法艺术之功能是多样的。

二、强化书法艺术之教育功能是当今新时代对广大书家发出的一个伟大召唤

在中国古代，玩书法是知识界和上流社会的专利。书法殿堂被少数人所垄断。人民大众绝大多数陷于文盲、半文盲之属，字都不认得，又何谈写字之艺术？故久被挡于此道大门之外，乃为理所当然和理所必然之事。所以在古代，书法更多地是作为知识界和上流社会两个小圈子抒心、言志的手段，故其教育功能亦基本囿于这两个小圈子。而人民大众，充其量是间接接受者。他们必须通过文人和士大夫阶层的解说和长期熏染才可略知一二。

新中国成立以后，特别是改革开放以来，党和政府大力普及教育和发展高等教育，大力提高国民的整体文化和知识素养，使“小圈子”把持、垄断书法艺术的局面为之一变。有文化、有知识的人民大众跨进了书法圣殿的门槛，进而登堂入室，逐渐成了书写和欣赏书法艺术的主体。特别应当指出的是，翻身解放当家做主的人民大众，在党和人民政府的领导下，很快成了有觉悟、有组织的社会力量，他们不仅成了经济建设、政治建设、军事建设、社会建设的主力军，还成了文化建设的主力军。在这种大的社会背景下，中国书坛出现了前所未有的崭新气象，除了传统的精英书法大显身手之外，大众书法以浩浩荡荡、势不可当之势，崛起于神州六合，无论从人数、声势、冲击力，还是从影响面、涵盖面，都是精英书法不可比拟的。

习主席曾指出：“时代是思想之母，实践是理论之源。”我们已经进入了一个崭新的时代。当今时代，与封建时代大不相同，与半封建、半殖民地时代大不相同，就是与新中国成立之后直至改革开放之前的那段岁月也有重大不同。当今时代，全国人民正在为决胜全面建成小康社会而奋斗，正在为实现社会主义现代化和中华民族的伟大复兴而奋斗，正在为在本世纪中叶建成富强、民主、文明、和谐、美丽的社会主义现代化强国而奋斗。在这样的时代条件下，摆在文化艺术工作者面前的任务，就是要大力發展和繁荣新时代有中国特色的社会主义文化。

什么是有中国特色的社会主义文化？习主席指出：中国特色社会主义文化，源自于中华民族五千多年文明历史所孕育的中华优秀传统文化，熔铸于党领导人民在革命、建设、改革中创造的革命文化和社会主义先进文化，植根于中国特色社会主义的伟大实践，是以马克思主义为指导的坚守中国文化立场，立足当代中国现实，结合当今时代条件，面向现代化，面向世界，面向未来的民族的科学的大众的社会主义文化，是坚持为人民服务，为社会主义服务，坚持百花齐放，百家争鸣的文化，是坚持创造性转化，创新性发展，不断铸就新辉煌的文化。

新时代有中国特色的社会主义文化的基本性质，决定了生活并活跃在当代的艺术家，必须坚持以人民为中心的创作导向，要为正在全力建设社会主义现代化的人民大众提供高质量、正能量、品类丰富、数量广大的文化产品；必须讲品位，讲格调，讲责任；做到胸中有大义、心里有人民、肩头有责任、笔下有乾坤；必须抵制低俗、庸俗、媚俗的不良倾向。我们每一位负责任的有良心的书法家，都应顺应当今时代的呼唤，努力继承和发扬好以“词翰双美”为最高审美追求的优秀传统，努力继承和发扬以道德为魂（首），以学识为根，以诗文为体，以气节为骨的基本精神，创作出涤除躁气，横扫俗气，涵养浩气，聚合正气，展示才气，盈溢大气，营造和气之书法精品和书法妙品。一言以蔽之，就是必须更加充分、更加自觉地发挥艺术的教育功能。

三、强化书法艺术之教育功能，广大书家首先要解决好“写什么”的问题

发挥好艺术的教育功能，坚守“词翰双美”的审美追求，书法家当下首要的课题是解决好把笔挥毫“写什么”的问题。因为“写什么”，首先标示的是书写者的品格、境界、胸襟、追求和责任担当，同时宣示着书写者做人的标准和审美理想以及社会企盼。有人说书法艺术不存在“写什么”的问题，只存在怎么写的问题。这是很片面的认识。还有人说，书法艺术没内容，形式即是内容。这更是胡说！这些年，书坛浮躁之气炽热，睥睨读书之风盛行，极力排斥尚德修品优秀传统，把书法艺术仅仅视为玩弄纯形式、纯技巧的把戏，甚至崇拜形式至上，技巧至上，最终堕落为市场的奴隶，金钱的奴才，迷乐于、醉心于一身铜臭气，不知羞耻，追根溯源，此二论脱不掉干系。

我始终用“词翰双美”的最高审美要求来把控自己的书法创作，努力把书法艺术的教育动能发挥到极至。下面我举几个案例，谈谈自己的一些经历。

其一：

2014年孟春时节，我的一位在北京从事国际物流业的朋友，在欧洲瑞典举办了规模盛大的欧洲华商、侨商论坛暨中国书画展，与会华商侨商数千之众，成效超出意料外。此举因为声势浩大和涉及范围广，得到了国务院侨务办公室、全国人大侨委办公室、中国国民党中央、中国致公党中央、中华全国归侨联合会、中国和平统一促进会、中国外交部、中国驻瑞典大使馆、欧洲华人华侨社团联合会等部委和民主党派的大力支持。事后，我的朋友要组织一批著名书画家向以上这些部门和部委，赠送书法和绘画作品，以致谢忱。但写什么字呢？总不能写一些大家熟悉的唐诗宋词或“家和万事兴”“天道酬勤”“宁静致远”“厚德载物”一类词语送给上述那些部门和部委吧！必须“词翰双美”！但写什么词句才能达到“词翰双美”呢？我的朋友一时犯了难，不知奈何。

后来朋友从北京打电话向我求救。我用两天时间认真构想，最后拟定如下词语，供他们选写。

对国务院侨办，我建议写：燕翼贻谋（成语。善于像燕子用双翅覆盖乳燕那样，给后人留下好的谋划和幸福。）

对全国人大侨办，我建议写：同气之光（成语。大意是：必须保持同胞同气连根的荣光。）

对瑞典华人总会，我建议写：至德无形（《老子》之言。）

我的回复，解决了他们“写什么”的困境，他们觉得这些词语（大都是成语），内涵丰饶，文采绚烂。

其二：

北京有一位从事校园文化的企业家，也是我的朋友，他在事业和家事上一时受挫，情绪不悦，常因涛惊浪怒而难宁。他请我为他写一幅字，挂于书房，伏案劳作时抬头即见，以便警儆制绪。我经过几天沉思，为他写了一幅六尺对开榜书，集散氏盘铭四个大字：“心旅三境”。然后利用大片留白用草体书写了如下边款：

“人无论做何事，由蒙到悟，是一个心灵之旅程。《大学》曰：‘知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。由知止到静，可谓心灵第一境；由静到安，可谓心灵第二境；由安到虑，到得，即悟，可谓心灵第三境。这第三境，方为至境。”

他非常满意。古人云：“书犹药也”。朋友乐，我亦乐。

其三：

甘肃景泰有一名胜———梧桐山。山上筑有道观和菩萨庙，均为明末遗存。有人出资为该处修了一条上山的柏油路，还在山前建造了一座雄伟壮观、高愈四层楼的大山门。他们专程来西宁，请我为其撰写一副楹联，刻于山门立柱之上。我考察了此山后，觉得山上既有道祖之宫，又有菩萨之殿，应书写两副方为公正。刻于山门正面的一副写“道”，刻于山门背面一副写“佛”。观光游客上山时先见“道”，下山时先见“佛”。不偏道，不倚佛。

山门阳面联为：

紫气盈天地人性如花

欣欣然向善

清音润河山道心若水

缕缕兮通仁

山门阴面联为：

人生如登山摩天须读读般若

心路若渡远穷海定试试宝筏

儒家倡仁，道家尚清，佛家本善。儒为表，道为骨，佛为心，三位一体，构成中国传统文化。我的楹联就是讲儒、释、道，殊途同归，核心为一。（为终南山一私人兴办的佛教艺术馆的题写。）

思想和价值观念是艺术的灵魂，一切表现形式都是表达一定思想和价值观念的载体。离开了一定思想和价值观念，再丰富多样的表现形式也是苍白无力的。“文人之笔，劝善惩恶。”书法家们承担着以文化人、以文育人的崇高职责，要用自己的妙笔，弘扬正能量，用词翰双美的书法佳作，温暖人、鼓舞人、启迪人，引导人们提升思想认识、文化修养、审美水准、道德水平，激励人们永葆积极向上的乐观心态和进取精神。

四、反映新时代是当今富有责任感的书家一项崇高而光荣的使命，为此广大书家必须要做到养德和修艺双优兼得

反映时代是全体文艺工作者的崇高而光荣的使命。在当今时代，社会主义核心价值观是当代中国精神的集中体现，凝结着全体中国人民共同的价值追求。有觉悟的书法家们，要“以培养担当民族复兴大任的时代新人为着眼点。”（习近平语）用自己的作为，强化这方面的教育引导，“把社会主义核心价值观融入社会发展各个方面，转化为人们的精袖认同和行为习惯。”（习近平语）书法家们要把握时代脉搏，承担时代使命，聆听时代声音，高擎民族精神火炬，吹响时代前进号角，把艺术理想融入党和人民事业之中，推出更多反映时代呼声，展现时代风采的优秀作品。

伟大的艺术展现伟大的灵魂，伟大的艺术来自伟大的灵魂。歌德说过：“如果想写出雄伟的风格，他也首先就要有雄伟的人格。”文艺要塑造人心，创作者首先要塑造好自己。不论是精英书法，还是大众书法，概莫能外。在当今时代条件下，强化书法艺术的教育功能，要求书法家们：一要强化崇德，二要强化尚艺。大力提高自己的思想道德修养和艺术才干修养。一个思想空虚，才情平平，缺乏对社会与人生具有深刻认识的人是难以产生丰富、强烈的审美情感的，因而也就不会成为优秀的艺术家和出色的欣赏者。

艺术的审美特性，是区别于其他社会实践活动的根本标志。所谓审美特性，是指艺术作品所具有的美学品质和审美价值。艺术作品，它不仅以美感人，更是以情动人，它不仅给人带来视觉的冲击力，让人有悦目之愉，还要让人逞赏心之快，得到精神上的享受。因此，养德和修艺必须兼得双优。德不优者不能怀远，才不大者不能博见。

书法家要把崇德和尚藝作为自己一生的功课来修炼，把为人、做事、从艺统一起来，加强思想积累、知识储备、艺术礳砺，大力提高：修养、涵养、学养，努力追求：真才学、好德行、高品位，精技艺，德艺双馨。艺术实践已经证明，艺术创作是艰苦的创造性劳动，来不得半点虚假。大凡叫得响、传得开、留得住的艺术精品，都是远离浮躁、不求功利得来的，都是呕心沥血铸就的。

书法家们不能任意挥洒，要根据接受者、求书者的身份、职位、爱好、文化品级，有针对性地选择直接或简接传扬社会主义核心价值观的精美词语来挥毫。服务，也要精准。我常常发现，某些书法家，有的还是很有来头的书法大家，不看对方的具体情况，挥笔就写“宁静致远”“天道酬勤”“厚德载物”“家和万事兴”“精气神”等等，其实这是一种不严肃的表现，是一种不负责任的表现。而且，此举也不能很好地发挥书法艺术的教育功能，相反还会发生始料不及的的作用。

可能有人会说，现在是市埸经济了，书法作品的价值要经过市场营销，遵循市场规则才能实现，强调其教育功能是否已无必要。我认为此论不妥。相反，市场经济越是发达，即越应该强调把精神文化产品的社会效益放在第一位，放在首位。越要提倡书法家抵制庸俗，远离媚俗，不搞低俗，越要讲品位，讲格调，讲责任。在市场经济大潮的冲击下，书法家们一定要珍惜自己的社会形象，在市场经济大潮面前要耐得住寂寞、稳得住心神，不为一时之利而动摇、不为一时之誉而急躁，不当市场的奴隶，敢于向炫富竞奢的浮夸说“不”，向低俗媚俗的炒作说“不”，向见利忘义的陋行说“不”。

最后我由衷地祝福书坛同仁，要以高尚的人格魅力、深厚的文化修养、文质兼美的书法大作，赢得全社会的尊重，成为先进文化的践行者、社会风尚的引领者，在为祖国、为人民立德立言中成就自我、实现价值。

（作者简介：陈秉智，西部兰亭书画院院长。）