高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标探析

[摘 要]人才培养目标确定是一个多因素决定的过程，其中与时代发展要求吻合至关重要。当前我国高职院校音乐表演艺术专业的人才培养目标普遍存在特色不明显、定位偏高和目标体系繁杂等问题，需要认清其构成要素，实现“素质要求专长性、能力要求应用性和效果要求时效性”有机统一，真正培养“一专多能”的公共艺术文化人才。

[关键词]高职院校;音乐表演艺术;培养目标

[中图分类号]G6135 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）07-0026-02

新时代高职院校的发展战略定位，决定了高职院校内部不同专业人才培养目标的设定。长期以来，我国高职院校人才培养目标定位处于动态调整过程中，大致经历了培养“高等应用性专门人才”“高等技术应用性专门人才”“高技能人才”和“高端技能型人才和技术技能型人才”等不同阶段[1]。高职院校培养人才目标的演变，决定着高职院校内部不同专业人才培养目标的设置，进而影响着专业人才培养模式。

一、高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标现状剖析

高职院校音乐表演艺术专业承担着音乐表演艺术专业的重要功能，其对人才的要求，既包括较高水平的艺术技能，也要求具备良好的综合素质。当前，对于高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的认识及设置，仍存在三大主要误区。

（一）定位仍然偏高

高职院校音乐表演艺术专业在重组过程中尝试融合不同类型高校，不同专业的特长为一体，构建出一种应用型、综合型的专业。例如，有的学校将高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标设置为“培养较高的音乐表演能力，可以承担起专业文艺单位的音乐表演及研究等工作”[2]，这种目标设置明显脱离了高职院校的实际能力。当前，高职院校尝试采用“兼容并畜”的方法，努力培养“具有一定的包容性与综合性”，“要体现技能性与艺术性的统一”[3]的人才，但经过多年的实践表明，高职院校的生源质量、师资条件及社会需求都对这种综合性的目标定位提出了挑战，目标定位过高反而造成所有目标都难以实现。

（二）特色不明显

特色是高职院校的生命线。高职院校音乐表演艺术专业设置人才培养目标时，突出特色是核心要求。一直以来，高职院校音乐表演艺术专业的人才培养目标设置是沿袭着传统的模式，对人才培养缺少创新性，对未来人才发展目标没有长远规划。对于表演艺术专业的学生来说，舞台表演能力是基本能力，更重要的还需要较强的职业能力。

（三）目标体系繁杂

目标体系繁杂，表现在常常不同类型学校的目标要求杂糅在一起，形成一种“大杂烩”的现象。这种目标设置对人才培养课程设置及培养方向容易造成混乱，导致学生知识结构不成体系，不符合人才成长规律。显然，目标体系庞杂本身就是对目标定位认识不清，对目标特色提炼不够的直接表现，高职院校音乐表演艺术专业的目标设置需要明确定位，确立目标体系，防范过于繁杂的目标乱象。

二、高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标构成要素

人才培养目标构成要素，是从理论上认识人才培养目标设置的依据。对于高职院校来说，“准确的人才培养定位和明确的人才培养目标，是规范化建设的前提”[4][5]。对于音乐表演艺术专业而言，其人才培养目标的构成要素，大致包括如下三方面：

（一）素质要求专长性

长期以来，高职院校对人才培养目标要求是“综合性”，要求多专多能。但事实证明，“综合性”的培养目标连专业音乐院校都难以实现，高职院校要实现更无可能。因此，对于目标的素质要求，笔者认为音乐表演艺术专业人才培养目标既不可能设定为单一的专业性人才目标，也不能设定为综合性的人才目标，而应体现技术技能人才的目标要求，强调专长性与技能性，培养一专多能的应用型人才。

（二）能力要求应用性

应用性是培养社会需要人才的基本要求，也是人才培养能力目标的重要要素，是高职院校发展的重要职能。人才培养目标的能力要求应用性主要体现为两个方面：一是能直接为社会所使用。实现培养的人才毕业即能就业，就业即能发挥作用。二是能快速适应社会需求。应用性还体现为能适应社会发展，这就要求培养目标设置不能过于单一，要培养艺术通才。

（三）效果要求时效性

时效性要求也是高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标的重要构成要素。社会对应用型人才的需求是即时的，要立马能使用，因此，在人才培养效果上要体现即时性。要尽量缩短学生就业的“过渡期”，培养一种“上手能用”的技术技能型人才。实现这种培养目标要求，关键是要让学生有机会参加实践锻炼，有机会接触社会实际。此外，课程安排也要紧扣实际要求，避免单一的教学模式，课堂学习既要高于实践操作，但也不能脱离实践操作，真正做到“在课堂中找理论，在实践中找答案”的培养效果。

三、高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标设置建议

基于人才培养目标的构成要素，结合当前高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标存在的问题，以人才需求为导向，对专业人才培养目标设置提出三点建议。

（一）立足内涵质量，突出人才培养目标特色

随着高等教育发展步入新阶段，高等教育发展方向已发生了变化，高等教育走内涵式发展道路，是国家对高等教育发展阶段、发展价值观和发展路径的综合判断，是指导各种类型高校发展的总思路。因此，质量是人才培养目标的第一要求，也是体现专业人才培养特色的关键要素。对高职院校音乐表演艺术专业来说，其人才培养质量是专业发展的生命线，也是对接外部社会需求的基石。具体来说，必须走差异化发展路子，以培育公共艺术人才为目标，从艺术性、专业性和表演性等特色出发，改革课程设置，以课程改革和教学改革为抓手，以应用型学科建设和专业实训实践平台搭建为载体，以师资队伍建设为保障，深化教育教学改革优化课程结构，强化教学管理，全面提升毕业生的质量，改变高职院校等同于纯技能培训的固有形象，以打造“工匠精神”的要求，形成高职院校的音乐表演艺术专业人才培养目标特色。

（二）提升技术技能，培育一专多能应用型人才

围绕培养技术技能型人才总任务，结合专业要求，科学分解并明确音乐表演艺术专业人才培养目标中的技术技能型要求，以此作为人才培养的具体目标。对此专业来说，表演是特色所在，也是此专业走差异化发展路子的主攻方向。接地气、不拘场地、满足人民群众对公共艺术的需求，是高职院校音乐表演艺术专业人才的特点，它既区别于高雅艺术，也高于民间的通俗艺术，是两者的连接体，是介于专业与通俗之间的“中间艺术”。随着人民群众对精神文化需求质量的要求不断提升，此类“中间艺术”的市场十分庞大。因此，探索适应市场需要、满足人民对美好精神生活的追求的多样化音乐艺术展示形式，以形成并发挥其表演方面的优势与特色，培养一专多能应用型人才是此专业人才培养目标的重要方向。

（三）满足市场需求，培养公共艺术文化人才

高职院校音乐表演艺术专业必须紧扣市场对公共艺术文化人才的需求，培养“一专多能”、培养 “专业知识 + 职业技能 + 特长”的应用型公共文艺人才。对市场需求的关注，不仅仅是尽早进行就业教育，更重要的是了解就业市场的人才需求信息，然后能主动应对这些新变化，动态调整教育教学方法。在教学过程中，要求教师也需要了解就业市场，不能闭门造车，通过组织教师对就业市场的调研，从而在课堂上能结合需求进行有效调整，要避免出现课堂所学与实际所用相脱离的现象，在学校阶段的关键在于教师的认识，在课程组织的安排、在实践锻炼的选择。高职院校音乐表演艺术专业人才培养目标设置中必须体现就业要素，清晰确定培养人才类型，从源头上满足外部市场需求，解决内部就业问题，真正培育社会需要的人才。

注释：

[1]罗维燕.高职院校人才培养目标研究[J].黑龙江教育学院学报，2015（11）：29—30.

[2]付 聪.高职表演艺术音乐专业人才培养问题的思考[J].黄河之声，2013（01）：99.

[3]李爱平.试论高职院校音乐专业教育的定位与特色[J].外语艺术教育研究，2006（12）：19—22.

[4]刘士祺.浅析高职院校人才培养目标的内涵、特征与构成[J].黑龙江教育·理论与实践，2017（12）：57—59.

[5]伍益中.高职表演艺术专业人才培养模式研究[J].艺海， 2014（10）：127—128.

（责任编辑：张洪全）