西方铜版画的起源、发展及表现形式

2019-01-27中国观澜版画原创产业基地518110

大众文艺 2019年6期

关键词：版画技法创作

（中国·观澜版画原创产业基地 518110）

铜版画是用绘制工具在金属板上雕刻、上墨，最后用压力机将图案转印到纸上的一种版画技法。铜版画又称“凹版画”，由于大部分的金属凹版画基本是铜版制作，统称“铜版画”。

古代铜版画被作为文字记录、插画、复制的一种手段，以欧洲为中心逐渐发展，到现今诞生了各式各样的铜版技法，是版画中有着最为丰富的画种。

铜版画的特征是它有着其它版种没有的独特质感-“版的印记”，这是通过机械给予强力的压力，使铜版的边缘在纸上留下凹痕，这种凹痕是铜版画独有的特殊标记，通常也被用来判别版种。

一、铜版画起源与早期铜版色

相对于已经传承千年之久的木版画来说，铜版画的起源并不算长，据考究，现存于布鲁塞尔创作于1418年的《圣女》是被确定提取于一张金属版，这虽然是严格意义上第一张铜版画，但其手法却是木版画的手法，也就是说并不是我们现在意义上的金属凹版画。在木版史进程中出现了一张在金属版上进行雕刻的凸版画是非常罕见的，这也是在木版画的发展史的长河中，铜版画开始产生了萌芽。

铜版画并没有一位确定的发明者，具体年份也无从得知，能确定的是铜版画起源于欧洲，并且一开始只是一个偶然的巧合。相传北欧地区有一个故事，当时有一位制作乌银镶嵌制品的手艺人，发愁看不清制作出的物品效果，他邻里有一位洗衣妇在不经意间出了一个主意，她建议他在图案上涂抹颜料，用织物覆盖上将作品“拓”下来，这样就可以清楚的看到作品的效果了。于是这个方法在当时北欧的乌银镶嵌工之间迅速传播，没多久整个欧洲这种方法就很普遍了。这些已经可以算做铜版画了，随后又有人通过这种技术单独制作金属版，铜版画就渐渐从金银镶嵌饰品的一种辅助技术中独立开来，成为了独立的一种画种。

最早开始使用铜版技法的是北欧艺术家们，而被证明最早传播铜版印刷技术的则是德国，1430年间在意大利还在使用垂直印刷机的同时，德国已经开始使用滚轮式印刷机了。

史上标有明确日期的第一张铜版画是1446年的《鞭打基督》，作者是一位德国人，具体人物已经不可考，只知道是一位当时有名的制作游戏纸牌大的师，从作品看来技法上还未完全脱离木版画的影响，线条和人物形象略显僵硬，但在当时来讲已经是很有创新的作品了。

二、西方铜版画的发展历史

进入16世纪后，随着造纸术和活字印刷术随着丝绸之路从亚洲向欧洲传播之后，欧洲铜版画发展十分迅速，它细腻的线条有别于木版画可以将细节刻画的更加具体，十分受到当时人们的青睐，铜版画很快就普及开来了。后期逐渐出现了丢勒的蚀刻法、伦勃朗的飞尘法，后经过惠斯勒、戈雅和毕加索等历代绘画艺术大师的不断探索和改进，铜版画在技术上日益成熟和多元化，表现手法和艺术语言更加成熟丰富。文艺复兴推动欧洲文明和艺术从中世纪的黑暗的停滞中发展起来，也推动了对人的关怀，对人的地位、权益的维护，以人为本的价值观逐步在艺术领域推广开来。15-16世纪，德国的铜版画发展比较成熟，其中最为著名的就是丢勒，在艺术创作上他将南北欧的艺术特点融合在一起，他著名的铜版画作品《亚当与夏娃》以宗教故事为题材，通过细密的线条进行精密构思和设计，铜版技术上对画面的层次关系的把控和黑白灰对比也非常精彩。

17世纪的巴洛克艺术时代，画面开始注重写实和描绘人的内心世界，因此创作上主要以强烈的明暗对比和交错的造型为主。伦勃朗是这一时期非常为有名的铜版画艺术家，他的蚀刻铜版画和飞尘技术成为铜版画发展历史上最为重要的一种表现形式，对后世的铜版画艺术发展在技法上产生了十分深远的影响。

除了蚀刻技法外，荷兰铜版画家赛根发明了美柔汀。美柔汀技术的发明最初是为了以更加细腻的手法表现出素描的效果，在制版时用滚点刀制作调子，后随着这一技法的不断改进，开始使用摇点刀制版，使之能表现更为精细和有着天鹅绒般质感的独特效果，渐渐美柔汀发展成为一种独立的技法。

18世纪非常著名的铜版画大师戈雅，他是浪漫主义的代表人物。他将自己所见的教廷堕落，统治阶级的腐败和战争造成的苦难作为创作的对象或主题，例如创作于1797年至1798年间的《狂想曲》系列，这是一组共80幅的蚀刻版画作品，用隐喻和黑色幽默的手法揭露了当时西班牙的一些社会问题，画面的背景采用了大面积飞尘的技法控制黑白灰关系，更好的凸显出画面主要部分。一些西班牙的上层社会批判戈雅画风粗俗，他辛辣的讽刺画也为他招致了许多非议，但他的画十分受老百姓的喜爱，还被制作成纸牌广泛流传。

进入19世纪之后，法国诞生了启蒙主义思想，并先后产生了新古典主义、浪漫主义、现实主义和印象主义等各种艺术思潮和流派。在绘画艺术繁盛发展时期，铜版画的发展也格外活跃，以米勒、马奈、德加、佐恩等为代表的铜版画画家创作出大量作品。如，德加对铜版画技术和创作手段进行大量的探索和改进，他的代表作品有《化妆室里的会见》，由于技法上的改进，19世纪的铜版画在画面效果上有了巨大进步。

进入20世纪后，随着社会发展和科技飞速进步，传统思想和传统绘画创作受到冲击，诞生了像野兽派、立体主义、未来主义和超现实主义等更注重绘画的象征性、表现形式以及对人物内心世界的探索的多种艺术流派。版画技术也在不断变革中，由于版画的可复制性更利于传播和流通，一些艺术大师也会制作版画作品，例如毕加索就十分热爱铜版画，他一生创作了将近2000幅铜版画作品，在表现技法和艺术形式上独具一格。