APP下载

媒介融合语境下国产电影的数字叙事

2019-02-19梁琳琦

社科纵横 2019年10期
关键词:媒介受众数字

梁琳琦

(吉林师范大学新闻与传播学院 吉林 长春 130000)

一、媒介融合与数字叙事

随着数字和网络技术的发展,传统媒体与新媒体的融合程度越来越高,由美国学者伊契尔·索勒·普尔首次提出的“媒介融合”概念认为,“媒介融合是指各种媒介所呈现出的多功能、一体化的趋势”[1],即电视、报刊等传统媒介融合在一起。广义上的媒介融合则不仅仅包括新旧媒体形态的融合,还包括内容、技术、平台、市场等的融合,涉及整个媒体生态格局的深刻变革。关于媒介融合的相关学术研究,无论是从理论层面还是从实践层面,都取得了丰硕的研究成果。

美国学者亨利·詹金斯提出了一种从文化方面理解“媒介融合”的视角:数字叙事(Digital Storytelling)。所谓数字叙事,从字面意思来看,即利用数字媒体技术的生产形式来讲述故事。而事实上,数字叙事这个术语无论是从内涵还是外延方面都包括了非常广泛的内容。根据相关学者的研究[2],早在20 世纪90 年代,便有包括丹拿·阿奇利的数字叙事自传作品《下一个出口》等人的相关实践,直到近来所流行的互动游戏、Vlog 等,均为数字叙事发展的不同过程。以web2.0 概念提出的2004 年为界,标志着以社交平台形式的数字叙事产生,VR、互动技术等则进一步扩展了数字叙事的外延。总而言之,“数字叙事”不仅仅包括利用多种数字媒体技术生产的故事,也包括通过数字平台所传播的故事以及通过数字平台所发布的故事。

亨利·詹金斯认为,对媒介融合的研究不应当仅仅考虑单一的媒体平台,而应该上升到“考量不同媒体平台和实践之间的相互关系的层面。”[3](P7)数字叙事的观点便体现了这一关系逻辑,即数字叙事的内容“拥有通过不同的媒体渠道得以生产、传递和消费的方式”。[3](P7)从这一视角来看,在媒介融合的背景下,不同数字媒介其基本特性也为数字叙事提供了更多可能。从数字叙事的角度来思考媒介融合,有助于更好的把握媒介融合的现状。具体到电影媒介,无论是从生产制作主体还是到推广发行渠道,抑或所面对的受众市场,都应放置于媒介融合的背景下进行思考。

二、国产电影融合发展的现状

(一)技术融合:互动体验更加丰富

数字技术的发展是电影融合发展过程中必不可少的条件。媒介融合发展使我国电影从胶片电影时代发展到了数字电影时代,所谓数字电影,指的是以数字技术以及设备摄制、存储的故事片、制作、专题片等。[4]而从胶片电影到数字电影不仅仅是形式的变化,更深刻地涉及了其背后所蕴藏的技术逻辑。数字电影的出现使得许多特效技术更容易完成,通过3D、VR、AR、CG 等技术进行交互性的制作,为为观众提供身临其境的观影体验,也为拍摄动画、科幻电影提供了必要的技术条件。

可以说,从电影的前期拍摄到后期的剪辑都体现着技术的影响,如仅用9 天便登顶中国动画电影票房冠军的《哪吒之魔童降世》。据报道,参与该片特效制作的公司达六十多家,全片的特效镜头多达1318 个,占比达80%[5],给观众带来了震撼的视觉体验,甚至被评价为“国漫之光”。

(二)内容融合:内容资源更加丰富

随着媒介融合的发展,电影的内容创作也发生了极大的变革。一是体现在电影内容生产主体的变迁上。传统的电影生产过程中,编剧拥有着很大的话语权,是整个电影剧情发展的设计师,在技术条件不够完善的情况下,编剧的水平高低决定着影片剧情呈现水准的高低。而在媒介融合的背景下,由网民参与写作的剧本以及由专业写手写作的剧本已经成为重要的内容资源。网民自主参与写作,用众筹式的写作方式集思广益,共同完成剧本的创作。

二是由游戏公司所策划的电子游戏也逐步成为电影重要的内容资源。2018 年上映的《三国杀·幻》《王者游戏:觉醒》等都借助游戏剧情,通过对游戏剧情的改编,创造出了新的内容资源,从游戏走向电影。虽然目前国内的游戏电影改编仍然存在着很大的问题,如技术优先、剧情无聊等,但是其创新性仍然吸引了一大部分受众为其买单。

(三)终端融合:观影突破时空限制

随着新媒体的发展和移动、电子设备的普及,多屏互动、跨屏互动越来越成为电影发展的必然选择。根据中国互联网络中心发布的《第43 次中国互联网络发展状况统计报告》,通过台式电脑、笔记本电脑、手机、电视、平板电脑终端接入互联网的用户分别为48%、35.9%、98.6%、31.1%、29.8%。[6]移动屏主导地位增强,多终端用户也不断增多。互联网用户的跨屏行为也越来越频繁,在电影院看到感兴趣的内容,可以立刻通过手机终端来进行查询。

此外,电影发行方还通过与网络平台合作,通过授予一部分网络平台独家播放版权,来实现电影在电视、手机终端的播放。当前,许多互联网视频平台,如优酷、爱奇艺视频等,都在其APP 功能中设置了“投屏”功能,可以通过“投屏”功能实现同一内容的多终端播放。由于手机移动终端的便携性与移动性,只要携带移动终端连接互联网,便可以进行音频、视频的播放。媒介融合使得电影的发展突破了时空限制,人们不再受到时间和地点的限制,在任何时间、任何地点都能够观看电影。

(四)市场融合:电影链条得以延伸

电影的市场融合是伴随着电影的内容融合而得以发展的。一方面表现在受众参与产业生产流程。在电影内容的融合过程中,原本游戏的忠实粉丝、网络小说的忠实读者、电视节目的忠实观众都可以通过内容的融合而融合,为IP 剧买单。另一方面电影市场的融合还体现在其市场链条中。以往的电影更多通过平面海报进行宣传,但是借助于互联网平台,在网络预售阶段就可以收获大量票房,其通过线上售票平台,拉低票价,薄利多销,在宣传方式上也可以实现H5、VR、视频等多种方式的宣传。从单一的生产链条转为适用于互联网平台的宣传片,适用于电信网平台的综艺节目,通过在电视真人秀、电视访谈节目中设置与电影内容相关的环节,来吸引受众的关注,扩大受众市场。

除此之外,网络电影、电影游戏、VR 电影等新型融合产品的出现,也扩大了电影的受众市场。

三、媒介融合语境下国产电影数字叙事策略

(一)叙事主体:把握生产者与消费者的双重角色

作为数字叙事主体的内容生产者,叙事主体的重要性不言而喻。在媒介融合的时代,电影的叙事主体也发生了重大的变化。如上文中所论述的,虽然专业的电影制作方、电影人仍然占据着主导地位,但业余的电影人,包括参与剧本创作的网民以及通过数字技术成本降低得以拍摄电影的人,都是数字叙事的积极生产者。除此之外,积极受众也是积极的内容生产者。通过观看电影而产生认同的受众也会主动在自己的社交平台上去分享、推荐、点评。比如在豆瓣上所发表的影评,实际上就给影片进行了更多的意义解读。有些积极受众还会主动去拍摄相关的宣传视频、制作MV,可以看出,媒介融合时代,数字叙事的主体大多既是生产者又是消费者。

受众通过积极的意义解读,积极的再创作推动了数字叙事的发展。但是其中也难免存在良莠不齐的情况,有些受众对于原本数字叙事作品的曲解也会更容易被传播,其中也仍然存在有权利关系不对等的现象。只有精心挑选传播内容,熟悉数字传播平台,同时不断提升自身媒介素养,才能更好地进行数字叙事。

(二)叙事方式与媒介:充分利用多种技术与平台

媒介融合时代的数字叙事,不再是基于单个平台的独角戏。数字叙事实际上是一种跨媒体、跨平台的叙事。一部电影可以通过院线上映来实现传播,观众们可以通过影评平台(如豆瓣、猫眼电影)对电影内容进行评价,也可以通过微信朋友圈、微博与其它观众共同探讨故事情节,加上电影制作方与多平台合作进行宣传,设置首页登陆广告、H5 作品等。每一个平台由于其功能的差异性,可以为受众提供多个视角的观赏体验。

多种技术的应用也是丰富其叙事方式的重要支撑。追求互动感,追求沉浸式的用户体验成为数字叙述所热衷于实现的功能。在融合媒介的环境下,新兴的技术成为数字叙事可以赖以实现其效果的支撑条件,VR 技术、AI 技术、3D 技术等的进一步发展,也为数字叙事实现互动感创造了条件。《2018 年中国电影产业发展分析报告》显示,继续推动电影科技的创新,利用大数据、云计算、虚拟现实和增强现实等技术推进电影创作生产成为中国电影发展的重要趋势。[7]以2019 上半年取得46.55 亿人民币票房的3D 电影《流浪地球》为例,其视效镜头达到2200 个,还挑战了大量的CG 镜头,良好的视觉体验成为其取得成功必不可少的支撑。

国产电影《寻龙诀》的成功实践便是其中的典型案例。作为一部由热门小说翻拍的电影,《寻龙诀》先在原著粉丝的群体中进行宣传,在其数字出版物中附带相关影视链接。然后,在音乐平台中推广其主题MV 进行音频传播。在微博平台上,“#寻龙诀#”超话一度登顶热搜排行榜,通过微博进行话题讨论的网友也在一定程度上为电影做出宣传。此外,电影主场团队还通过参与电视综艺节目来扩大节目的宣传效果。

(三)叙事内容:始终坚持内容为王

正如詹金斯所说:“当我们进入一个陌生的新空间时,我们往往更依赖于遵循我们熟悉的、有可预测的规则的故事。正因如此,那些最先通过新媒体平台实现成功传播的内容,往往是已有深厚的历史文化根基的内容”。[3](P5)詹金斯的观点揭示了内容在融媒体时代的突出作用。技术的发展可能会带来视觉效果的更新,但要讲好一个故事,内容是其核心。

国产电影中成功完成数字叙事的并不在少数。《哪吒之魔童降世》便是其中的代表之作。与同期上映的迪士尼电影《狮子王》相比,其制作成本低、口碑更高。在国内较权威的评分平台豆瓣中,《哪吒之魔童降世》评分为8.6,而大成本制作的《狮子王》则为7.4。《哪吒之魔童降世》以经典神话故事为原型,但又针对电影呈现重置了二元对立的人设,将哪吒塑造成一个魔童。流畅的故事情节、丰满的人物形象,浓郁的中国特色都是《哪吒之魔童降世》成功的关键。而《狮子王》虽然在视效上下足了功夫,却并没有获得良好的口碑。抛开其华丽的技术外壳,其内容仍然是迪士尼传统的弑父、挫折、复仇剧情,无法突破旧的叙事框架。实际上,近年来迪士尼翻拍的动画电影并不在少数,但是斩获的大奖也大多局限于技术领域。媒介融合的目的并非展现技术的发展,数字时代的叙事,更应当理清技术与内容的关系。

四、结语

综上所述,面对高度发展的电子信息技术,仅仅依靠传统单一媒介的力量远不足够,媒介融合不仅仅是环境的要求,更是媒介发展的必然趋势。媒介融合也不仅仅是媒介形式的融合,更是与内容、技术与平台的融合。电影媒介从胶片时代进入数字时代,再加上VR、CG 等技术的发展,显示出其新的发展活力。然而,想要再媒介融合的时代讲好数字故事,叙事主体必须理清自身的双重角色,充分利用多种技术与平台,始终坚持内容为王。

猜你喜欢

媒介受众数字
媒介论争,孰是孰非
书,最优雅的媒介
用创新表达“连接”受众
欢迎订阅创新的媒介
用心感动受众
媒体叙事需要受众认同
电视节目如何做才能更好地吸引受众
数字变变变