试论舞台艺术实践的重要性

2019-01-27江苏艺术基金管理中心210000

大众文艺 2019年6期

（江苏艺术基金管理中心 210000）

舞台艺术教育是高层次的教育，教育过程中舞台艺术实践是关键内容，只有提高舞台艺术实践的教学水平，才能提高学生的舞台艺术实践能力。提高学生心理素质以及审美和感知能力，成为舞台艺术实践提升的保障。

一、舞台艺术实践的重要性

舞台艺术实践的重要性，可从几方面进行系统概述。

其一，舞台艺术实践有助于激发学习兴趣。舞台艺术实践是提高学生学习表演学习水平和激发其学习兴趣的重要举措，是让学生真正的获得专业表演知识的途径。从实践当中方能获得真知，在实践的基础上让学生对学习的理论知识强化和灵活运用，也能从实践方面激发学生学习的兴趣，锻炼学生思维能力，拓展教育发展空间。舞台艺术实践能让学生对舞台表演产生浓厚的兴趣，促使学生积极主动的投入到舞台表演的情境当中，更为准确的把握表演情感，从而有助于提高学生的舞台表现能力。

其二，是提高学生实践能力的有效方法。舞台艺术实践对提高学生实践能力发挥着重要作用，作为重要的表演专业教学内容，舞台实践中强化了学生实践能力，学生从被动变为主动，在表演的基础知识技能方面可有效提升自身水平。在舞台艺术实践当中真正的锻炼了学生，丰富了学生舞台表演经验。长时期的舞台艺术实践也有助于提高学生应变能力，以及增强学生自信，培养学生的责任意识和荣誉感等，这些都是舞台表演者职业道德以及舞台修养的重要组成。

其三，舞台艺术实践激发创作和表演热情。通过舞台艺术实践的开展对激发师生的舞台创作和表演的热情发挥着促进作用，这也是提高教学水平的关键手段。通过舞台艺术实践开阔学生的眼界，让学生能明白理论教学和实践教学之间的关系和共性以及个性，通过舞台艺术实践让师生在创作的思路和手法以及水平等各方面各层次都能有显著的提升。只有通过舞台艺术实践才能了解自身的不足，从而更好的进行优化和改进，提高创作和表演的热情。

其四，舞台实践艺术对培养学生情操品质发挥重要作用。舞台艺术实践中通过动态的呈现，有利于培养学生审美和价值观。由于舞台艺术是从生活中提炼得来，是深入到生活当中去的艺术形式，也是对生活美的传播。舞台艺术的实践对美的各种呈现，和音乐以及美术的结合等，这些都有助于培养学生情操品质，促进学生全面素质的发展。

二、舞台艺术实践的途径和提升措施

1.舞台艺术实践的途径

从舞台艺术实践的途径来看，主要有几个方面，从以下几点对其加以探究：

第一，舞台艺术的课堂实践途径。舞台艺术实践在课堂实践方面是比较重要的途径，课堂学习是表演教育的基础，也是实践的重要场所，表演课的教学当中涉及到诸多的表演作品，学生能够从这些作品当中找到适合的变现方式和表演剧本情绪结合起来，这样能呈现出不一样的实践效果。课堂实践中教师充分发挥引导的作用，将表演台词以及节奏和剧本的情感等对学生加以引导和指导，学生自己进行表演，这样的配合下能提高表演的效果。课堂实践并不是单一化的，是需要和理论知识相结合的，在学习理论知识基础上以及观看同学的表演基础上进行借鉴，相互的学习和反思，这样的实践方式和其他的方式有着不同。

第二，舞台艺术的舞台实践途径。舞台实践是比较重要的实践方式，也是最终的实践方式，是对课堂实践的升华。舞台实践需要多方面的条件素质支持，有的课堂实践效果好的在舞台实践方面就显得有些不足，心理素质不过关，表情不自然等。在舞台实践中是对自己理论和实践知识技能学习的展现，是对自己身心素质的展现，能够通过无他实践将学生的课堂知识转化成舞台表演，通过舞台实践提高学生的舞台表演能力和心理素质。

第三，舞台艺术的比赛及社会实践途径。舞台艺术的实践途径中，通过比赛也是重要的途径，能通过选拔优秀舞台演员的方式，提高学生艺术鉴赏能力，在比赛中也能进行相互交流学习，提高自身专业水平。而通过社会实践的方式，能有助于促进学生更好克服自身心理障碍，提高学生的心理素质等，为后期的舞台艺术表演打下基础和积累经验。

2.舞台艺术实践提升措施

提高舞台艺术实践能力需要从多方面进行加强，首先舞台演员自身要加强理论知识的学习，保障理论和基本功的完整，为舞台艺术演出作出努力。要加强训练，台前表演需要有足够的准备工作，需要问题及时的向老师咨询请教，准确充分的把握表演中角色情感以及思想，将角色形象和自身融合起来。舞台上保持镇定，集体项目中要注重合作，只有通过自身的多方面努力，才能提高舞台艺术实践能力水平。另外，从教学层面要充分重视，学校要加强舞台艺术理论知识的教学，创造良好课堂环境，为表演者提供完善艺术实践环境。而从国家层面来说也要加强重视，国家要给舞台艺术实践提供更多机会，增加更多舞台艺术实践的场所等，创造良好的发展环境。