论自由人文主义批评的特点及其现状

殷红婷

（青岛科技大学，山东 青岛266000）

一、自由人文主义的诞生

人文主义的传播与发展得益于文艺复兴的兴起。意大利的土地上有着古罗马深厚的文化积淀，同时伴随着城市的经济发展，城市文化也得到了充分的滋养，与此同时，催生出了一批受过教育的非教士阶层人员，他们熟练运用拉丁文，并以此作为一技之长，与受过教育的阶层接触，来传播自己的思想与情感，到了19 世纪，后人从西欧各国的一些著名人文主义者的言论和作品中归纳出与新兴资产阶级的利益和要求相适应的思想特征和总和，“人文主义”这一名称正式诞生。

在18 世纪末、19 世纪初，英国的人文主义思潮与理性主义交融在一起，两者合流成为自由人文主义，为人类文化批评家提供了社会文化批评的强有力的武器。“古希腊理性自由观、古罗马自然法权论为自由主义的产生提供了最为原始的理论根基、中世纪时期基督教关于自由、平等、法律的思想为自由主义的产生提供了重要的理论基础、文艺复兴时期人文精神的张扬和宗教宽容理念的倡导是自由主义产生的直接理论来源。”①

二、自由人文主义批评的特点

自由人文主义运用到艺术批评领域，具有以下几个特点：（1）高度的筛选机制；（2）单线性传承；（3）具有形式美学倾向；（4）优秀的艺术作品具有永恒的价值。

首先在进行价值评定时具有高度的选择性。在世界范围内，进行美术史的记载与编写中，目光往往集中在男性群体上。在西方漫长的艺术史中，男性画家几乎占据了全部内容，对于女性的记录寥寥无几。同样的在中国的美术史长河中，能够保留下作品并且得以在史书留名的也以男性画家为主。从有史料记载出现画家的姓名开始，美术史似乎就是一部专门记录男性的资料。同时，选取的人物大都是精英阶层。达芬奇作为文艺复兴三杰之一，他以画家的身份被人们熟知，在艺术界展现了自己惊人的天赋，同时，他在科学领域也展露出卓越的才能，对光学、气象学、数学、等进行了深入的研究。

2018 年12 月6 日，“丹青宝筏：董其昌艺术大展”在上海博物馆揭幕。展览的第三部分主题为：“一代宗师——董其昌的艺术影响和作品辨伪”。由于董其昌的特殊地位，明清画坛完全笼罩在他们“南北宗论”画学思想之下，造就了一大批继承他画学思想的画家，如八大、石涛、王原祁、恽寿平等。前人师古人，后人师前人，这样的传承模式，我称之为“被动传承”。

此外还有一种“主动传承”，这样的情况往往发生在书法、绘画世家。例如以王羲之、王献之、王徽之为代表的王氏家族，宋代的米氏父子，元代的赵孟頫家族、明代的文征明与他的子侄，清代的王时敏与其孙王原祁等等，这样一对一传承方式既是家学传承，具有排他性，又被称为单线性传承。正是在这样交错的传承模式之下，绘画艺术才能够被保留至今。

第三，自由人文主义批评具有形式美学倾向，在品评艺术时，往往忽略社会、经济等外界因素。形式美学强调美在线条、形体、色彩等组合关系，艺术绝不仅仅是简单的模仿或逼真的物体再现。为了艺术而艺术，艺术家发自心灵，不受政治、社会、经济等因素羁绊而创作的艺术作品，才是自由人文主义认同的作品。

第四，“它坚信好的文学具有超越时空的永恒价值，可以不受具体的政治制度、经济条件和社会环境等因素的影响。”②郭熙是宋神宗时期的画家，神宗十分喜爱郭熙的作品，神宗朝，宫中凡是墙壁、屏风都是郭熙的画作。宋哲宗继位后，相传那些曾经装点宫殿的山水画，被成卷堆砌在库房无人问津。十多年后徽宗继位。徽宗深知郭熙的绘画造诣深厚，遂诏郭熙儿子郭思入宫，并命他将郭熙生前的画论整理成册，这便是山水画史上的理论著作《林泉高致》。

三、自由人文主义的现状

“自后结构主义思潮汹涌而来之后，自由人文主义几乎在它所有的信条上都遭到猛烈冲击。”③伴随着人类社会的发展，一成不变的思想除了被时代弃于身后，别无其他选择。从上述自由人文主义的四个特点来看，其中许多说法在现今社会必然将面临人们的口诛笔伐。

自由人文主义批评在进行价值评定时偏好男性的这一观点，无疑是对女性的忽视与不尊重。自由人文主义只关注精英人士，特权阶层都与时代的大环境格格不入。其次，自由人文主义强调单线传承的模式，在学院化批量教学的今天也难以适用，甚至有学者认为：单线传承体现的是一种哲学上的归纳与总结，并非是对历史真相的如实描述。

同时自由人文主义批评倾向形式美学，倡导纯粹的艺术。但我认为一个艺术家在进行艺术创造时，不要太过于受形式美学的影响，只是追求形式、线条、色彩的美，艺术除去赏心悦目、陶冶性情外，在参与社会精神文明与完善道德体系上也应当发挥作用。

注释：

①竟辉.西方自由主义思潮三大古典理论基石论析[J].海南师范大学学报(社会科学版),2016(12).

②③陈后亮.西方自由人文主义批评论略[J].学术界,2012(09).