让五星红旗高高飘扬在世界行进艺术的舞台——泰国世界杯行进乐（鼓）对抗赛归来谈

国家的荣誉有多重？！在国际行进艺术的舞台上，正有一批有胆识、有追求的年轻人将梦想化为动力。正如奥运健儿将五星红旗举国头顶，在世界的目光中举起右手，放在心口高唱国歌一般。他们的梦想就是让五星红旗高高飘扬在世界行进艺术的舞台上，迈出中国行进艺术走向世界舞台的第一步……

2018年12月，中国Drum Major团队在泰国经历了几天的国际行进打击对抗赛事。参加比赛的每个人都不会想到，这场比赛竟然颠覆了他们对行进艺术现有的认知。尽管这支队伍集结了目前国内最好的训练装备和技术动作，但在面对其它国家队伍的对抗时，依然是紧张的有些发抖。在这场不见硝烟的战场上，技术、方法、炫技已经都不重要了，只有身临其境的人才能真切地感受到行进艺术的最高境界，拼搏的是精神，是团员之间一个眼神的默契和灵魂的一致。

中国Drum Major团队于今年的9月9日成立，经过7、8两个月的报名和筛选，最终形成了今天20多人的队伍。这次奔赴泰国参赛的有18位团员。比赛结束后，我采访了乐队的赞助人牛学松先生。

他是一位有情怀，对文化事业有责任心的有识之士。他说道：“这群团员是因为共同的爱好走到一起的，年龄最小的是高二学生。确切地说这是一支非职业化行进乐团。团员之中有老师，有公务员，也有打击乐老师，成立行进乐团就让他们能继续发挥所长，追求更高的行进艺术，让人生更加精彩。有意思的是，这些团员大部分都曾经是北京金帆乐团的团员，或者有过专业训练的经历。所以团员的演奏水平还是比较高的。”

比赛筹备历时三个月。虽然在筹备之中遇到了各种困难，但得到了北京市第五十七中学、天津津宝乐器、金声源乐器、汉旗公司等单位的支持。可以说，这是一支从人员到装备原汁原味的中国队。国家的荣誉，文化自信，在这场以国家文化为背景的较量中显得更有深意。这也是乐队赞助人不惜个人出资扶植行进艺术的初衷。

行进艺术是什么

行进艺术发起在美国20世纪中后期。开始只是管乐队和军人乐队的表演，后来逐步发展成为与交响乐不同的管乐表演形式。目前将管乐组、打击乐组合视觉表演组（旗、抢、刀队）全部容纳到行进艺术表演。这次中国Drum Major奔赴泰国参加的是行进打击乐项目，采取的是对抗的赛制。在这种硬碰硬的赛制中，谁好谁坏一目了然。值得一提的是，能得到该项赛事的邀请参赛，说明了在国际行进大赛中，中国队伍的参与是十分重要的。

行进艺术在中国的现状

牛学松对国内的行进艺术有一份很高的期待。他说道：“我期待中国行进艺术创新、包容的那天，让行进艺术能点亮每一个人。”

“当国内的优秀队伍走出国门外看到国际水准时，意识到了，尽管我们已经拿出吃奶的劲儿，但是从意识和艺术的尺度上跟国际行进艺术相比，现有的行进水平还没有跟国际接轨。在国际化、公平、公正的对抗大赛中，不是输就是赢。大家没有拿到那座最终的奖杯，这的确是一种遗憾，但值得欣慰的是，队员们现在已经暗下决心，一定要拿到那座金灿灿的奖杯，绝不放弃。”

中国行进艺术之弊病

中国行进艺术与国际行进艺术存在发展与交流的断层，有诸多因素，牛学松谈到了其中几个。首先从自身找问题。第一，在早期发展行进管乐中，由于大规格，多人数，被带入了“劳民伤财”的发展之路。当代国际行进艺术早已经有了长足的进步，但国内并没有更新对行进艺术的认识；第二，行进艺术水平不平衡。其实除了北、上、广、深这种大城市行进艺术发展比较快之外，在河北、河南、合肥、重庆、成都、广东、珠海、厦门、杭州、南京、山东、葫芦岛、大连等地陆陆续续有了行进艺术的身影，但因为各地的传入时间不一，教师的专业认知不同，全国各地的行进艺术整体上良莠不齐；第三，国内的行进教学不成体系。一个专业的成熟和发展必须有体系化的教学和传承方式，但是行进艺术在国内的教学没有统一的标准，更没有系统化的教材。而国际上行进艺术的教学和比赛体系早已经有了四、五十年的历史了；第四，行进艺术没有融入中国因素。行径艺术的最大特点就是创新和包容，它可以容各种文化和形式。牛学松称，比如在国外有风笛行进乐，有自行车行进乐，在中国可以搞中国民乐行进艺术，但是能做这种尝试的队伍是少之又少；第五，缺乏普及。如果普及不够，就很难从中选拔人才。也缺乏社会认知度。其实行进艺术是一种全新的艺术形式，有着很强的参与性。另外，从外部发展来说，中国行进艺术对外交流的步伐迈的还远远不够，与当代行进艺术的标准过于疏远，也妨碍了中国行进艺术的发展。

如何做到与国际接轨

在世界行进艺术的舞台上，WGI比赛是最具国际声望，受到全球行业关注的一项重要赛事。它是Winter Guard International冬季卫队国际比赛（世界室内行进管乐大赛）的简称，至今为止这项赛事已经举办了四十多年，但还没有一支中国的队伍登上这个世界级行进表演大赛的舞台。

WGI大赛源于美国，在比赛之中体现了一套行进艺术体系化的教学标准。这套艺术标准在国际上很多国家都承认。目前在国内已经有人先一步参照WGI的大赛体系，研发出了一套系列化的行进艺术教程。以国际水准为基础，再结合中国国情进行本土化设计。最重要的是，这套系统教程将会免费送到老师的手中，大力推进行进艺术的社会化普及。

WGI比赛之所以能在四十年间活力无限，与它公平、公正的赛制密不可分。在对抗赛事中，除了与敌手过招，还要跟去年自己的成绩进行比对，将国家荣誉和竞争的动力发挥到了极致，也将行进艺术卓越、创新、投入等艺术特性发挥到极致，与其说是一场比赛，倒不如说是一场荣誉之战，是人心与人性的角逐。

为何困难重重

让五星红旗高高飘扬在世界比赛的舞台上是中国Drum Major队员一直期待的，这也是支撑他们用一己之力去推动中国行进艺术的力量的源泉。

尽管国内已经认识到行进艺术的重要性，也不断有人投身，但推动行进艺术依然困难重重。国外，行进艺术在学校很普遍，而且算艺术体育项目，选修这门课是算艺术和体育两门学分。客观上推动了行进艺术的发展。再加之以往对行进艺术，特别是行进管乐的误区还是有。所以在政策上没有利好。

另外，由于发展不平衡，公平，公正，公开的比赛在国内寥寥无几。

行进艺术的魅力

才晓雯老师已经快80岁了，她是这支行进乐团的高级艺术顾问，同时她在北京金帆艺术团的历史中也是举足轻重的人物。在采访中她说道：我从事乐中学生的乐团工作已经32年了。我告诉这些孩子的家长，让他们参加乐团不是让他们吹吹打打，主要是培养孩子做什么样的人。通过证明，参加乐团我的的确可以培养人的意志品质，是对自我潜力的挖掘。制定目标，勇往直前，甘于吃苦，超越自我，达成梦想。”

“中国虽然是世界大国，但是中国的审美教育、素质教育的确还远远不够。行进乐团是一种很好的方式。现在还有很多金帆团的家长给我写来感受，说参加乐团是让孩子受益一辈子的事。”

行进艺术到底为何有如此大的魅力？团员孙振宇就是一眼被行进艺术所吸引的。相信但凡第一次看到行进表演的人一定会被它的艺术形式所吸引。对精神境界的提升，对一项事业的执着追求，在团队中努力发挥着自己的一份力量，因为每一个人的出色而最终达成集体的光荣。他表示，在泰国参加比赛回来有很大的感触。行进艺术就像剧本中的“哈姆雷特”，一千个演员就有一千个哈姆雷特。原来他们注重方法，通过什么方法达到什么目的。但这次参赛之后他认为，其实方法不重要，而是在表演行进时你的思想是否纯粹，纯粹到一切都是发自内心，发自音乐本身。

中国的强大不只是我们外表看着的强大。不要夸大，更不能偏颇地看待一种艺术形式，但很多看过日本行进表演的人认为，他们能有今天极高的社会人文素质和审美教育密不可分。行进艺术是切中要害，直击内心，磨练意志。期待有更多的人投入这份事业中，为中国行进艺术出谋划策，与国际接轨。在行进艺术的发展进程中谱写一曲中国行进艺术的复兴之路。