陕西民间美术中的地域色彩风情的探索

张淑文 顾艺

摘要：陕西民间美术具有较为独特的色彩语言，在传统文化的影响下，创作者在美术作品创作过程中，注重地域色彩与规律的应用，进而促使陕西民间美术展现出独特的艺术风格，孕育出地域性色彩风情。基于此，本文從当前的陕西民间美术的地域色彩风情的色彩特征入手，深入进行分析，明确其美术蕴含的艺术特色，以供参考。

关键词：陕西民间美术   地域色彩   风情

中图分类号：J206.3                 文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）03-0055-02

对于陕西民间美术来说，其在色彩的表达过程中，主要是通过当前地域色彩进行艺术传达，进而实现传统文化的传承与发展，形成独具特色的民间美术。受陕西地区的地理位置影响，其地理环境具有多样化饿一点，如沟壑纵横的黄土坡、清秀的自然山水等，展现出淳朴的民风，并受到西方文化的影响，形成独特的艺术。

一、陕西民间美术的种类

陕西民间美术在发展过程中，受多方面因素的影响，例如黄土高原文化因素、多民族文化因素、丝绸之路因素以及渭河流域风貌因素等多方面的影响，最终形成独具特色的民间美术文化，并成为陕西地区的重要文化艺术，展现出独特的魅力。陕西劳动人民是当前的陕西民间文化发展的主体，进而促使其文化与日常的生产劳作、民俗活动、生活习惯等存在关联，可以说是劳动人民的智慧结晶。由此其民间美术的种类涉及范围较广，内容较多，如具有代表性的凤翔剪纸、木板年画、凤翔泥塑、刺绣、社火脸谱、草编以及建筑装饰图案等，具有较多的种类。

二、陕西民间美术的特点

陕西民间美术在发展过程中逐渐与中华民族的整体文化生态实现了共存发展，在不断的发展过程中实现交流与融合，积极进行创新，形成具有独特特征的地域美术文化，并展现出多种特点。具体来说，主要表现在以下几方面：

（一）多样性特点

受陕西地区自身的地理位置影响，在历史发展过程中，该地区经历过频繁的政权更迭，属于多族群、多民族相互融合发展、互相交往的区域，大量的文化相互影响，呈现出多样性特点，进而促使该地区形成多样化的民间美术，展现出艺术的独特性[1]。

（二）地域性特点

陕西地区自古以来就是重要的交通要道，如与甘、西部相连接，在经济、政治以及文化等方面被看作为是一个整体，进而在发展过程中，陕西地区形成独特的区域文化。在历史长河的发展过程中，其文化不断传承融合，最终形成独特的民间美术。

（三）习惯性特点

陕西地区由于自身独特的地势地貌促使人们的生活环境展现出独特的多样化，在潜移默化的影响过程中，形成了具有色彩倾向的美术情感表达方式，造就了独特的艺术性。与此同时，受其自身的习惯性影响，在发展过程中，人们长期处于文化稳定的空间，促使其民间美术文化世代相传，展现出独特的传承性。

（四）民族性特点

在民族的融合发展过程中，陕西地区逐渐形成独具特色的民间美术艺术，进而利用其艺术的形式展现出其民族的特色，通过特殊的环境形成民间美术审美特点，促使民间美术文化实现传承[2]。

三、陕西民间美术的地域色彩风情

（一）色彩的装饰性

对于现阶段的陕西民间美术来说，受其自身的性质影响，在发展过程中地域色彩的装饰性主要表现出两种手法，进而促使当前的民间美术传承发展。

第一种，高纯度强对比手法。实际上，陕西民间美术在创作过程中，受其自身的性质影响，其色彩在应用过程中较为浓烈，创作者通常通过对比的方式进行色彩应用与补色对比，展现出独特的艺术风格。相对来说，虽然当前的陕西民间美术在传承发展过程中，并未形成系统的专业理论，但当前的民间美术作品在进行对比过程中，促使创作者首先选择当前的补色对比方式进行创作，如较为常见的绿色、槐黄、大红以及亮蓝等，并在原本的基础上进行合理的配色设计，实现高强度的对比，提升其色彩自身的装饰效果，展现出独特的艺术性。例如，陕西民间美术在创作过程中，大部分创作者喜爱大红色，并且在其他的艺术形式中大红色也是常见的色彩，例如腰鼓、年画以及剪纸等，通过红色呈现出热闹的景象，点缀出光鲜亮丽的色彩，促使艺术作品呈现出独特的艺术气息。

第二种，夸张性手法。当前的陕西民间美术在发展过程中，以独特的配色方式与色彩理念而闻名，但其实际客观物体空间的立体感能力较低，进而促使当前的创作者在进行创作过程中，以传神、夸张以及平面等因素为主，通过不断的深化，促使作品展现出独特的艺术感。例如，通常情况下，创作者会忽略创作内容或物体自身的真实色彩，同时避免使用光源色与环境色，灵活利用当前的装饰色进行创作，通过合理的装饰凸显出色彩的个性，展现出良好的色彩性。例如，以实际为例，当前的户县农民画主要创作于民间，促使其作品展现出浓厚的地域特色，并且其画面呈现出独特的简洁性与饱满性，具有强烈的想象色彩。并利用装饰色彩自身的强烈性勾画出作品的朴实无华，描述当前陕西劳动者在进行生产劳动的画面，并对其庆祝的场面进行描绘，展现出农民自身丰富多彩的生活习惯与风俗，为民间的艺术发展奠定良好的基础。

（二）色彩的象征性

陕西民间美术在发展与传承过程中，其自身的美术色彩应用是通过人们对于色彩的认知而形成，源自于当前的象征性。例如，在陕西的传统文化中，深受当前的阴阳五行以及哲学思想的影响，进而促使当前的陕西民间美术色彩中“五色观”较为常见，并呈现出独特的象征性意义。以陕西民间的刺绣艺术为例，“送子麒麟”是当前较为常见的作品，该题材主要表达的内容为多子多孙、传宗接代的思想，利用作品来寓意祝福。在作品的创作过程中，通常创作者利用绿色的丝线进行麒麟刺绣，同时将当前的月亮与太阳等图案进行装饰，表达出男女的形象。实际上，其颜色的应用具有较强的说法，通过麒麟象征“阳”，寓意着通过麒麟促使当前的万物生长，实现复苏，而绿色则代表着勃勃生机，春天时万物复苏，呈现出祥和的景象。而当前的太阳与月亮象征着阴阳，通过阴阳的结合实现万物生，表达出传承的意义，展现出象征性。华县的皮影也是当前较为常见的艺术，其色彩较多，主要有红、黄、篮、黑、绿等多种，并且通常情况下创作者通过色彩来表达人物自身的地位。例如，当前的黑色脸代表着勇猛、红色脸代表着忠诚、白色脸代表着奸诈、黄色脸代表着狡猾等，通过不同的色彩颜色对其形象进行诠释，展现出独特的艺术性。

（三）色彩的地域性

实际上，我国的民间美术艺术在发展过程中具有较多的形式，例如，呈现出独特的地域性整体聚集，进而促使其文化呈现出独特的特点。相对来说，当前的地域性文化其主要是该地区人们在发展与生活好过程中，呈现出的一种生活观念，受到人们生活习惯的影响，由此当前的民间美术在发展过程中，形成独特的艺术文化，导致其审美的观点与色彩偏好呈现出较大的区别。例如，以陕西地区的建筑为例，其是人们日常生活的重要场所，受其区域因素的影响，展现出独特的艺术气息，独具特色。陕西地区相对的降雨量较少，促使该区域的青山与黄土相映，进而其色彩为灰黄色，建筑在建设过程中通过因地制宜的方式选择土墙与窑洞，同时也利用青砖与轻瓦进行搭建，呈现出独特的地域性[4]。

（四）色彩的理想性

在陕西的民间艺术创作过程中，创作者通常还利用色彩进行寓意的表达，进而展現出良好的创作理念。例如，在当前的俗语中，“红红绿绿，图个吉利”就是该思想的表达，并在一定的特征上表达出其自身的艺术思想。“红红绿绿”是指视觉上的感官，通过视觉效果促使其色彩鲜明，红色是热爱、鲜明的寄托，绿色是和谐、吉祥的表达，体现出色彩的理想性。“图个吉利”表达出创作者在进行创作过程中想要通过色彩的理想性寄托出自身的思想，进而展现出我国传统的思想观念。以陕西民间年画艺术为例，在进行实际的设计过程中，当前的年画主色调是以红色为主，并将黄色作为辅助颜色，营造出良好的喜庆氛围，体现出创作者的思想寄托。

四、结语

综上所述，现阶段的陕西民间美术色彩在表达过程中，并不是单纯的呈现出视觉形象，而是需要在作品中呈现出丰富的情感，进而体现出当地艺术创作者对社会与世界的感知。通过美术艺术表达出自身追求的理想，积极向上，展现出良好的浪漫主义精神，正确对待民间艺术色彩，深入了解其自身蕴含的人文精神。

参考文献：

[1]华明璐.民间美术色彩在现代包装设计中的创造性应用[J].大众文艺，2018，（14）：88.

[2]商虹.色彩训练在工艺美术专业色彩教学中的运用[J].美术教育研究，2018，（14）：104.

[3]金敏.民间美术艺术造型和色彩在现代美术设计中的应用研究[J].艺术评鉴，2018，（13）：181-182.