震撼心灵 惊艳眼球——原创大型3D杂技剧《大禹》首演感悟

◎ 文、图︱汤荣华（重庆杂技艺术团有限责任公司）

3月29日晚，由重庆杂技艺术团历时5年倾力打造的原创大型3D杂技剧《大禹》在重庆国际马戏城成功首演。能容纳1500名观众的剧场座无虚席，炫酷杂技与3D科技的完美呈现充盈了整场演出，现场掌声、喝彩声不断。全国政协常委、中国文联副主席、中国杂技家协会主席边发吉在看完该剧后评价说：“本剧讲好了新时代中国故事，导向好；发挥了杂技的独有语言，画面精彩，好看好玩；故事流畅、高空地下均衡，杂技本体语言与艺术结合到位，传统与时尚结合好，质量优。”中国杂技家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长王仁刚指出：“杂技剧《大禹》剧本新颖，编排新颖，舞美新颖，有国际范儿，给人耳目一新的感觉，看后倍感振奋；观众反应是检验该剧市场的标准之一，从现场观众的掌声可以断定该剧是成功的、是受老百姓喜欢的。”

汲取传统文化精髓，立剧之魂

习近平总书记在长江沿线考察调研时指出：世界几大文明都发源于大江大河。人离不开水，但水患又是人类的心腹大患。人类在与自然共处、共生和斗争的进程中不断进步，和谐是共处平衡的表现，但达成和谐需要有很多斗争。中华民族正是在同自然灾害做斗争中发展起来的伟大民族。

通观中华文明发展史，从巴山蜀水到江南水乡，陶冶历代思想精英；从远古神话、古代先贤到当代社会，涌现出无数风流人物。作为中华民族精神源头和象征的“大禹”，其千古流传的“治水”精神也代代相传，影响着一代一代的后来人。在杂技剧《大禹》的创作上，我们全面贯彻了习近平总书记关于文艺工作的一系列讲话精神，努力从传统文化中汲取精髓，着力讲好中国故事、讲好中国精神、讲好“大禹治水”衍生出来的民族精神，极力为观众呈现一台思想精深的舞台艺术佳作。全剧以历史文化符号“大禹治水”为主题，以传说性史实为背景，融入《山海经》等远古神话，通过“呼归石传说”“三过家门而不入”“女娲补天”等故事，用杂技语言讲述大禹精神，讲述中华儿女的家国情怀，展现中华民族自强不息、艰苦奋斗、锲而不舍地同自然灾害作斗争的伟大民族精神。同时，该剧的魂来源于中华优秀传统文化，人与自然和谐，天人合一；也彰显了重庆大山大水的自然美，勤劳奋进的人文美。

打造文旅融合精品，炼剧之神

被称为“三都之地”的重庆，历史悠久，声名远扬，既是“巴渝”文化的发祥地，也是整个长江流域各民族文化的融合之地；既是长江上游地区的经济、金融、科创、航运和商贸物流中心，也是西部大开发重要的战略支点、“一带一路”和长江经济带重要联结点以及内陆开放高地。设直辖市以来，重庆已快速发展成为了一座现代化的国际大都市。

近年来，市委市政府高度重视文化建设，响亮地提出了建设文化强市的战略，但纵观重庆主城，还没有一台真正意义的驻场演出剧目，为此大型3D杂技剧《大禹》应运而生。在《大禹》的策划上，我们立足于打造重庆主城首台驻场文旅晚会、策划与重庆国际大都市相媲美的城市文化产品的初衷，坚持面向市场、面向国内外游客的创作定位，充分结合重庆地域特色，站在能长期驻场演出的高度，站在文化产业持续发展的高度，跳出一般舞台剧的制作理念，打造一台具有中国精神、巴渝特质、国际表达的旅游驻场杂技剧，使其成为重庆城市的又一文化产品、符号、品牌。

彰显特色文化精彩，固剧之本

大禹在治水过程中，不畏艰辛、百折不挠形成的治水精神，早已成为中华民族精神的源头和象征。全剧把大禹精神和巴渝文化的魅力深深地烙印在观众心头，把看似古代人的精神演变成今天的民族精神，把发生在华夏大地的治水神话引申到当下中华民族的追梦表达中去。为此，在全剧的策划上我们淡化了大禹治水的具体地点，并将重庆当地与大禹传说相关的遗址涂山石、呼归石等搬上舞台，把重庆大山大水、城市建设、城市精神等融入其中，彰显了重庆大山大水的自然美，勤劳奋进的人文美。

全剧通过杂技、音乐、舞蹈、服装、造型、灯光、舞美等综合手段表现远古时期浓郁的华夏文明和巴渝文化特质，它是磅礴大气的，既有历史厚重感，又有浪漫爱情故事；它是波澜壮阔的，既有孤独深遂的落寂，又有慷慨悲歌的战斗。在服装、舞美、道具的设计上打破传统杂技道具的设计，充分融入剧情，突出剧情化、原创性和故事感。音乐上，我们把《川江号子》《太阳出来喜洋洋》以及“尺八”等极富巴渝文化特色的元素融入其中，从现代视听角度进行全新创作和制作，最终形成独具特色的舞台呈现和高质量的艺术品质。

我们将弘扬核心价值观的表达和观众精神愉悦享受的追求有机融合，极力呈现一部代表杂技艺术的高峰之作。我们根据剧情的发展需要，以及马戏城高空设备和舞台机械设备的实际，安排大量惊险刺激的杂技节目上演，比如《死亡轮》《高空飞人》《高空钢丝》《高空绸吊》《六人吊子》《蹦床》《荡杆》等，同时安排梦幻秀美的《舞流星》、超越肢体极限的组合《力量》、典雅而又清爽的《蹬伞》等等，极力为观众带来一台与众不同、耳目一新、别开生面的大型杂技剧。

荟萃现代演艺精华，成剧之形

在全剧的策划上，我们在认真研究欧洲太阳马戏、法国凤凰马戏、上海《时空之旅》等国内外成功和失败的杂技案例的基础上，充分考虑到杂技本体技艺、旅游演出的市场性、观众对杂技的审美需求等，确定在剧目的创排上抛弃大制作概念，通过现代最新科技与杂技艺术的完美结合来传播和表达，以向观众呈现杂技本体“高、精、尖、难、险、美”的艺术特性为主，以声、光、电、3D等高科技技术手段为辅助和视听亮点，以“地域文化，世界表现”为设计思路，以国际主流艺术表现方式为手段，打造杂技视听盛宴。

为让观众感受到强有力的视觉冲击力，我们在全剧中共启用了4台激光投影机、3台散光原投影机以及LEDPAR灯、电脑小光速、电脑大光速、电脑染色、电脑图案、追光、LED成像灯、普通成像灯、轻烟机、干冰机共600多台舞台灯光效果设备，并聘请了国际视频创意对视频、灯光等进行了创意设计，立体展现了大禹治水、女娲补天的生动画面，真实还原现场洪水猛兽、恶魔入侵、灾难、毁灭等场景和情节，让人身临其境。同时为全方位展现杂技的本体技术，我们结合演出场地实际，启用了大量的高空威亚、电葫芦升降机、高空飞行器、高空钢丝、舞台升降等多个舞台机械设备配合杂技表演，整个舞台从上至下、从内至外、从左至右在大气流畅的空间调度中给观众带来了与众不同的视觉体验。

我们在创意中，充分考虑到该剧的市场性，延伸创意构思，除马戏城中央马圈舞台以外，利用马戏城观众席的实际情况，把舞台表演延伸到观众席上空，通过高空飞行器、3D观座席投影的设施设备，以及《高空绸吊》《高空钢丝》等节目，让整个剧场都成为表演的舞台；充分利用了马戏城舞台后的进深空间，设计成洞穴，展现飞禽走兽倾巢而出的壮观场面，增加舞台空间，延长观众视觉效果。我们还充分考虑到了该剧互动性，在整剧休息时间安排与剧情结合的小丑表演，在剧目中安排与观众互动的情节等，深受观众好评。

艺术无止境，我们深知一台精品剧目需要千锤百炼，在接下来的工作中，重庆杂技艺术团将秉承“顽强拼搏、勇攀高峰”的杂技精神，进一步打磨、修改、提高该剧目，使其成为又一台立得住、走得远、有市场的舞台精品。■