美声唱法在流行歌曲中的跨界运用

龙 飞

（合肥师范学院 安徽 合肥 230061）

0.前言

在上世纪80 年代，中国的音乐界注入了一股清泉——流行音乐，推动了华语乐坛的发展。在当时的社会中，社会作为重要的纽带，积极传播流行文化、推动音乐进步，能够将更多美的享受传递给更多的人。与之相比，美声是从国外传入的，与流行歌曲的唱法截然不同，但是经过长期的研究、发展，如果能够将美声的唱法通过恰当的方式运用在流行歌曲之中，则能够在很大程度上推动中国流行音乐的进步，深化其中所蕴含的文化。

1.美声唱法与流行唱法的特点分析

1.1 美声唱法

美声唱法所表现出来的歌唱艺术，具有较高的审美价值，符合欧洲人的审美习惯，同时在世界范围内产生了深远的影响。 在聆听美声唱法的音乐时，能够发现每个人之间都有着自身特有的声域、音色，但是在演唱时却能够展现出更多的共性、规范性与统一性，使音乐成为一个整体，这便是美声唱法特点的表现。具体而言，可以将美声唱法的特点总结为八个字：通、实、圆、亮、纯、松、活、柔。 其中，通即为美声唱法的声音通畅；实在表示美声唱法的声音结实，有穿透力、有力度、有音量；圆表示美声唱法的声音圆润；亮指的是美声唱法的声音较为明亮；纯表示美声唱法的声音纯净；松指的是美声唱法的声音相对松弛；活则表示美声唱法的声音自如、灵活；柔意味着美声唱法的声音柔和。总的来说，美声唱法所产生的共鸣的位置相对较高，通常在鼻腔以上，其气息深厚、音量较大，同时口型交圆，音色较为统一，字与字之间的过渡均匀、自然，我国著名的美声歌唱家有廖昌永、戴玉强、殷红梅、幺红等。

1.2 流行唱法

流行唱法也称为自然唱法、通俗唱法，是一种更加大众化的歌唱形式，其有着更多的自由度，所以演唱者的数量相对更多。 经过长时间的发展，流行唱法也逐渐形成了自己的文化、特点，其中最显著的演唱特点就是本嗓原声。 就流行唱法方面而言，其特征包括：（1）假声。 在控制气流的条件下， 演唱者的声带不完全进入振动的状态， 其音量相对较小，声波中存在气流，常常被称作气声唱法；（2）真声。 与假声相反，演唱者的声带会完全进入震动的状态，此时的音量相对加大，音质硕实、明亮；（3）真假混合。 在演唱的过程中，同样声带不完全振动，此时的音色、音质介于真声、假声之间，既不太虚，又不太实，其力度中等，但是具有伸缩的余地，适应性更强；（4）喊声。实际上，这种唱法属于真声唱法，记喊着长，演唱者的气息足，有着较强的感染力，其中最具代表性的流行歌曲为《死了都要爱》。 在我国，著名的流行歌唱家有刘欢、孙楠、齐秦、齐豫、张信哲、韩红等。

2.美声唱法在流行歌曲中运用的价值

2.1 美声唱法的优势

对于任何歌手而言，练声是其最为基本的功课，也是提高气息稳定得主要方式， 如果将美声唱法的方式应用在流行歌曲的练声中，其优点包括以下几方面：

（1）增加肺活量。通过美声唱法进行练声，能够最大程度的提高演唱者气息的整体力度。

（2）增大音量。 由于美声唱法具有明显的共鸣特点,所以经过长时间的练习,其声带就会得到更加充分的震动,从而不断增大演唱者的音量。

（3）提高共鸣的位置。通过练习美声唱法，能够有效提提高各个共鸣腔之前的协调性，避免在调整共鸣位置时产生明显的痕迹。

（4）增强声音的立体感。 在美声唱法中，基本上口型为圆形，避免在演唱的过程中其吐字发生过扁、过薄的现象。

（5）保护声带。 以美声唱法的方式练声，不仅能够延长训练时间，也能够避免声带受到损伤，主要是因为肌肉肌群会第一时间感受到疲惫，提醒演唱者休息。

（6）增强肌肉弹性。 通过美声唱法进行练声，能够锻炼咽喉部肌群、胸腹部肌群，并且能够增强演唱者对声音、气息的控制能力[2]。

2.2 美声唱法的作用

结合上文的叙述，美声唱法自身有着得天独厚的优势，将其应用在流行歌曲的演唱之中，具有重要的作用。 具体来说，在流行唱法中，将美声唱法融合其中，可以提高气息的均匀性，增强演唱者的声音浑厚程度，实际上很多早期的摇滚歌星，都经过美声唱法的训练，提高自身的音域，从而更加其能够松动的驾驭高难度的歌曲，而这就是美声唱法在共鸣、气息方面的作用体现。就当代的流行歌曲而言，正在热播的《跨级歌王》第三季的节目中，陈学冬演唱《叶塞尼亚》这一歌曲时，便将美声唱法融入其中，这样的方式在很大程度上改善了陈学冬的音域，并增强了声音、吐字的圆润程度，从而使其获得了不错的成绩。 因此，如果演唱者都能够通过正确的方式练习美声唱法，就能够实现声音丰满、气息充沛、位置较高、声线平稳、控制力强、音准上乘的目的，增强自身的演唱实力。在美声唱法教育中，应不断培养美声人才，提升人才的创作能力，进而促进美声唱法与我国“本土化”的融合。例如，学校为激励学生更好地学习美声唱法，可以设置比赛项目，激发学生竞争意识，使学生更好地学习美声唱法，进而培养学生成为美声人才。

3.美声唱法在流行歌曲中的跨界运用的方式

3.1 气息方面的运用

对于唱歌而言，气息影响歌唱效果的主要因素之一，影响着歌唱的音色、力度、速度与共鸣等方面，所以演唱者需要重视气息的练习。有很多初学者，常常在唱到半句时就没有声音了，明明知道自己唱的不准确，但是并无法对自身的气息进行控制。例如：在许佩哲的《气球》中：“黑的白的红的黄的，紫的绿的蓝的灰的，你的我的他的她的，大的小的圆的扁的，好的坏的美的丑的新的旧的各种款式各种花色任你选择”，这一段歌词要一口气唱完，其中没有换气点，导致很多演唱者唱到一半就无法继续。

针对这样的现象，演唱者可以根据美声唱法教材中的方式进行练习：慢吸慢吐，长音练习、快吸慢吐，弹性联系、长音练习等，其中包含很多能够保护声带的练习方法，也值得演唱者借鉴。 另外，在延长的过程中，还需要注意歌曲中换气点，这会影响歌唱的效果与质量，如果不能找到歌曲中的换气点，就会打乱演唱的节奏。 因此，通过对美声唱法的联系，演唱者更容易发现乐句之中的换气点，只有这样才能够提高流行歌曲演唱的完美性、完整性。 例如：在演唱《残酷月光》时，其虽然其属于抒情歌曲，但是如果演唱者的气息不足，就很难控制自己的声音，只有找到其中的“气口”，才能够避免发生“断气”的现象，提高演唱质量。

3.2 咬字与吐字方面的运用

在演唱者发声的过程中，必须保证喉部处于放松的状态，加之流行歌曲的声音更具穿透力，所以为了做到科学发声，更需要对喉部进行控制，提高咬字、吐字的质量。在人体的结构中，喉部与胸腹腔、头腔相互连接，也就是说如果演唱者的喉部肌群处于紧张的状态，那么其胸腹腔、颅腔就无法放松，影响气息、声音的灵活性、灵活性。 因此，演唱者可以通过美声唱法的方式进行训练：在演唱的过程中，将喉痛的部位尽可能的压低，在吸气时处于低部位并将喉咙打开，尤其是低部，从而将发音管拉长，提高喉器的稳定性。 然而，在流行唱法之中，演唱者的只需要将喉部打开，结合个人的实际对其进行合理的控制，将二者融合起来的难度较大，但是依然有可以借鉴之处。 以《残酷月光》为例，分析美声唱法在流行歌曲咬字与吐字方面的运用：

（1）圆扁方式。在演唱时，如果歌词中有圆字、扁字连续出现，演唱者就需要及时调整唇形，避免影响音色、共鸣的效果，提高咬字与吐字的清晰度。

（2）开闭方式。 在歌词中的“远方”，其中远属于闭口音，而方属于开口音，为了提高咬字、吐字的协调性，就需要变换口型，即“小字大唱，大字小唱”，提高演唱的和谐度。

（3）前后方式。在了流行歌曲的演唱中，其发音存在前、后之分，即发音位置的不同，会影响咬字、吐字的效果。 例如在歌词中的“遗忘”，其中遗的发音需要尽量靠前，而忘的发音则应该尽量靠后，这样提高延长的舒适度，也就是美声唱法中的“前字后唱，后字前唱”方式。

3.3 共鸣与真假声方面的运用

在演唱流行歌曲的过程中，实际上真假声之间的转换是一种很难掌握的演唱技巧，如果唱到高音部分时演唱者无法掌握真假声转换的技巧，就会发生破音的现象，不仅会影响演唱的效果，还会导致声带受到损伤。 针对这样的现象，演唱者可以更多的练习美声唱法中的共鸣技巧，避免在运用假声演唱时发生“虚”的现象。同时，为了能够拓宽音域，并不能仅仅依靠喊的方式，而是应该将真假声结合起来，真声唱的好，假声唱的高，如著名的流行音乐演唱者张杰、李玉刚、谭维维等人。

在演唱流行歌曲的过程中，如果遇到真假声之间转换非常明显，或者只有一句真声、假声的歌曲中，演唱者可以尝试将美声唱法融入到“真声”的部分中。 例如：在《残酷月光》之中,其真假声的转换是其主要的特点之一,通过练习美声唱法中的“哼鸣”、头腔共鸣等,变能够降低真假声转换的难度、突兀程度。通过这样的方式,能够在很大程度上提高演唱者的综合能力,实现美声唱法跨界应用的目的。

4.结语

综上所述，美声唱法与流行唱法都有着其自身的特点，而将美声唱法应用在流行歌曲中，凭借其自身的优势能够取得优异的效果。 以此为基础，在流行歌曲中运用美声唱法，调整了演唱者的气息，对咬字、吐字进行了合理的处理，同时将共鸣、真假声进行了融合，在很大程度上丰富了流行歌曲的唱法，实现了二者在乐坛中的共赢。 所以，为了能够将美声唱法应用在流行歌曲中，可以将文中的方式应用在演唱之中。