浅谈歌曲演唱的个性化处理技巧——以《唔个东西借哈子》为例

□ 吴恩荣

2017 年春，湖南文化厅组织了一台民俗风情节目，赴宝岛台湾演出。我与同事邓强军先生演唱的对唱歌曲《唔个东西借哈子》 （覃炫词曲） 有幸选中。通过这首歌曲数百场演出让我感悟到，一首歌曲除词曲创作接地气，民族风味浓烈外，演唱中的个性化处理技巧具有不可或缺的作用。因此，这里就歌曲演唱的个性化处理技巧谈几点体会。

一、歌曲演唱具备个性化技巧表现的基础

1.把握好嗓音条件与后天训练的统一，夯实歌唱基本功。

嗓音条件是决定歌唱特色的前提。嗓音具有稳定性，才能准确地表达有效范围内的不同音高，是歌唱中展现个性化技巧的根基。往往具有较好的嗓音条件，如果不加强一定的基础训练，一般来讲很难达到一定的歌唱水准，更谈不上歌唱的个性化。比如在音准、音色的把控、正确的呼吸技巧、准确的咬字等等，不通过一定训练，是难以达到理想效果的。所以，把握好先天性嗓音条件与后天的基本功训练，二者缺一不可。个人认为，我能参加演唱歌曲《唔个东西借哈子》，除了自身的嗓音条件与后天的各种积累，当然还得益于老师、同行的热情鼓励和帮助。可见，只有把握好嗓音条件与后天训练的统一，虚心好学，夯实歌唱基本功才能使自己演唱具有个性化成为可能。

2.把握歌曲作品理解与技术能力的统一，确立歌唱高起点。

要使歌唱具有个性化，就必须具备对歌曲作品的理解能力与把控水平。比如歌曲表现的地域特色是什么？歌词表达的意境和情绪是什么？常言道，功夫在五行之外。要想有效把控一首歌曲的内在品味与特色，就必须具有一定的音乐、文学、人文等方面的修为和积累。所谓“先有情而后有声”，就是这种辩证关系的概括。虽然，情是声的前提，但声音却千差万别，可以说技术起点的高低，决定着情绪抒发效果。要么是麻袋上绣花，费力不讨好，要么就是手脚笨拙，无法煽情，心有余而力不足。因此，只有把握歌曲作品理解与技术能力的统一，才能确立歌唱的高起点。

二、歌曲演唱具备个性化技巧的表现手段

1.音准与节奏的有效把控

任何一个记谱法都很难百分之百地记录音乐。而在歌曲演唱中，这种差异会更加明显。试想，一首歌曲用美声演唱和以通俗的摇摆风格等不同的演唱手法表现，人人都可能有不同感悟。因为，不同的演唱技法，对音准节奏的把握是有一定的区别的。我在演唱《唔个东西借哈子》中，在音准和节奏方面就采用了以下几点：第一，打破“十二平均律”②的音高概念，采用土家族特有的调式特色，如土家族带羽商调式色彩民歌中“哆”音的处理就有不同，一般情况下要准确，但在许多弱位置、或经过状态使用时，就要演唱得偏高一点效果会更好。在有些自由节奏的处理上也因心情时变，以保证个性化特色。因此，在演唱中必须对音准、节奏进行有效把控，才有可能让作品在演唱进行中，达到有张有弛，徐疾有度，酣畅淋漓。

2. 呼吸技巧与力度处理的有效把控

有效呼吸是包括人在内的一切生物生存的必要条件，而歌曲演唱对呼吸的要求因其目的有所外延而变得复杂一些。事实上歌曲演唱的呼吸技术并不很神秘，说白了就是一个返璞归真的过程。人们发现，一般情况下婴幼儿长时间的哭闹，却很少出现声音嘶哑、疲劳等现象。因此，有很多专家认为，婴儿出生最初的哭声被认为是本能而又极为科学的发声方法。但在歌唱实践中，这种现象，却随着年龄增长，特别是随外界环境的不断影响，会逐渐变得模糊。因此，无论专业与否，老师们常常要求歌曲演唱者“气沉丹田”就是为了提示获明晰这种模糊状态的不足。现实中，掌握好“气沉丹田”的呼吸技巧，的却没有想象中的容易，甚至需要长时间系统的训练。因此，歌唱中呼吸技巧有效把控，是一项长期训练的过程，对演唱的效果，特别是个性化表现具有重要意义。同时，掌握了呼吸技巧，也才能有效的将力度（气息的轻重） 处理的强弱变化很好的把控。

3..“润腔”技巧的学习与作品应用有效把控

歌曲演唱必须要有扎实的基础。而歌曲演唱的个性化技巧，却主要建立在歌曲演唱的“润腔”③技法与作品应用的有效把控上。可以说，歌曲演唱个性化技术的重点在于“润腔”的技术处理。所谓“润腔”，是民族唱法（目前已经有学者提出为中国唱法） 中的专业术语，属于歌曲演唱中要求“字正腔圆”④而必须的手段。在歌唱的音高运动中（旋律进行中），凡与字对应者及为字，字之外者皆为腔。那么，我在演唱歌曲《唔个东西借哈子》就采用了以下手法：首先是以土家族民歌“翻天云”为蓝本，尽量采用其中的“润腔”手法。为了达到一定的艺术效果，专门到“全国民族文化艺术之乡”石门县罗坪乡，拜望罗坪山歌省级传承人李育南老先生为师。通过学习和对山歌风格歌曲演唱的一些技术手段分析，采用了不少原汁原味的演唱技术手段。第一，要求声音通透而不过于雕琢，以表现土家族民歌风格的质朴情怀；长波音与短波音的巧妙结合及前倚音与后倚音的准确起落、收放处理而是演唱收放自如中，显得清澈明净等。第二，把目前流行的各种主流唱法技巧适当运用，以增加时代感。第三，分析和掌控土家族民歌的颤音技巧，并与藏族民歌、蒙古族民歌进行技术性比较，找出它们的特色点，发现土家族聚居地主要是武陵山一带，这里没有蒙古高原的一望无际感，也没有青藏高原的大起大落感，也不同于苏杭吴人软语，而是粗犷中见细腻、质朴中见率真的一些手法。因而，我在演唱中尽量避免雷同，尽量采用能表现率直活泼、不遮不掩而又略显羞涩的表现手段。当然，认真领会歌曲的词曲含义，从内心感悟开始演绎，更能增强个性特色的立体效果。由于采用了以上一些技术手段，使我在演唱歌曲《唔个东西借哈子》 的过程中，无论是到台湾交流演出还是周边省市巡回演出，都得到了极好的评价。

三、歌曲演唱个性化技巧表现的辅助手段

任何一种技巧的表现无论那种形式，都不是孤立的，离不开其他各方面的配合。比如歌曲《唔个东西借哈子》就采用了以民族乐器音色如土家《响手·点子》 等为重点的伴奏形式，对演唱的个性化具有极大的烘托作用。其次，歌曲演唱者在演唱时服装的搭配（包括化妆） 也是不容忽视的，如果穿一套地道的民族服装去唱流行摇滚，显然有点不伦不类。另外，歌曲演唱中如果辅助一定的肢体语言，大多能避免台风呆板，同时，如果注重与观众的适当交流、形成一定的情绪互动，亦被广泛证明更能起到很好的艺术渲染作用，使歌唱个性化得到更充分的展示。

自古以来，歌曲演唱的个性化处理技巧都是歌唱爱好者踊跃探索的目标。个性化处理技巧是与具有渊博的知识积累，具有扎实的演唱基本功想联系的；只有躬身好学，不耻下问，虔诚的向民间学习，基本上能解决多个性化技术的许多问题。歌唱个性化处理技巧并不高深叵测，而是有迹可循。实践证明只要用心研究，潜心学习，刻苦练习，就能达到一定的技术高度。这里要真中说明的是，以上几点歌曲演唱的个性化处理技术体会，充其量只能算作一些表层的肤浅的感性认识。且因水平有限难免挂一漏万、不一定科学合理甚至错误百出，但不影响求得方家批评指正的主观意愿。当然，以上几点体会，如果能对民歌演唱的研究与发展起到一些参考作用，亦倍感荣幸。