视觉形态下的书法字体图形化研究
2019-04-11赵杰李永轮
赵杰 李永轮
书法是我国古代劳动人民创造的重要艺术形式,人们按照汉字结构特点和蕴意,以其书体笔法、结字和章法书写,因此书法风格各异。由于历史背景和文化因素的影响,书法字体种类和字体风格相对较少,其风格多为传统的汉字表现形式,但随着信息多元化的发展,人们对识别性高、视觉效果更强烈的图形化书法字体的渴求更上一层。
书法艺术是汉字的书写法则。汉字的结构和笔画构成是书写法则的关键点。书法与汉字是密不可分的,汉字以外的文字书写法则不能称为书法。中国传统文化对书法字体有深远影响。中华文化博大精深,源远流长,追溯到几千年前,汉字被中华先民创造出来,成为记录资料的重要形式,最终衍生出书法艺术,其间中国传统文化扮演了重要的角色,两者相互依存、共同进步。不能改变或混淆字意是图形化书法字体设计的关键,设计者在设计时要保证字体的可读性和辨识性。人们要将抽象的图形和具象的汉字进行结合,研究书法字体的筋骨,即字的间架筋骨和笔画之间的呼应连接、运笔形成的走向趋势,进行变形再设计,使传统的书法字体有更强烈的视觉意义和美感。
顾名思义,视觉形态下的书法字体图形化研究,就是在字体字义的基础上,将字体进行抽象化的图形转变,使之更具有可读性,视觉效果相比于传统字体设计要更强烈。从书法字体的间架结构入手深入研究,通过字体的外形结构展现出字体的蕴意,创造出一种介于图形与文字的视觉形象。其中要传达什么样的信息、给观者的感受以及观者的心理因素是设计者应该高度重视的问题。
书法字体图形化的研究,除了对书法字体本身讨源寻根,探究其艺术价值,也研究它在设计领域和生活中的运用。因为在当下设计领域,很多关于古代书法设计的作品,由于操作媒介和书写方法的原因,书法字体体现不出原有的味道和气韵,其文化底蕴没有被发掘甚至被掩埋,这样的字体设计也就无法很好地应用到生活领域,或者其应用千篇一律,乏味无趣。另外,作品的单一性使得书法艺术无法实现有效传承。
20世纪90年代以来,我国的汉字字体图形化设计水平及字库的发展相比之前都有了质的飞跃,丰富的图形化字体如雨后春笋般涌现。但相比其他使用汉字的先进国家,我国字体的丰富性还与之有不小的差距。
受历史和文化因素的影响,整体来说,书法字体风格和种类都比较匮乏。目前,虽然有不少设计师致力于开发书法字库,形式和特点都别具一格,但这些书法字体在使用上对设计应用的考虑仍然不够,在应用时往往与其相对应的韵味和风格不太相符。其中,各个书法种类都存在较多问题,例如,楷体的通用性是不言而喻的,许多字体都是经过该字体发展出来的,但在中国各大公司做出的楷体字库中的字体种类繁多,千篇一律,无法分辨出它们之间的不同,个性和韵味无从谈起。再者,草书运笔较快,由于计算机操作的限制,其无法表现出复杂、灵活的轮廓,表现不出书法的笔墨干湿特色,计算机做出的草书字体毫无书法的节奏气韵,没有质感,表现出明显的机械性。再如,魏碑字体雄伟粗矿、自然质朴,结字大胆并且章法多变,按理说应代表一种风格流派,但在被后人做成字体后,其风格消失殆尽,光芒被掩盖得所剩无几。
书法之所以成为中国独立的汉字艺术形式,主要得益于中国传统文化的影响,中国传统文化对汉字点、画结体的整体性,线条结构的和谐、互补性有很大影响。中国传统文化的统一性、创新性,已渗透于书法字体的章法、书体内容等方面,所以只有在中国传统文化的熏陶下,书法家才能完成巨大的转变:由纯粹的写字到写出既有美感又有艺术价值的书法字体。严格意义上来讲,真正的书法形成于甲骨文出现以后。甲骨文之前的汉字经过古人不同形式的记录和整理,其字形更加象形化,是完完全全的符号,其不具备用笔、结字和章法这三个中国书法的关键要素,这样的字不能被称为书法而是汉字。
书法字体中线条的质感和力感、刚柔并济以及每笔的运笔走向,都是进行书法字体设计的切入点。中国书法讲究章法,展现形式通常不会满版,会有部分留白以形成强烈的对比,这符合中国传统的审美意趣,同时书法的意境也一目了然。书法具有十分深厚的内涵,它不仅仅是汉字用毛笔书写的法则,更是一门抒发笔者情感的高尚艺术,是以笔墨纸砚为依托完成的艺术,没有笔墨纸砚便没有书法艺术。因此,在保留其内涵的基础上,围绕书法字体的质感、力感、刚性、柔性进行再设计,这是图形化书法字体设计的初衷。
中国传统文化由于地域的不同也变得不同,同时不同文化影响下的书法也是不同的。书法字体的演变对人们的认知和审美有一定影响。在现代設计中,对不同朝代不同风格的书法字体进行设计必定是求同存异的,各具代表性同时又统一于中国的传统文化,这将是中国视觉设计文化里程中的重要一页。。
字体的图形化创作千变万化,丰富多彩,在设计图形化书法字体时,不能一味地追求新奇而忽略字体本身的含义和说明作用,也不能为了字体的可读性而脱离其识别性,应使美感和功能性相得益彰。没有经过创作装饰的字体,只能简单地起到传情达意的作用,无法引起观者的兴趣。
西安碑林石刻书法是中国书法史上的一朵奇葩,人们要从多个角度对其进行细致深入的研究,如历史演变、书法种类、字体间架结构和筋骨气节等。在掌握这些要点后,设计者可以结合形与意,以不影响字体内涵位基础,进行可读性高、美观与意义合二为一的书法字体设计,这种书法的图形化创意是前所未有的。人们要深入挖掘中国书法艺术,通过图形化创意设计,做出视觉形态下的书法字体,并将其合理应用到各个领域,传承中国传统文化,提升中国书法的艺术价值。
汉字贯穿在每个中国人的生活中,无论是工作学习还是娱乐都离不开汉字。汉字的功能性是其他文字不能逾越的,同时汉字字体的图形化设满足了人们的审美需求。书法字体的图形化设计更是当代设计师继承传统、溯源寻根有所成就的阶梯。因此,如何设计美与视觉相结合、可读性高的图形化书法字体是当前急需探究的问题。
(西安工程大学)