追古透今 意融法度——观韦克义先生书法

1949年，韦克义先生出生于广西宜州一个书香门第家庭。在家庭环境的耳濡目染中，他从小便对书法结下了深厚的情结，并于长年累月的书法训练中，不断地领悟前人的艺术和思想精髓。无论工作多忙，他对书法的研习从未间断，从遍临碑帖到自己风格的形成，付出了巨大的心血。但是，他对书法始终怀有谦卑的态度和更高的追求，在书法学习的道路上始终坚持不懈地努力，不断地临帖读帖、求新求变，力求新的境界。

能取得如此成就，自然离不开其自身的刻苦与努力，以及对书法艺术的虔诚与付出。正如他自己所说的那样，“成功不是一蹴而就的，需要日积月累，苦心磨炼”。当代中国美术理论家邵大箴先生评论他的作品时说道：“韦克义的作品，用笔方圆兼济，变化丰富；用墨浓淡相宜，或枯或焦，或浓淡交替，浓而不滞，淡而洁雅，将用墨技巧发挥到极致；结体则自然灵动，或收或放；行笔则酣畅淋漓，时而挥洒自如，大胆夸张，一挥而就，时而静气凝神徐徐而行，力透纸背。他的作品注重表达通篇作品的整体和谐统一，注重作品艺术性与观赏性的统一，力求将行草书的激情与气势充分表达和淋漓展现，轻松自然的用笔、流畅爽利的书写、活泼多样的形式、劲健利索的线条、形式多样的章法，形成了自己独特的艺术风格，凸显其扎实深厚的书写功力和灵活多变的驾驭笔墨能力以及过人的艺术感悟和创造力，具有极高的艺术感染力和极强的视觉冲击力，予人极大的艺术享受。”

《书周恩来联句》

《宋人论书句》

在韦克义眼中，书法需兼顾意境与章法之美。书法之美首先是意境美，意境是书家精气神的体现，是通过书法作品所要展示出来的情感冲动；其次是章法美，在谋篇布局上有冲击力的作品才吸引眼球。细品韦克义先生的作品，我们可以了解到，他在谋篇布局上是花了极大心思的。作品中，字与字互为和谐，纵横搭配得当，再加上结尾适宜的留白，使整个作品显现极具吸引力，给人以视觉冲击感。而谈及意境美，韦克义解释说：“写书在法，而其妙在人。法可以人人传，但是‘妙’必须是书法家个人心中独有的。”例如，很多人学习“二王”的书法，只追求技巧，而忽略了其内在文化和品味，落得俗气收场。因此，只有神形兼具，方能展现书法应有的生机。

《释志芝〈山居〉》

韦克义认为，要想成为书家，就要懂得创新，而非一味地学古。只会临帖，不懂得创新的人是难以成为书家的。书家意味着创造自我，实现传统与现代元素的融合，有自己独特的风格。风格是书法最重要的一个环节，在成为书家之前，我们首先要不断地研究学习古人千锤百炼出来的书法精髓，做到取法乎上，深挖古人留给我们的丰富遗产。另外，书法风格的形成还会受师承、家学，以及同时代书家的影响。因此，看一个书法家的风格，首先要看他书法的脉络从哪里而来，这也是评审书法艺术的首要条件。元代赵孟在论及绘画时曾言：“作画贵有古意,若无古意,虽工无益……”说明画画如果没有了古意，也就落入了俗格，学书亦然。先入古，后透今，先与古人相汇，后与古人相背，在传承古人的经典之上，不被经典所囿，才能挣脱出来完成自我的升华。

《厚德载物》

此外，韦克义特别推崇“人以书品立世，书以人品传世”的观点。他始终坚持，艺术家要德艺双馨，要先读书做人，然后才有为书之道。