初中音乐教学中的即兴创作研究——以人教版初中音乐教材为例

左厚斌

引言：音乐是在人们的生活中衍生出来的艺术，它可以是一种情感的表达，亦可以是一种美好生活的寄托。世界之大，文化之多，音乐的形式与种类也令人目不暇接。不论国家地域，不论性别年龄，所有的人类都对音乐充满了热爱。基于这样的背景，音乐逐渐渗透到了对下一代的教育中去。尽管许多的学生喜欢乃至热爱音乐，但这种表达仅体现在他们的日常生活中而非学校既定的音乐课堂之中。因此，作为教师有必要对当前音乐课堂的教学模式做出反思，寻找如何才能充分调动学生的课堂学习积极性，激发学生对于音乐创作的兴趣的最佳教学方案。

一、浅析在初中课堂中即兴创作的应用

1.自主写词，培养学生的创作能力 初中生的能力尚有限度，因此就如何培养学生创作能力这一问题，教师可以先引导学生自主作词，为已定的旋律填入新的歌词。最好能够选择学生已经学习过或者熟悉的歌曲来改词创作。这样的方法简单易行，并且能够增加学生的学习信心与成就感，有利于其音乐学习积极性和创作能力的培养。在教师的简单指导之下，学生开展头脑风暴来即兴创作能够锻炼学生的自主创作能力，有利于下一步的进阶发展［1］。

举个例子来讲，教师可以选择当时的热门歌曲来进行这项培养工作。前段时间大火的民谣歌曲《成都》，自其作者登台表演后便被传唱到了大街小巷，学生对这样的歌曲一定不会陌生，并且这首歌的歌词以及其所表达的情感也符合教育教学的要求。教师可以向学生讲述歌词的字里行间所流露出的作者对于成都的喜爱之情，这座充满着烟火气息与人情味儿的小城是如何让作者对它充满了眷恋之情。这样的情感也同样适合于学生，学生可以发挥自己的想象力，挖掘内心的情感，将音乐与心之所向联系到一起，才能创作出发自内心的歌词。

通过这样的方式能够将学生的情感调动出来，而这样的教学方法能够使学生专注于情感的表达，专注于创作。初中学生的学习与接受能力都较强，通过这样的方法不仅能够促进学生对于音乐的学习掌握，而且还能够使学生发挥自身主观能动性，提高其自主创作能力。

2.节奏改写，培养学生的创作能力 如果说歌词是音乐的血肉，那节奏无疑是音乐的灵魂。不一样的节奏往往能表达出不一样的情感。学生只有在充分的了解各种节奏以后，才能对节奏有所知有所想，才能完成节奏上的创作。

教师作为课堂教学的指导者，应当时刻留心观察学生的表现反馈，充分发挥好引导者的作用，指导学生完成个人创作。例如在进行节奏还写创新时，可以先提供给学生一段音乐，让学生自行体会其中的情感，根据自己的认知进行改编。或者教师可以提供给学生在日常生活或者周围环境中的声音，让学生来领会或者模仿，同时可以借助各种各样的乐器来辅助这样的声音还原。教师可以指导学生发挥自己的想象力利用这些声音作出一段音乐。通过这样的方法不仅能够培养学生留心观察周围生活环境的习惯，还能够为学生提供熟悉的创作来源，最大限度的激发学生的节奏改写创作能力，从实践中获得灵感与进步。

3.即兴表演，培养学生的创作能力 音乐同文化脱不了关系。初中音乐课堂教学中也涉及到了中国戏曲的教学。戏曲作为我国的一个源远流长的文化，不仅需要音乐，也需要表演。教师可以利用戏曲的这一特点，在课堂上进行表演式教学，即将表演融入到音乐教学中去［2］。

说到戏曲音乐，最脍炙人口的莫过于《说唱脸谱》一歌，教师可以事先让同学们挑选自己最感兴趣的角色，让学生在课下了解角色的故事，在课堂上根据这首歌的音乐来即兴表演自己的角色。每一个不同角色的脸谱都有自己独特的人物性格与行为举动。通过音乐表演能够将每一个角色栩栩如生的展现出来，并且随着节奏的变化也会表达出对不同角色的不同感情。如“红脸的关公，战长沙”中，激昂的节奏要表达出关公的义薄云天与嫉恶如仇；“黑脸的张飞，叫喳喳”中，节奏要体现出张飞的直爽豪气与爱憎分明。通过这样的教学方式，使学生在充分了解人物特点的基础上通过表演与音乐节奏的变化来传达歌曲的力量。这样的方式无疑活跃了课堂气氛，也激发了学生们的学习兴趣。

二、结束语

综上所述，从我国初中生音乐教育现状来看，教师需要在音乐教材的基础上寻找挖掘出能够培养学生音乐即兴创作能力的方法，培养学生对于音乐的感知力，想象力以及创造力。通过转变课堂教授模式，能够激发学生主动学习的兴趣，同样也能够在无形中培养其创作创新的能力，这点符合现代教学的要求。