浅谈曹吉冈绘画中的文人情怀

李宏基

【摘要】曹吉冈的油画与中国传统的水墨山水画相结合，开创了写意油画的流派，并且充分融合了中国传统文人的写意手法，以及文人情怀，用油画的方式更好的展示出了具有独特精神内涵的绘画作品，他的作品多以写意风格为主，描写山川河流，描写风景人物，但是无论怎样的作品都表达出画家对于现代生活的思考，以及强烈而深刻的文人情怀。

【关键词】曹吉冈

一、前言

中国的传统艺术，无论是诗歌、小说，还是书法、绘画等等，在创作过程中都不单纯为了美而创作，人们在写作和绘画过程中，往往融合了创作者对于生活和人生的思考，并且寄予了作品强烈的个人主义情感。这就是所谓的文人情怀，文人情怀是具有独特创造性，富含深刻思想的，在作品中表现出来的创作人员的独立的人格特征和人文精神。曹吉冈在学习油画作品的过程中，将这种中华文人独特的情怀运用的淋漓尽致，在他的作品当中也反映出了他对现实生活的思考，个人的强烈国家以及民族意识。

二、曹吉冈个人简介以及创作历程

曹吉冈早年毕业于中央美术学院，在大学期间所学习的是油画专业，后又专注于绘画材料的研究，从大学期间就通过种种山水油画作品来表现中国的风光，同时开始形成了自己独特的绘画风格。在毕业之后通过个人的创作过程，以及在戏剧方面的任教，开始深刻接触中国传统文化，并将个人的思想精神更好的与绘画作品融合在一起。

曹吉冈热爱祖国的大好河山，但是他的作品并非简单的表达山河的美感，而是用山水油画的意境表达个人的深沉情感。与当前大多数画家试图快速成名成家的想法不同，曹吉冈更多的是专注于自己的作品以及个人思想的表达。日常更多的是远离尘嚣，在画室当中思考和绘画，而他展示给人们的作品也更加的空灵和细腻，更多时候让人们不再计较作品的绘画手法和题材，而是将更多的眼光放在绘画思想表达，以及所体现出的文人情怀上面。

三、曹吉冈绘画作品意象的选择

曹吉冈的绘画作品多以寄情山水为主，通过独特的油画手法来展示中国的山水山水自然风光，同时也用山水意向的表达展示出了对自然地理的深沉与热情，融入作则自己灵魂的写实，形成了一种外在的虚无感和内在的厚重感相结合的绘画风格。例如在《长城组画》当中，作者对于长城的解读颠覆了现代人对于长城的印象。自古就有“不到长城非好汉”的说法，因此现代人认为攀登长城意味着大到人生的某个巅峰阶段，或者是意味着登顶和成功，而实际上真正的不到长城非好汉却意味着长城是战争的最前沿，是祖国山河的最后一道算不上坚固的屏障，到达长城意味着经历了生命中最为惨烈的斗争，因此古人对长城的情感是复雜的，甚至是沉郁的。而在曹吉冈的作品当中体现出了这一点。

四、曹吉冈绘画手法的运用

（一）传承国画的意境塑造方法

曹吉冈的大部分作品首先让人们想到的就是意境美，以及与中国传统国画极大的想通之处，尤其采用油画的材料，以及传统水墨山水的留白、皴染画法，让油画显得更具有韵味。例如在《西山幽处》当中，在山体的绘画当中，创作者采用了暗色调的绘画方法，而在山脉的细节处理当中采用了皴染的手法，用画面肌理上的皴皱的方式来展示山上的树木，阴影。在整个画面上并没有特别的留白，但是这种留白却深入到了肌理当中，大面积的黑色能够撞入观赏者的眼睛，甚至心中。也就是说作者想要表达的这种留白和独特的感受不在画面表层，却在深处，当人深入仔细观察的时候，却发现整幅画的空间环境当中处处都在留白。另外在画面当中流淌着一抹温柔的亮色，这是采用油画当中的坦培拉画法，在质朴而刚毅的山脉当中，用材料慢慢擦拭和涂上一层温柔的色彩。这样的绘画手法瞬间将山梁从古代拉近到了现代。在现代时光的掩映之下，山川保留了他们的硬气和脊梁，但同时也晕染出了一种令人心醉的温柔色彩。这也正是创作者对现代中国山水的深刻思考。

（二）诗画的创作手法

在中国古代诗画同源，绘画是与诗歌无法分开的，在诗歌当中所描写的场景有着强烈的画面感，而在绘画当中描写的动静，景色等瞬间可以让人联想到诗歌。在曹吉冈的绘画作品当中同样表现了这一特点，例如在作者的《观山》当中，在亚麻布料上面，同样采用了油画的坦培拉创作手法，整体的天地浑然一体的平淡色调，但是当中的亮点确是那些红色的斑点。这与雅阁泰的诗歌意象形成了深刻的对应，“在田野与森林之间，跳跃的火焰，让阴影无所遁形，在战栗的目光当中，长矛刺入灵魂并找到了自己的回报”这是对人们心灵的一种写实主义的表达，在局限的现实空间当中，人们只有强烈而深刻的寻找和剖析，才能清醒的从表象当中寻找到真正的灵魂。

（三）挖掘人类残剩的记忆

当前的中国传统艺术处在夹缝和剩余的状态当中，艺术创作者处在迷茫的创作时期，他们不知道如何利用自己的创作来面对历史以及自然，但是同样也有很多画家毅然决然的选择追逐那些消失的历史，而同时在追逐过程中个人的创作以及作品却变得无比的坚强。曹吉冈在自己的创作中也表达了这样的想法，哪怕是一块很丑的石头，也能够用自己的坚硬与顽强表达出生命的灵动，以及对自然和实践的对抗，坚强的毅力在山上。例如在他的绘画作品《广陵散》当中，这是一曲世界的绝唱，在嵇康之后再也没有广陵散，这是作者内心的遗憾，因此他将这种遗憾追溯到了作品当中，在绘画上不仅展示出了广陵散本身的悲壮与古朴，同时也在追逐那没有谱完的曲子。例如古琴的沧桑之感，似乎从历史当中走出来的，采用的是晕染的创作手法，似乎还有墨汁的痕迹，音韵的破碎，到书笔的绝交全部汇聚到画面的沧桑感觉上来，让观赏绘画作品的人一下子回到了那个沉郁而悲怆的时代。曹吉冈用自己的艺术作品来展示对历史的还原与追逐，也同样阐述了一个文人对于历史的态度。

五、结论

曹吉冈的艺术创作，运用独特的油画绘画方法，表现出的是国画的意境，但是抛开创作的意向以及手法，我更深入了解到了他在创作过程中，对历史，对文化，对自然地理的深刻思考，将自己思考的精神融入到绘画当中，让画面有了更加厚重的感觉。在绘画当中追寻中国的文人情怀，这也是现代绘画创作者的一种精神境界的表达。

参考文献：

[1]王裕雄：《意象探源》，合肥，安徽教育出版社，1998 年版

[2]叶朗：《中国美学史大纲》，上海，上海人民出版社，1985 年版

[3]李泽厚：《美学四讲》，天津，天津社会科学院出版社，2000 年版