高校传统音乐教学的创新模式与反思

2019-01-27商洛学院726000

大众文艺 2019年6期

（商洛学院 726000）

众所周知高校音乐教学很重要，发展的过程中也取得了较多显著的教学成果，但是按照素质教育进的要求来讲，大学中音乐教学还是没有引起广大师生的重视；讲课方式和教学手段并没有什么改进；提不起大学生学习音乐兴趣等一系列的问题。要想真正地让大学音乐教学在提高大学生综合素质过程中发挥它的作用，我们就要改变以往的思维方法，不断地对创新音乐教学模式，让音乐教育更好地发挥出它应有的价值。

一、音乐教育中怎样正确认识传统音乐教育

1.音乐的基本知识

大体来讲音乐知识分为：音乐理论知识和音乐语言知识两个方面。音乐理论知识需要在音乐老师的指导下，帮助和提升学生对音乐概念的理解，它可以增加大学生的知识，锻炼学生的记忆能力，能够为日后在生活中进行和音乐有关的活动打下一定的的理论基础。相对于音乐理论知识而言，音乐语言知识在音乐教学中可能更重要一点。通过对音乐语言的学习，学生的音乐思维可以得到很好的启发，想象力得到提升，有利于他们进行音乐实践活动。

2.声乐和器乐

声乐和器乐主要是通过音乐技能和音乐技巧来表现的。在音乐教学中的地位很重要。其中，人类的情感可以通过声乐直接的表达出来，声乐能够把让人们带入到美好的音乐意境中，是音乐教育的重要环节。还有另外一个重要原因，器乐学习和音乐欣赏都是建立在声乐学习的基础上，无可替代。而人类情感的表达中器乐仅仅是一种媒介作用。如果学生学会了音乐表演，那么他们音乐学习的兴趣就会大大提升，从而用来满足自我表现的欲望，这可以帮助学生坚定学习音乐的信念。因此，学生经过相关的技术训练，不但可以加深他们对音乐知识的理解，还能增强他们对音乐的感受。

3.音乐欣赏

音乐是美妙的、音乐也是动人的。大学生可以在音乐欣赏的过程中加强自身对音乐的理解和认识，这也是大学生对音乐的内在情感的一个亲身体会的过程，在这个过程中仿佛是与音乐的创作者进行了一次心灵对话。这可能就是我们每个人喜欢不同音乐的区别所在，因为大家在会在听音乐的过程中联系自己的实际生活体会以及情感需求。所以就会有人喜欢欢快的音乐，有人喜欢劲爆DJ，还有人选择一些伤感的曲子来表达心中的忧伤等等。对于我们常人来讲，不论是选哪一种音乐其实都是听者自己在其中享受它的旋律，是听者对音乐产生的追求和向往。这也都是最基本的音乐欣赏，要想真正的懂音乐、欣赏音乐这些是远远不够的，必须经过音乐欣赏教学以及长期的锻炼学习慢慢积累的。

二、传统音乐教学现状反思

1.学生和音乐老师对音乐基本原理认识上存在的误区

很长的一段时间以来，我国音乐教学中的音乐基本原理知识以及其他一些内容的传授过程中，西方音乐的理论和思想占据了主导地位，一部分老师和学生也因此对我国的传统音乐持有否定态度，而过度推崇西方音乐。这种认识是狭隘的，对传统音乐是不公平的。一些老师在教授音乐学习的过程中忽略传统音乐，并没有负起应有的责任。正好相反，我国传统音乐理论的历史源远流长、内容包罗万象，自古以来的发展与演变过程中，形成了独一无二的音乐理论，不可被模仿，更不可复制，在很多层面上都已经超越了西方音乐。可是，需要承认的是，在老师的引导下，部分大学生已经对此形成了错误的观念，很不利于我国传统音乐的教学和传承工作。

2.对于传统音乐教学的内容选取过于片面

中国传统音乐是一个相当庞大复杂的音乐系统，传统音乐的教学更不是一朝一夕的事情，我们只能先让大学生通过音乐教学对音乐建立一些最基本的概念，然后再进一步学习，高校也需要从多个方面为学生创造条件并多加指导，帮助他们开阔音乐视野、加深对音乐的理解。可是，我国部大学在对于中国传统音乐教学内容选择方面太过片面，好多大学只是选择传统音乐其中某一块或者是一个分枝来进行教学，其他传统音乐甚至不去提及。这肯定不利于大学生系统全面的了解中国传统音乐，严重阻碍了国家音乐人才的培养。

3.教学对象起点不一，差异性明显

我国传统音乐经历了悠久而漫长的发展过程，基础深而且厚重，内容极其复杂多样，大学很多学生对此根本就不了解，有的大学生甚至对它很陌生。所以大学的音乐教学中加强传统音乐的学习是十分必要的。

三、我国高校传统音乐教学模式创新

1.创新教学手段，营造充满活力和创造力的音乐课堂

传统音乐的教学实践中，我们要在不失“传统”音乐的前提下，努力的去提高大学音乐教学的教学效果，创新大学音乐教学模式。密切关注新课改下音乐教学的最新动态，不断更新教学方法和教学内容。在音乐课上可以运用现代化的教学手段，比如，多媒体教学课件的设计、信息技术的利用等，营造最前沿的音乐教学课堂。从而提升传统音乐的教学效率，提升大学生学习音乐的兴趣。因此，通过资源调整与重组，创建一个全新的、动态的传统音乐教学体系，使大学生能种这里获得更多音乐知识和技能。