后600亿时代，中国电影路在何方？

赵卫卫

无论是娱乐消遣还是理性对话，一切诉求都指向了更好的观影用户体验。

跌跌撞撞冲破600亿票房，中国电影市场在2019年开年就迎来了一场震荡至今的“洗礼”——《地球最后的夜晚》花式营销没有掩盖住受众与内容的不匹配问题，被众多资本加持的明星导演毕赣也没能逃过一劫——中国电影用户们用自己的自由选择，让这部贺岁档电影从“一吻定情”直接崩塌到了“一夜梦碎”。

经历了阵痛的中国影视行业在2019年会迎来什么？随着2018年中国新增银幕数量的放缓，2018年成为电影行业的一个拐点。过去中国票房收入爆炸式增长的主要引擎逐渐降速，下游影院竞争如何洗牌？中游传统宣发渠道逐渐失灵，由互联网统领的宣发渠道还会如何创新？上游的好莱坞电影配额开放是否会影响国产电影的格局？

可以确定的是，高增长的电影市场已经放缓了，未来电影票房的驱动更多依赖的是优质的影视内容，所以影视产业的上游内容之战将会是2019年中国电影行业的焦点。“回归理性、内容为王”口号之下，是更看重口碑和电影品质的影视用户们的逐渐理性和成熟。在资本寒冬引发的产业收缩调整期里，具有高辨识度的优质内容，不光是线上内容平台争夺用户选择权的利器，也将成为影视行业从上升期进入成熟期的显著标识之一。

增速放缓

自从2012年中国取代日本成为全球票房第二大国后，中美电影市场之间的差距便急速缩小，并在2018年第一季度实现了突破。该季度，中国电影市场票房首次超过北美，跃居世界第一。面对随之而来的“中国电影票房2018年有望超过美国成为全球第一”的声音，人们很快清醒地认识到：美国的票房收入主要集中在第四季度，鹿死谁手尤未可知。

事实上，相比于美国四万块电影银幕，中国电影银幕数量在2018年已经远超美国，全国银幕总数达到六万块，但这个驱动中国电影行业在过去10年爆炸性增长的引擎虽然仍轰鸣作响，但已然降速。

从单银幕产出来看，中国电影市场中仅有四线城市略有0.39%增长，而一线、二线和三线城市中，分别同比去年下降12.50%、7.38%和6.05%，而2018年总体单银幕生产同比减少6.90%，回到了92.58万元/块。如果去除服务费，这个数字会进一步降低。

在单银幕产出下降的同时，人均观影次数和总观影人次也趋向平稳。当2017年全国人均观影次数首次破1达到1.17次时，行业对未来的预计是仍有三倍多的空间，毕竟同期韩国人均观影3.5次、美国人均3.8次，而2018年全年，人均观影次数仅略微上涨至1.2次。

而在观影人次方面，相较于2017年16.2亿人次，2018全年中国内地观影人次为17.17亿，这5.9%的增长率远低于2017年18.1%的增幅。

总得来看，2018年的中国电影市场显然放缓了增长脚步。加速洗牌的院线市场需要面对的，不仅仅是从粗放到精细的转变，更重要的是如何重构观影需求和排片逻辑，以及影院和用户之间的关系。

国产电影扛起大旗

回顾2018年中国电影票房市场，值得欣慰的是，2018年国产电影票房收获了378.97亿元，占票房总额的62.15%，同比增长45%。从世界范围内看，很多地方的票房冠军都是好莱坞电影，唯独中国、日本和韩国等国家的国产电影守住了自家的防线。其中2018年春节档上映的《红海行动》斩获去年票房冠军，而日、韩两国的冠军分别是《名侦探柯南：零的执行人》和《与神同行2：终极审判》。

在中国市场的票房前五名中，《红海行动》《唐人街探案2》《我不是药神》三部国产电影票房超30亿元，且猫眼评分都超过九分。也就是说，无论是口碑还是票房表现，国产电影都逐渐走向成熟，在国内市场与好莱坞大片同场竞争中，头部电影内容口碑不断提升，国产片和进口片的差距正在缩小。

如果说国产高票房影片崛起，是2018年中国电影行业最明显的趋势，那么，2019年中国市场会诞生一部超过30亿票房的好莱坞电影吗？

这一悬念或许有待《复仇者联盟4：终局之战》上映时才能揭晓。但更重要的是，一贯秉持视觉为王的好莱坞进口大片，在给中国市场带来挑战的同时，也带来了机会。2018年，中美电影工业实现了全新的融合，华人文化参与的《巨齿鲨》号称是迄今为止中国和好莱坞合拍体量最大、最为深入的项目，在内地取得了10.5亿元的票房成绩，而斩获18.5亿内地票房的《毒液》，背后也有腾讯影业参与出品，并助力线上营销和落地推广，并帮助后者获得超过一亿美金（约合6.79亿元人民币）的全球分账。

观众选择成最大加持

2018年，在《红海行动》、《唐人街探案2》和《捉妖记2》等优质国产电影内容驱动下，2月、3月份成为了全年票房增速最高的月份，整个春节档共收割了57亿票房。而进入2019年，头部内容将继续向关键档期集中，头部影视内容也将面临更激烈的竞争格局。而中国观众的选择自由将是优质内容最大的加持：赢者坚挺通吃，输家则见光死。

随着电影产业的日趋成熟，中国影视用户的选择自由也比以往更加宽泛，对电影口碑的反应速度空前提高，热门档期也无法为投机取巧的电影提供更多市场加持，大特效与大IP都無法打动越来越成熟的中国电影观众，观众们愿意给贴近生活引发情感共鸣的作品买单。

纵观2018年中国电影市场高票房作品的类型题材，从主旋律的战争大片，到刻画现实中的平民英雄，无论是温暖人心的小人物，还是让人解忧的欢乐喜剧，种类丰富的产品构成了多元化的爆款趋势，构成了中国影视用户选择自由的基础。其中，互联网影视企业的深入参与为在一定程度上为行业注入了新鲜血液。以张艺谋的《影》为例，这部立足于中国文化的全球表达的回归之作由乐创文娱、腾讯影业、完美威秀联合出品，不仅在第55届金马奖上获得最佳剧情长片等12项大奖提名，还最终取得了最佳导演等四项大奖。该片发布之初，其全片的黑白水墨画风格曾一度让人担心市场的接受程度，但最后事实证明，在东方美学表达上，《影》成功了，也许正是张艺谋这样的成熟导演与敢于冒险的互联网影视公司结合，才为中国影视行业和观众奉上了这份惊喜。2019年，传统影视公司与新兴的互联网公司能够擦出多少火花，仍旧值得期待。

经历了2018年的洗礼，中国影视行业迎来了后600亿时代，用户的选择自由被放大。被选择的优质影视内容更迅速站稳市场，而质量不过关的作品则加速了离场进程。无论是娱乐消遣还是理性对话，一切诉求都指向了更好的观影用户体验。